10 Polnische Filme, Die Sie Sehen Müssen

Mit Totemnamen wie Roman Polanski, Krzysztof Kieślowski und Andrzej Wajda ist die Schule des polnischen Kinos eine, die sofort Respekt und Aufmerksamkeit weckt. Seit der Geburt des bewegten Bildes gibt es uns unzählige Meisterwerke des Films, von brütenden existentiellen Exposés des menschlichen Geistes bis zu unsterblichen politischen Kommentaren des Sowjetstaates. Hier sehen Sie zehn der polnischen Filme, die Sie einfach nicht verpassen dürfen. Mis (1981)

Die Antwort des kommunistischen Polens auf die schwarze Komödie von heute folgt dem Schicksal und dem Unglück eines hartnäckigen Sportklub-Managers, Miś (oder Teddybär auf Englisch) gezwungen, sich gegen die Zwänge des Eisernen Vorhangs zu verschwören, um zu verhindern, dass seine hinterhältige Ex-Frau mit all dem Geld, das sie in den vergangenen Jahren auf einem englischen Bankkonto zusammengespart hatten, verschwindet. Die Handlung oszilliert zwischen Farce Highs und merkwürdig komischen melancholischen Tiefen und entführt das Publikum auf eine Reise durch die lächerliche Bürokratie Polens unter der Sowjetunion.

Mann aus Marmor (1977)

Der wohl beste Zustand Polens Erzählung aus den unsicheren Tagen der 1970er Jahre, Man of Marble ist eine mutige Überlegung der einfachen Menschheit, umgeben von den Komplexitäten und Machenschaften des sowjetischen Morastes. Es folgt eine ausgesprochene und individualistische junge Filmstudentin, Agnieszka, die beschließt, das Leben eines ehemaligen proletarischen Helden, Mateusz Birkut, zu dokumentieren, dessen stachanowitische Erfolge in der Zeit des hohen Stalinismus ihn zum Aushängeschild der Roten machten. Doch alles ist nicht so einfach wie es scheint und Agnieszka deckt bald eine Fülle von Wahrheiten auf, die Birkuts wirkliches Leben und seine Verbindungen zu der damals aufkeimenden Solidaritätsbewegung umgeben.

Messer im Wasser (1962)

Wer würde? erwarten Sie etwas weniger von Roman Polanskis Spielfilmdebüt als dieses hochgereihte Charakterstück, in dem sich Jung und Alt aneinanderreihen und alles in den Laster von Untreue, Eifersucht und animalischem Stolz steckt? Aus den angespannten Tagen des Jahres 1962 handelt es sich bei Messer im Wasser um Machtkämpfe und Politik auf Schritt und Tritt, mit akribischer Kameraführung, die eine passive aggressive Körperlichkeit zwischen den beiden männlichen Charakteren hervorbringt. Die simple Handlung wirkt wie ein ordentlicher Katalysator für die Spannung, die daraus entsteht, dass ein Ehepaar auf dem Weg zu einem Segeltörn eine Anhalterin mitnimmt, nur um zu sehen, wie sich ihre prekäre Beziehung vor ihren Augen entfaltet.

Seksmisja (1983)

Diese polnische Kultkomödie aus dem Jahr 1983 erzählt die Geschichte von zwei engagierten Wissenschaftlern, die sich einer Art Winterschlafprojekt unterziehen, auf Sexmission . Während sie schlummern, brechen politische Katastrophen auf der Erde aus und die Männer werden fast vergessen, bis sie schließlich im Jahr 2044 mehr als 50 Jahre nach ihren Erwartungen geweckt werden. Sie entdecken eine Welt, die ausschließlich von Frauen kontrolliert wird, und - natürlich - Heiterkeit die beiden männlichen Charaktere versuchen ihren Weg zu finden. Zwischen dem Slapstick spielt Seksmisja auch auf der totalitären Natur der sowjetischen Maschine und entwickelt einen starken sozialen Kommentar, indem er die hartnäckigen feministischen Führer der Zukunft mit den kommunistischen Kontrolleuren der 1980er Jahre in Polen zusammenführt.

Dekalog (1989) )

Der Dekalog von Krzysztof Kieślowski und Krzysztof Piesiewicz, der in zehn verschiedenen, einstündigen Episoden entstanden ist, malt ein visuelles und rohes Bild des menschlichen Zustands, indem er persönliche und intime Bahnen der Handlung verwendet, um eine Betrachtung der Psyche des Menschen hervorzurufen und seine Beziehung mit Gott, Moral, der christlichen Kirche, dem zeitgenössischen polnischen Staat und den Beschränkungen der heutigen polnischen Gesellschaft. Es spielt sich in der düsteren und bedrückenden Umgebung eines postsowjetischen Wohnblocks im Süden Warschaus ab, wo die Alltäglichkeiten des Lebens, die lang anhaltenden Gespenster der russischen Staatskontrolle und die Dialektik zwischen moderner Rationalität und religiösem Eifer die polnische Identität bewahren Während des Tumults des 20. Jahrhunderts leben alle zusammen, um ein Labyrinth von Entscheidungen und Konsequenzen zu schaffen, denen man kaum entkommen kann.

The Debt (2010)

Ein ausgezeichneter und heart-thrumping Thriller von Gorky Park Ouvertüren, The Debt erzählt die Geschichte von zwei jungen Geschäftsleuten aus Warschau, die für einen scheinbar respektablen Geldverleiher aussehen Start-up-Cash in einem neuen Unternehmen. Die Entscheidung erweist sich als fatal, und bald sind die beiden Protagonisten mit dem russischen Mob verflochten und werden von den machiavellischen Schuldeneintreibern langsam auf die Spitze getrieben. Im Kern stellt der Film eine auf die Probe gestellte Prüfung der Moral dar und bringt die Dialektik zwischen dem neuen polnischen Kapitalismus und den alten, kommunistischen Wegen zum Ausdruck. Es gibt sicherlich auch eine zusätzliche Ebene des Eintauchens, die aus der Resonanz des Films mit einem realen Fall im Jahr 1994 hervorgeht.

Rose (2011)

Eine überzeugende Geschichte von Liebe, Verlust und Menschenopfer, erzählt Wojciech Smarzowskis Rose von 2011 die Geschichte von zwei sehr unterschiedlichen Charakteren, die im Nachkriegs-Polen leben. Die Aktion konzentriert sich auf die ehemalige preußische Region Masuren, wo Tadeusz Mazur die namensgebende Rose trifft, die Witwe eines Nazi-Soldaten, der unter der Kontrolle des Mobs leidet, der jetzt diese weit verstreute Region im Osten kontrolliert. Bald verflechten sich Rose und Mazur in einer Geschichte von gegenseitigem Respekt und Liebe, die durch die Ankunft der Sowjets und die Vorurteile der übereifrigen polnischen Nationalisten in der Umgebung behindert wird.

Ida (2013)

Das mitreißende, dunkle und oft brütende Stück Kino des gefeierten Regisseurs Paweł Pawlikowski führt seine Zuschauer in die Tiefen der polnischen Gesellschaft des 20. Jahrhunderts. Dort entdecken sie die verstörenden Realitäten einer vergessenen Vergangenheit, die von der Protagonistin und Namensgeberin des Films, Ida (ausgezeichnet gespielt von Agata Trzebuchowska), auf den Tisch gebracht wird. Mit ihrer Unschuld und jugendlichen Naivität begibt sich die Novizen-Nonne Ida auf eine Reise mit ihrer Tante Wanda Gruz und langsam entschwinden die Schatten des politischen Morastes der Nachkriegszeit in einem großen Aufeinandertreffen von Kulturen, Persönlichkeiten und Epochen und Alter.

Das Saragossa-Manuskript (1965)

Gelobt von Leuten wie Coppola und Scorsese (die Das Saragossa-Manuskript als "Meisterwerk des polnischen Kinos" im Jahr 2001 begrüßten), Diese epische Erzählung von Wojciech Has entführt seine Zuschauer in den frühen 1800er Jahren in die spanische Stadt Saragossa, wo die Napoleonischen Kriege weiter wüten. Die Handlung folgt den komplizierten und mystischen Wendungen des ursprünglichen Romans des polnischen Aufklärers, des Grafen Jan Potocki, dessen Epos seine Protagonistin auf den Hügeln der Sierra Morena auf maurische Prinzessinnen und schamanische Schamanen trifft. Es ist alles Tausendundeine Nacht, aber es ergibt eine wirklich spannende Geschichte von Anfang bis Ende.

Katyń (2007)

Das wohl beste Beispiel für ein zeitgenössisches polnisches Kriegsepos stammt von Andrzej Wajda von Man of Marble Berühmtheit, der für dieses Stück unzählige Nominierungen und Auszeichnungen zuteil werden ließ - nicht zuletzt eine der besten fremdsprachigen Filmkategorien bei den Oscars. Das Thema ist bekannt und dokumentiert - der Massenmord an mehr als 22.000 polnischen Militärs und Kriegsgefangenen durch die Sowjets im Jahr 1940. Es bleibt bis heute eine politische Auseinandersetzung, da die Verbote auf Katyń s Verbreitung in China und die viszerale Reaktion der russischen Medien auf die Veröffentlichung lassen sich gut zeigen.