Die 10 Am Längsten Laufenden Musicals In New York City

The Broadway stage ist eine theatralische Erzählmaschine, die einige der größten Geschichten produziert, die das Publikum im Laufe der Zeit genießt. Das Zuschauererlebnis des Broadway-Theaters ist ein unvergleichliches Gefühl, wenn man bezeugt, dass die Charaktere und ihre Reisen vor Ihren Augen zum Leben erwachen, während Sie von den Sitzen im selben Raum aus zusehen, wie sich die Aufführung entfaltet. Es ist die Aufregung der choreografierten Nummern, der engelsgleichen Gesangsstimmen und der dramatischen Visuals, die uns dazu bringen, für mehr zurückzukommen. Zu sehen sind 10 der am längsten laufenden New Yorker Musicals in der Broadway-Geschichte, die den gefeierten Hype einer Broadway-Show bestätigen.

Das Phantom der Oper (1988-heute)

Bevor Sia aus dem Kronleuchter schwang, brach sie zusammen in NYC's am längsten laufenden Show in der Broadway-Geschichte. Das Phantom der Oper ist (noch) "dort, in deinem Kopf", lauert im Opernhaus bis heute am Broadway im Majestic Theater. Das Musical war auch die erste Produktion, die 10.000 Shows übertraf und am 11. Februar 2012 ihre 10.000ste Broadway-Aufführung feierte. Das Phantom der Oper spielt immer noch seine Magie, also tun Sie sich einen Gefallen und sehen Sie das Musical Größe. "Das ist alles, was ich von dir verlange." Chicago (1975-1977, 1996-heute) "Starte das Auto, ich kenne einen Spot", wo das am längsten laufende Musical-Revival spielt. Das Ambassador Theatre beherbergt die Revival-Produktion von Chicago

, dem am längsten laufenden amerikanischen Musical in der Broadway-Geschichte. Kommen Sie zu Roxie Hart und den Damen des Cook County Gefängnisses, während sie sich durch ihre Gerichtsverfahren blenden und ihren Charme für einen Freispruch und ihre fünfzehn Minuten Ruhm einsetzen. Das Musical erkundet das Konzept des "Promi-Verbrechers" und die sensationelle Berichterstattung, die einen Mordfall in einen Zirkus verwandelt, der vom Zirkusdirektor Billy Flynn geleitet wird und ursprünglich vom unverwechselbaren Styling von Bob Fosse choreografiert wurde. Insgesamt sind die Frauen wild, ihr Verhalten skandalös und ihr Leben ist ein Spektakel, und Roxie bleibt in aller Munde. Du kannst sogar von deinem Platz springen und dich dem Cell Block Tango anschließen. »Wenn du da gewesen wärst. Wenn du es gesehen hättest. Ich wette, du hättest das selbe getan. "

Der König der Löwen (1997-heute) Disney segnete unsere Kindheit mit der Erschaffung des Zeichentrickfilms Der König der Löwen

während seiner Renaissance wir verlieben uns in Pride Rock und all seine Bewohner. Mit der schönen Musik und den Texten des dynamischen Duos Elton John und Tim Rice kann der Broadway die Chance nicht verpassen, diesen Disney-Klassiker zu einem musikalischen Phänomen für die Bühne zu machen. "Kannst du die Liebe heute Abend fühlen?" Die musikalische Inszenierung von

Der König der Löwen ist sicher, belegt durch den Titel der umsatzstärksten Broadway-Produktion aller Zeiten. Die Show verwendet ausgeklügelte Tierkostüme und Make-up sowie eine angemessene Anzahl von Puppen, um das Publikum in das Tierreich zu bringen, das in den weiten Grenzen der Pride Lands lebt und jeden Tag in der empfindlichen Balance des Circle of Life lebt . Bereite dich auf eine atemberaubende Produktion vor, die dich auf die Reise von Simbas Leben von einem unreifen Jungen zu einem erwachsenen Löwen bringt, während er innerlich kämpft, um zu entscheiden, ob er zu seiner Position als König zurückkehren wird. Cats (1982-2000) Broadway ist es nicht fremd, die Perspektiven von Charakteren zu enthüllen, die außerhalb des menschlichen Verstandes liegen, und Cats

ist keine Ausnahme. Die viertlängste Broadway-Show zeigt die Jellicles, einen Stamm von Katzen, die "die Jellicle-Wahl" treffen müssen, eine Entscheidung, welche die Wahl der Katze zur Heaviside-Schicht und Rückkehr zu einem neuen Leben beinhaltet.

Cats gewann 1983 den Tony Award für das beste Musical, höchstwahrscheinlich aufgrund seiner überzeugenden Charaktere, die eine Reihe von menschlichen Gefühlen durchlaufen, einschließlich der Sehnsucht nach Akzeptanz durch die einst glamouröse Grisabella, die ebenfalls versucht, ihren Glanz zu finden als das komplizierte Tanzsolo, das von dem großen Mr. Mißoffelees durchgeführt wurde. Das Musical, das im Jahr 2000 geschlossen wurde, ist nicht mehr nur eine "Erinnerung, ganz allein im Mondlicht", wie es im Sommer zurückkehren wird. Les Misérables (1987-2003) Der französische Dichter und Schriftsteller Victor Hugo zierte die Seite mit einer epischen und wunderbar feierlichen Geschichte des Frankreich des 19. Jahrhunderts, die 1862 veröffentlicht wurde. Mehr als hundert Jahre später zierten uns die Broadway-Bühnen die gleiche revolutionäre Geschichte. Les Mis

é

fables erzählt die Geschichte des französischen Gefangenen 24601, Jean Valjean, als er seine Bewährung bricht, um ein neues Leben zu beginnen, während er an einer Katz-und-Maus-Jagd mit dem Polizeiinspektor Javert teilnimmt. Auf seiner Suche nach Erlösung trifft er eine Reihe von Charakteren, die in dieser revolutionären Periode in Frankreich gegen ihre eigenen Dämonen kämpfen. Das Musical wird durch das ganze Lied erzählt, während die Charaktere durch ihren Dialog und ihre Kämpfe singen. Les Mis ist ein Traum, von dem Sie "in der vergangenen Zeit" geträumt haben. Man kann nur vorgeben, kathartische Freisetzung zu kennen, bis sie tatsächlich die Empfindung erfährt, die Les Mis ist. Die Musik ist wundervoll und die ineinander verschlungenen Geschichten haben eine herzzerreißende Art, die Zuschauer an die Grenzen ihrer Plätze zu bringen, oder zu dieser 'Burg auf einer Wolke'. A Chorus Line (1975-1990) Es gibt nichts mehr Meta und angenehmer als zu einer Broadway-Show über das Zeug zu einer Broadway-Show zu gehen. Es gibt einen Grund, warum A Chorus Line

eines der am längsten laufenden Broadway-Musicals ist; Das liegt daran, dass die gesamte Show auf einer nackten Broadway-Bühne stattfindet und die Verletzlichkeit aufzeigt, die sich in diesen aufstrebenden Tänzern ausbreitet, die um einen Platz in der Revue einer kommenden Broadway-Produktion kämpfen. Der Vorspielprozess erweist sich als eine seltsame Fahrt für die Tänzer, da der Regisseur und seine Assistenzchoreographin die Hoffnungen des Broadway ermutigen, sich vorzustellen und die Details ihres Lebens zu teilen. Wir lernen die interessanten Geschichten aller Charaktere durch ihr Vorsprechen, von dem, was sie inspirierte, um in die Kunst des Tanzens in jungen Jahren einzutreten, zu dem aktuellen Status ihrer Karrieren, zu den Beziehungen miteinander und ihren Selbstentdeckungen, die im Laufe der Zeit gemacht wurden Weg. Am Ende kommen sie mit der Flüchtigkeit ihrer Tanzkarrieren klar, bedauern aber letztlich nicht, was sie aus Liebe zum Handwerk getan haben. Die Show mag zwar 1990 geschlossen worden sein, aber die Liebe dazu ist nie verschwunden.

Wicked (2003-heute) Eine unwahrscheinliche Paarung ist immer eine solide Grundlage für eine gute Geschichte, was durch den Erfolg von Bös

. Die alternative Erzählung des Klassikers von 1939,

Der Zauberer von Oz , verweist auf den Film und L. Frank Baums Roman, erzählt aber letztlich eine andere Geschichte von einer Welt, in der Elphaba, die böse Hexe des Westens, und Glinda, die Gute Hexe, sind Freunde. Doch wie in den meisten Freundschaften, kollidieren die beiden Hexen aufgrund von gegnerischen Persönlichkeiten und Standpunkten, rivalisieren um ein gemeinsames Liebesinteresse und teilen ihre Reaktionen auf die Korruption des Zauberers. Die Show hat definitiv Anerkennung innerhalb der Theatergemeinschaft verdient und wird Ihnen Punkte bei Ihren Theaterfreunden einbringen, wenn Sie ein Gespräch über die Größe der ursprünglichen Stars der Serie, Idina Menzel und Kristin Chenoweth, führen. "Es ist Zeit, [deinen] Instinkten zu vertrauen, [deine Augen] zu schließen und ins Gershwin-Theater zu springen, wo Wicked immer noch spielt. Wenn man aus einer anderen Perspektive auf der Broadway-Bühne noch einmal die gelbe Backsteinstraße hinuntergeht, wird man sich fühlen, als würde man der Schwerkraft trotzen. Rent (1996-2008) Das Musical, das uns beigebracht hat zu messen a year 'gehört zu den Top 11 der am längsten laufenden Broadway-Shows und gewann 1996 den Tony Award für das beste Musical. Rent

führt uns zurück zu unseren New Yorker Wurzeln, gefolgt von einer Gruppe von kämpfenden Künstlern, die versuchen, zu überleben East Village's Bohemian Alphabet City, die ständig gegen HIV / AIDS kämpfen. Mark Cohen, ein kämpfender Dokumentarfilmer, dient als Erzähler und erzählt seine persönliche Geschichte sowie die Geschichten seiner Mitbewohner und Freunde in der gleichen Szene. Die Show, lose basiert auf Giacomo Puccinis Oper,

La Boh è Ich, wurde von der Kritik gefeiert und gab der LGBT-Gemeinschaft eine Darstellung sowie ein Verständnis von HIV / AIDS mit der perfekten Note von Rockmelodie. "Lasst uns heute Abend ausgehen" und die Errungenschaften dieses kultigen Musicals feiern. Jersey Boys (2005-heute) Zieh deinen schärfsten Anzug und die beste Fliege an, weil es Zeit ist, zu Rock'n Rolls großartigster Szene zu reisen 1960er Jahre. Jersey Boys

ist eine dokumentarische Produktion, die das Publikum auf dramatische Art und Weise über die Entstehung, den Erfolg und die mögliche Auflösung der Four Seasons aufklärt. Die Show ist geschickt in vier "Jahreszeiten" unterteilt, die jeweils von einem anderen Mitglied der Band erzählt werden und eine andere Perspektive auf die Geschichte und Musik der Rock'n'Roll-Jungs zeigen. Das Jukebox-Musical über diese Jungs aus New Jersey gewann 2006 den Tony Award für das beste Musical und kann noch immer im August Wilson Theatre genossen werden. Schnappen Sie sich Ihr "Sherry Baby, sagen Sie ihr, dass alles in Ordnung ist", und sehen Sie sich die Rock'n'Roll-Ära der 1960er Jahre auf der Bühne an.

Miss Saigon (1991-2001) Tragisch, aber scheinbar wunderschön Die Liebesgeschichte trifft die Zuschauer und macht dieses tränenreiche Musical zu den am längsten laufenden Broadway-Shows. Miss Saigon

folgt der Geschichte von Kim, einem jungen vietnamesischen Bargirl, als sie auf den versprochenen amerikanischen GI wartet um sie mit nach Amerika zu bringen. Das Musical, das auf Giacomo Puccini's Oper

Madame Butterfly basiert, findet in den 1970er Jahren in Saigon während der traumatischen Zeiten des Vietnamkrieges statt, wo sich der amerikanische Soldat in einen asiatischen Eingeborenen verliebt ihr Hintern war ein häufiges Vorkommnis. Diese Beziehungen führten oft zu der Vorstellung von Bui-Doi, dem Begriff, der durch das Eröffnungslied des zweiten Aktes erhaben erklärt wurde. Die wörtliche Übersetzung ist "der Staub des Lebens", und es wird verwendet, um die in diesen Beziehungen konzipierten Kinder zu beschreiben, die oft sehr wenig Erfolg mit ihren amerikanischen Vätern haben. Miss Saigon ist eine atemberaubende Produktion, die die Das Publikum investierte in das Leben dieser Liebenden, die alles in ihren Kreisen gegen ihre Zusammengehörigkeit haben.