Die Top 10 Westlichen Filme Aller Zeiten

Kein anderes Genre des Films ist als geerdet in der amerikanischen Kultur als der westliche. Der Westen hat sich jedoch in alle Teile der Welt verbreitet, und der Verdienst ist dem italienischen Regisseur Sergio Leone für seine Meisterleistungen zu verdanken. Hier decken wir die 10 wesentlichen Western - Filme ab, die jeder Fan des amerikanischen und italienischen Kinos sehen sollte.

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Es war einmal im Westen (1968)

Es war einmal im Westen ist ein großartiger Ausgangspunkt für Erkundungen im westlichen Filmgenre. Dieser Film, der vom Vater des Spaghetti-Western-Subgenres Sergio Leone inszeniert wurde, war einer der letzten großen Filme, die er erschuf, indem er Henry Fonda und Charles Bronson als Todfeinde ausspielte. Es war einmal im Westen erzählt die Geschichte von Flagstone, einer typischen westlichen Boomtown, und dem geschätzten Land in der Nähe, genannt Sweetwater, welches die einzige Wasserquelle der Stadt ist. Ein Wettbewerb um den Besitz von Sweetwater zwischen einer Eisenbahngesellschaft und den Grundeigentümern ist das Rückgrat der Erzählung, die das amoralische und ehrgeizige große Geschäft und seine Bande widerspenstiger Handlanger gegen einen schroffen und unerwarteten Helden des Volkes trifft.

Die Ermordung von Jesse James von der Feigling Robert Ford (2007)

Diese Ausgabe von 2007 ist eine dramatisierte Version des Todes von Jesse James in den Händen seines Kollege Robert Ford. Die Ermordung von Jesse James durch den Feigling Robert Ford ist in der Tat ein Titel, der alles sagt, aber nichts von den komplexen Beziehungen und Machtkämpfen, die zu diesem schicksalhaften Schuss führten, erzählt. Mit Brad Pitt und einer wundervollen Casey Affleck als Jesse James und Robert Ford, war dieser Film für das westliche Genre der 2000er Jahre eine Art Revival. Er kombinierte die schwer fassbaren Stränge von Berühmtheit und Prominenz, talentierte Geschichten und rohe Menschlichkeit, um eine Kunst zu schaffen. Haus und durch und durch spannende Arbeit.

Die glorreichen Sieben (1960)

Eine berühmte Remake des japanischen Klassikers Seven Samurai (1954), Die glorreichen Sieben steht immer noch als einer der größten Western jemals gemacht wurde. Mit einer prominenten Besetzung wie Yul Brynner, Eli Wallach und Steve McQueen war dieser Film eine außergewöhnliche Veröffentlichung für seine Zeit. Um ein kleines Grenzdorf vor mexikanischen Plünderern zu verteidigen, werden sieben Bewaffnete angeheuert, um den Dorfbewohnern beizubringen, wie sie sich verteidigen können, während sie eine Falle nach der anderen aufstellen, wenn die Plünderer zurückkehren. Es ist keine Überraschung, dass The Magnificent Seven der zweithäufigste Film in der US-Fernsehgeschichte ist; Die Non-Stop-Action und die Promi-Besetzung unterhalten die Zuschauer immer wieder neu und alt.

The Good, The Bad & The Hässlich (1966)

Kein anderer Regisseur außer Sergio Leone hätte so einen Film machen können; sein Hauptwerk und Meisterwerk, The Good, The Bad & The Hässlich. Die Handlung besteht aus drei ineinander verwobenen und titelgebenden Charakteren: Blondie, alias The Good, gespielt von Clint Eastwood, Angel Eyes, alias The Bad, gespielt von Lee Van Cleef, und The Rat, alias The Ugly, gespielt von Eli Wallach. Alle drei Männer stehen sich in einer der aufregendsten und spektakulärsten Szenen des westlichen Genres gegenüber, während die Handlung ein Pseudo-Gefangenendilemma mit einer scharfen Dosis westlicher Realität, Sandigkeit und den Mühen des Bürgerkriegs vermischt etwas wirklich unvergessliches. (Es ist kaum überraschend, dass Quentin Tarantino dies als den besten Film aller Zeiten bezeichnet)

Unforgiven (1992)

Mit Clint Eastwood, Gene Hackman und Morgan Freeman ist es für jeden Film leicht, Blockbuster-Status zu erreichen. Eastwoods Unvergebene erzählt die Geschichte einer Kopfgeldjagd auf zwei Cowboys wegen ihres Fehlverhaltens gegenüber einer Prostituierten und der Schiefheit des Big Whiskey Sheriffs, Little Bill Dagget (Hackman). Eastwood spielt den erfahrenen Bewaffneten für eine weitere Kopfgeldjagd aus, die nur Eastwood selbst verkörperte. Unforgiven ist einstimmig der beste Western, der aus den relativ trockenen 1990er Jahren kommt und ein unzweifelhafter Klassiker ist.

High Noon (1952)

High Noon ist der Western, der das Genre in der 1950er und 60er Jahre. Darsteller Gary Cooper als Will Kane, Marschall von Hadleyville, und Grace Kelly als Amy Fowler, seine neue Frau und fromme Quaker, verwickelt diesen Film mit den Engagements des Paares und den Ruf des Mannes in der Stadt. Nach der unerwarteten Begnadigung eines Kriminellen vor Gericht ruft ein Mann zur Rache an Kane auf und schließt sich mit dem Rest seiner Bande zusammen, um den Marschall aus der Stadt zu vertreiben. Er bewegt sich jedoch nicht und verwandelt den Film in eine epische Vier-in-Eins-Schießerei, die auf Leute wie Wyatt Earp (1994), John Wayne und Eastwood zutreffen sollte.

Django Unchained (2012)

Quentin Tarantinos Django Unchained wird im dramatischen Spaghetti-Western-Stil, der mit der typischen Gewalt und dem Blut des Regisseurs geschmückt ist, überspielt. Jamie Foxx spielt Django, einen freigelassenen Sklaven, der zum Söldner wird, der zusammen mit seinem akribischen und liebenswerten Partner Dr. King Schultz (großartig gespielt von Christoph Waltz) auf der Suche nach seiner verlorenen Frau ist, während er sich an Räubern und Räubern rächt nach dem Weg. Die Erzählung bringt das Duo bald in Kontakt mit dem Sklavenhalter Calvin Candie aus dem berüchtigten Candyland (gespielt von einem angemessen schleimigen Leonardo DiCaprio), Storylines konvergieren, Schießereien folgen im großen Stil und Tarantino selbst macht sogar eine Kamee.

The Wild Bunch ( 1969)

The Wild Bunch folgt Pike Bishop (William Holden) und seiner Gang auf einen letzten Job, bevor sie sich als alternde Gesetzlose des Landes zurückziehen. An die Grenze zwischen Texas und Mexiko gebracht, wird die Bande von einem schiefen mexikanischen General bekämpft und an die Grenzen gebracht. Gespannte Bündnisse zwischen den Mexikanern und den Gesetzlosen werden gebildet und brechen zusammen, Versprechen werden gebrochen und Waffenbeschuss ist unvermeidlich, alles im glamourösen, unauslöschlich westlichen Stil des Goldenen Zeitalters von Hollywood.

Eine Handvoll Dollars (1964)

Die letzte Auswahl von Sergio Leones Spaghetti-Western, obwohl sicherlich nicht der kleinste, A Fistful of Dollars Clint Eastwood als der Mann ohne Namen, ein Gewehr-Schleuder Held geschickter mit einer Pistole und sogar deffter mit seine lakonischen Äußerungen. Als erster westlicher Film des berühmten Regisseurs zeichnet sich A Fistful of Dollars durch seine dramatische Verwendung von Widescreen-, gut geschossenen Kampfszenen und seiner Protagonistin "man from nowhere" aus, die an den Neorealismus erinnert, der im italienischen Kino im Fernsehen populär war Zeit.

Pale Rider (1985)

Pale Rider vervollständigt diese Liste in klassischer Clint Eastwood-Manier. Als Regisseur und Hauptdarsteller ist Eastwood hier in voller künstlerischer Meisterschaft und war mit Abstand das repräsentativste Gesicht des westlichen Filmgenres seiner Zeit. Dieser Film erzählt von einer Stadt, in der sich auf Geheiß der örtlichen Bergbaugesellschaft gewehrscharfe Schläger befinden. Der rätselhafte Prediger, wie Eastwood durchweg genannt wird, erscheint unheimlich und heldenhaft, gerade wenn er gebraucht wird, und verbindet eine Pseudo-Gothic-Luft mit dem klassischen, gerechten, moralisch einwandfreien amerikanischen altruistischen Archetypus. Pale Rider hat einige Größte Kampfszenen in allen westlichen Ländern, die in Momenten hoher Spannung oft auf Eastwoods charakteristisches Gleichgewicht vertrauen.