Top 11 Must-Watch Moderne Russische Filme

In den letzten Jahren hat die russische Kinematografie die internationale Filmlandschaft mit der rohen Energie und Innovationskraft ihrer Filmindustrie überwältigt. Von Arthouse-Filmen und unabhängigen Doku-Filmen bis hin zu Mainstream-Blockbustern bieten wunderschön geschossene zeitgenössische Meisterwerke spektakuläre Einblicke in den Zustand des modernen russischen Staates und das Wesen seiner Kultur. Es ist immer deutlicher geworden, dass das russische Filmschaffen eine herausragende Kraft ist, mit der man nicht rechnen muss - wir stellen 10 wichtige Filme vor, die man sehen muss.

Verbrannte Sonne (1994)

Nikita Mikhalkov drehte diesen Film, in dem auch Sergej Kotow, der Chef einer Elite-Familie im stalinistischen Russland, als Red-Army-Offizier zu sehen ist. Verbrannt von der Sonne eröffnet auf der Idylle des Revolutionärs auf dem Land, wo General mit seinem einen faulen Sommer verbringt junge Familie, weit entfernt von den schrecklichen Kämpfen und Säuberungen dieser Zeit. Wie nicht anders zu erwarten, erhielt der Film 1994 einen Oscar für den besten fremdsprachigen Film.

Bruder (1997)

Bruder ist die Antwort Russlands auf Verbrechen, da er eng mit dem amerikanischen Gangster-Genre verbunden ist Film. Weitgehend als ein Durchbruch in der russischen Kinematografie betrachtet, enthüllt der Film die grausame Realität der Nation nach dem Fall der Sowjetunion und die Gesetzlosigkeit der illegalen kriminellen Bewegungen, die das riesige Land ergreifen. Für einen Einblick in die feuchte und steinige Realität der Petersburger Unterwelt ist dies ein Muss.

Der Barbier Sibiriens (1998)

Auf den Filmfestspielen von Cannes 1 gezeigt, Der Barber of Siberia ist eine Koproduktion des preisgekrönten Regisseurs Nikita Mikhalkov und Michel Seydoux. Vor dem Hintergrund des zaristischen Russlands erzählt die Geschichte einen Rückblick auf die Reisen einer Amerikanerin nach Moskau. Letztlich ist dies ein großes Kostümdrama über die Tragödie der Romantik und die Bestimmung des menschlichen Zustandes trotz individueller Übertretungen und der Wildheit der umgebenden sibirischen Landschaft.

Russische Arche (2002)

Russische Arche ist Alexander Sokurovs bislang ehrgeizigstes Projekt. Das historische Drama, das exklusiv im Winterpalast von St. Petersburg gedreht wurde, vereint drei Jahrhunderte Geschichte in einer einzigen ununterbrochenen 96-minütigen Aufnahme. In Kombination mit der Erfahrung einer Museumsführung, einem Einblick in die russische Geschichte und dem Reichtum der darstellenden Künste ist Russische Arche eine außergewöhnliche filmische Leistung.

Die Rückkehr (2003)

In der abgelegenen Wildnis des heutigen Russlands begeben sich zwei junge Brüder auf eine Reise mit ihrem Vater. Jahrelang kannten die Jungs ihn nur aus einem einzigen Foto, das sie im Besitz ihrer Mutter hatten, und als er nach 12 Jahren Abwesenheit wieder auftauchte, unternahmen sie gemeinsam eine verhängnisvolle Fangreise. Dieser psychologische Thriller, der gleichermaßen beunruhigend und faszinierend ist, ist eine moderne russische Kinematographie von Andrey Zvyagintsev von seiner besten Seite.

Night Watch (2004)

Ein Fantasy-Thriller im modernen Moskau, Night Watch erkundet die Grenzen von Dunkelheit und Licht zu einer Kulisse verblüffender CGI-Visuals. Timur Bekmambetovs Horrorfilm spielt in den Hinterhöfen der Stadt, in verlassenen Lagerhäusern und kruden U-Bahnstationen, in denen Vampire, Wechselbälger und Stadthelden lebendig werden. Letztendlich wird das Zuschauererlebnis sicherstellen, dass die Zuschauer auf der Kante sitzen bleiben, wenn sie versuchen, das Puzzle, das sich vor ihren Augen entfaltet, zu verstehen.

Die Insel (2006)

Die Insel schloss 2006 das Filmfestival von Venedig mit seiner spektakulären Darstellung eines kleinen russisch-orthodoxen Klosters in den Tiefen des ländlichen Nordens Russlands am Ufer des Weißen Meeres. Dieses Meisterwerk konzentriert sich demütig auf die spirituelle Entwicklung von Pater Anatoly und beschreibt sein bizarres Verhalten, das sowohl die Menschen in seiner Umgebung erschreckt als auch den Glauben hervorruft, dass er die Kraft hat, die Zukunft zu heilen und vorherzusagen.

Wie ich diesen Sommer beendete (2010)

Wie ich diesen Sommer beendete konzentriert sich auf eine Polarstation auf einer verlassenen Insel im Arktischen Ozean, wo ein junger Praktikant namens Pavel seinen Sommer zusammen mit Sergei, einem mürrischen, verbringt professioneller Meteorologe. Einer der faszinierendsten Filme der letzten zwei Jahrzehnte, der Film von Alexei Popogrebsky, wurde auf den 60. Internationalen Filmfestspielen Berlin zu Recht für einen Goldenen Bären nominiert.

Schwer, ein Gott zu sein (2013)

Alexei Deutsche Wissenschaft Spielfilm Schwer zu sein ein Gott posthum auf dem Filmfestival von Rom 2013 uraufgeführt und zeigt eine mittelalterliche Nation im Weltraum. Ein Projekt, das seit über 30 Jahren besteht, ein Film wie kein anderer - visuell dicht und thematisch brutal, zeigt dieses legendäre Bild die einzigartige Erzählweise Deutschlands. Das Feature wirft Fragen der universellen Hierarchie und des essenziellen Dilemmas auf: Was würdest du an Gottes Stelle tun?

Die weißen Nächte des Postmeisters (2014)

Ein Film von Andrei Konchalovsky, The Postman's White Nights ist einer von die denkwürdigsten Filme des Jahres 2014. In einem abgelegenen Dorf im äußersten Norden des Landes gelegen, bietet das Feature einen Einblick in die harte Realität der Menschen, die vom Mainstream des Russland des 21. Jahrhunderts abgeschnitten sind. Als eine der ephemeren Ergänzungen der modernen Filmszene Russlands ist Konchalovskys Spiel auf jeden Fall Ihre Aufmerksamkeit wert.

Leviathan (2014)

Andrey Zvyagintsevs Film Leviathan wurde sowohl kritisch als auch populär Beifall, Gewinn des besten fremdsprachigen Films bei den Golden Globes und eine Oscar-Nominierung für den besten fremdsprachigen Film.