10 Liebes-Gedichte, Um Über Den Nächsten Valentinsgruß Nachzudenken
She Walks in Beauty | Lord Byron
Im Jahr 1813 geschrieben, She Walks in Beauty wird oft als eines von Lord Byrons romantischsten und berühmtesten Werken zitiert. Es ist unter mehreren Gedichten, die der Dichter zu jüdischen Melodien komponierte, die alle im Jahre 1815 als Hebräische Melodien veröffentlicht wurden. Dieses spezifische Gedicht soll durch ein wirkliches Ereignis in Byrons Leben inspiriert worden sein. Während eines Balls begegnete er seiner Cousine, Lady Wilmot Horton, die um den Verlust ihres Mannes trauerte. Byron war fasziniert von ihrer ungewöhnlichen Schönheit, und am nächsten Morgen schrieb er das Gedicht. Die Anfangszeilen sollen das funkelnde schwarze Kleid beschreiben, das die Dame trug:
Sie geht in Schönheit, wie die Nacht
Von wolkenlosen Gefilden und Sternenhimmel.
Andere Quellen glauben jedoch, dass das Gedicht handelt von Byrons Halbschwester Augusta Leigh, mit der er vielleicht eine inzestuöse Beziehung hatte. Dennoch ist das Gedicht ein zeitloser Klassiker, und Byron malt ein ergreifendes Bild dieser fesselnden Frau.
Heller Stern! Wäre ich so fest wie du Kunst | John Keats
Obwohl es umstritten ist, wann John Keats dieses ikonische Stück schrieb, soll Bright Star für Fanny Brawne geschrieben worden sein, die mit Keats verlobt war und erst 1838 offiziell veröffentlicht wurde , etwa 17 Jahre nach Keats 'Tod. In diesem Sonett drückt der Dichter seinen Wunsch aus, so beständig und ewig zu sein wie ein Stern, der immer noch unveränderlich und unveränderlich ist und auf der reifenden Brust meiner gerechten Liebe gepolstert ist. Er erkennt jedoch, dass dies eine ist Ideal, und in den folgenden Zeilen, sagt er, wie er die Einsamkeit des Sterns nicht will, weil der Stern für immer im Himmel sein wird, weit weg von seinem Liebhaber. Unter Verwendung der Reimform eines Shakespeare-Sonetts fließt das Gedicht wie ein Strom des Gedankens, der mit dem Wunsch des Dichters endet, den Atem seines Geliebten für immer zu hören: Für immer seinen weichen Wellengang und Fall,
wach für immer in einer süßen Unruhe,
Immer noch, um ihren zärtlich atmenden Atem zu hören,
Und so lebe immer - oder sonst ohnmächtig.
Die ersten Worte des Gedichtes inspirierten den Titel des 2009 Keats-Biopics, mit Ben Whishaw und Abbie Cornish. Mit seiner innovativen Bildsprache wird Keats Gedicht oft als eines der schönsten und einzigartigsten Liebesgedichte aller Zeiten bezeichnet.
Sonnet 43 | Elizabeth Barrett Browning
Elizabeth Barrett Browning, ein Mitglied der romantischen Bewegung, hatte eine schwierige Erziehung. Während ihres größten Teils ihres Lebens verbrachte Elizabeth viel Zeit mit Lesen und Lernen und begann mit etwa 12 Jahren Gedichte zu schreiben. Trotz ihrer Krankheit produzierte Elizabeth eine Reihe von Gedichtsammlungen, von denen eine mit dem Titel betitelt war
Gedichte und veröffentlicht im Jahre 1844, erweckte die Aufmerksamkeit des berühmten Dichters und Dramatikers Robert Browning. Beeindruckt von ihrer Arbeit, schrieb Robert Elizabeth einen Brief, und ihre Beziehung blühte in den folgenden 20 Monaten auf, wobei während dieser Zeit 574 Briefe zwischen ihnen ausgetauscht wurden. Robert war sechs Jahre jünger als sie und das verärgerte Elizabeths Vater, der eine Reihe von Plantagen in Jamaika besaß. Das Ehepaar flüchtete und floh jedoch und ließ sich 1846 in Florenz nieder. Vor ihrer Hochzeit schrieb Elizabeth ihre klassischen Sonette von den Portugiesen, die ihrem Ehemann gewidmet ist und im Geheimen geschrieben wurde. Diese 1850 veröffentlichte Sammlung gilt als eines ihrer berühmtesten Werke und wird oft mit Werken von Shakespeare und Petrarca verglichen. Das schönste Gedicht aus dieser Sammlung wird oft als zitiertSonett 43 Wie lieb 'ich dich, was die vielen Arten beschreibt, in denen sie ihren Mann liebte: ' Ich liebe dich bis zur Tiefe und Breite und Höhe
Meine Seele kann erreichen, wenn sie fühlt außer Sichtweite
... Ich liebe dich mit dem Atem,
Lächeln, Tränen meines Lebens! - Und wenn Gott sich entscheidet,
werde ich dich nach dem Tod besser lieben. "
Elizabeth Barrett Browning | (c) WikiCommons
Wessen Liste zu jagen | Sir Thomas Wyatt
Ein Liebling unter den Lesern und anderen Dichtern, wie der verstorbene Seamus Heaney, Sir Thomas Wyatts
Who List to Hunt wird oft als eines der romantischsten Gedichte aller Zeiten gefeiert. Wyatt war sowohl ein Dichter als auch ein Tudor-Höfling, der das petrarchanische Sonett populär gemacht haben soll. Was seine Poesie so einnehmend und bezaubernd macht, ist ihre persönliche Natur und wie ihre Worte von Herzen kommen. Dieses Liebesgedicht, dessen Liste zu jagen scheint, soll über Anne Boleyn und ihre Ehe mit Heinrich VIII. Geschrieben worden sein. Es wird gesagt, dass Boleyn ein Kindheitsfreund von Wyatt war, und dass das Gedicht seine Angst und Herzschmerz über ihre Ehe mit dem König beschreibt. Der Gebrauch des Petrischan-Sonetts bedeutete, dass Wyatt sein wahres Gefühl unter einer komplexen Schicht aus Reim und poetischer Konvention verbergen konnte, ohne dass Henry es wusste. Wyatts Gedicht könnte auf dem Format von Petrarcas Una Candida Cerv (Rime 190) basieren. In Wyatts Werk ist der Dichter von einer Vision einer weißen Hirschkuh verzaubert, die aber schon von "Caesar" ( von dem angenommen wird, dass es eine Metapher für Henry ist). Das Gedicht baut auf dem berühmten Crescendo und den meisten zitierten Zeilen auf: '... und mit Diamanten in einfachen Buchstaben graviert
Es steht geschrieben, ihr heller Hals ringsherum:
Noli me tangere, für Cäsar bin ich,
Und wild zu halten, obwohl ich zahm zu sein scheint.
Das Reh kann nicht berührt werden (noli me tangere), aber sie ärgert den Dichter und erklärt sich zu wild, um festgehalten zu werden, was Wyatts wahre Angst bedeutet - das der Dichter wird nie seine schöne Liebe haben.
Ich möchte dein sein ... | John Cooper Clarke
John Cooper Clarke, der in der Punk-Ära der späten 1970er Jahre bekannt wurde, ist ein Performance-Poet, der gerne die Konvention bricht. In Verbindung mit vielen bekannten Bands wie Joy Division, The Sex Pistols und The Clash war Clarke eine führende Stimme der Punk-Bewegung. Seine Arbeiten sind oft soziale Kommentare oder Kritik, mit spitzem Sarkasmus und Humor. Ein Gedicht jedoch, das diese Form sprengt und das oft als Liebesgedicht der Neuzeit gilt, ist
Ich möchte dein sein. Clarke gibt an, dass er das Gedicht Anfang der 1980er Jahre schrieb, inspiriert von der populären Musik die Zeit. Das Gedicht ist augenzwinkernd und beginnt mit den Zeilen: 'Ich will dein Staubsauger sein
Deinen Staub einatmen
Ich will dein Ford Cortina sein
Ich werde niemals rosten
Wenn du deinen Kaffee magst
Lass mich deine Kaffeekanne sein ... '
Der Rest des Gedichtes folgt demselben Ton und beschreibt weiterhin die Hingabe und Bewunderung des Dichters für seine Liebe. Das Gedicht wurde 2013 von den Arctic Monkeys adaptiert und erschien auf ihrem Album
AM, was zeigt, dass das Gedicht heute immer noch so gut klingt wie damals, als es geschrieben wurde. Es ist hier | Harold Pinter
Harold Pinter, der für seine Arbeit im Theater bekannt ist, erhielt zahlreiche Preise, wie den Wilfred Owen Award, den Shakespeare-Preis, den Europäischen Literaturpreis und den Nobelpreis für Literatur. Vielleicht weniger bekannt, war Pinter auch ein Dichter. Seine Stücke und viele seiner Gedichte sind oft bedrohlich in Ton, jedoch weicht ein Gedicht von der üblichen Stimmung ab. Betitelt
Es ist hier, Dieses kurze Stück ist seiner Frau, Lady Antonia Fraser, gewidmet und beschreibt das erste Mal, dass sich diese trafen. Das Gedicht beschreibt ein seltsames Geräusch, das das Paar zum Anhalten und Nachdenken bringt, bevor es enthüllt wurde, dass es der erste Atemzug war, den sie beim Anblick voneinander hatten: Was war das für ein Geräusch?
Ich wende mich in den Schüttelraum .
...
Was haben wir gehört?
Es war der Atem, den wir beim ersten Treffen genommen haben.
Hör zu. Es ist hier. "
Kurz und gut, beschreibt dieses Gedicht schön einen einfachen Moment, der für immer in Pinters Erinnerung und in der Literatur verankert war.
Sonnet 109 | William Shakespeare
Vielleicht einer von William Shakespeares weniger bekannten und zitierten Sonetten,
Sonnet 109 hat einen Ton des Vertrauens, der selten in seinen anderen Arbeiten gefunden wird. Eines von 154 Sonetten, die der Dichter geschrieben hat, und ein Teil der Fair Youth Sequence, Shakespeares Sonett drückt seine Liebe zu einem jüngeren Mann aus, obwohl er zugibt, dass er während seiner Tournee untreu gewesen sein könnte: 'O sag nie, dass ich falsch war,
Obwohl Abwesenheit meine Flamme zu qualifizieren schien.
Jedoch geht das Gedicht mit Shakespeare weiter und drückt seine ewige Liebe für den Mann aus. Shakespeare sagt, dass seine Untreue von seinem Wunsch herrührt, seine Jugend zu behalten, aber dass seine Fehler seine Liebe für den Mann mehr offensichtlich gemacht haben:
'Das ist meine Heimat der Liebe; wenn ich in die Ferne gerückt bin,
So wie er reist, komme ich wieder,
Nur zu der Zeit, nicht mit der Zeit,
damit ich selbst Wasser für meinen Fleck bringe. '
Er ist zurückgekehrt der jüngere Mann, obwohl er sich bewusst ist, dass seine Liebe nicht unerwidert sein kann. Das Gedicht, bestehend aus drei Vierzeilern und einem Couplet am Ende, ist einem "Mr. W. H." gewidmet, der vermutlich Henry Wriothesley, dritter Earl of Southampton, gewesen sein soll. Doch die genaue Art seiner Liebe zu Mr. W.H. ist umstritten. Das Thema des Liedes ist jedoch unanfechtbar und wird vielleicht durch das abschließende reimende Reimpaar zusammengefasst:
'Ich nenne dieses weite Universum, das ich nenne,
Rette dich, meine Rose; du bist mein Alles. "
William Shakespeare | (c) WikiCommons
Liebe nach Liebe | Derek Walcott
Eine andere Art von Liebesgedicht, aber dennoch schöner, karibischer Dichter und Dramatiker Derek Walcotts
Liebe nach Liebe steht dem untröstlichen Leser geschrieben und lehrt sie, sich selbst zu lieben und danach friedliche innere Einsamkeit zu finden eine Trennung. Das Gedicht findet sich in den Gesammelten Gedichten: 1948-1984 des Nobelpreisträgers und predigt, dass der Leser, bevor er wieder andere liebt, zuerst lernen muss, sich selbst zu lieben. Die ersten Zeilen enthüllen diesen Gedankengang: 'Die Zeit wird kommen
, wenn Sie sich mit Freude
begrüßen, wenn Sie
vor Ihrer Haustür ankommen, in Ihrem eigenen Spiegel,
und Jeder wird beim Empfang des anderen lächeln,
und sagen: Setz dich hier hin. Iss. "
Die folgenden Zeilen sind vielleicht einige der wichtigsten in dem Gedicht, die den Leser auffordern, sich Zeit für sich selbst zu nehmen:
'Du wirst wieder den Fremden lieben, der dein Selbst war
Gib Wein. Gib Brot. Gib deinem Herzen dein Herz
zurück, dem Fremden, der dich dein ganzes Leben lang geliebt hat, den du ignoriert hast ... "
Das Gedicht schließt mit kraftvollen Worten, die sich über die Reparatur eines gebrochenen Herzens hinaus erstrecken ein Mantra für das Leben, wie Walcott uns zu "
Fest auf dein Leben" sagt.
Ein moderner Klassiker, dieses Gedicht ist eine wichtige Lektion über Liebe und Leben. Derek Walcott | (c) Bert Nienhuis / Michiel van Kempen / WikiCommons Wenn du alt bist | William Butler Yeats
William Butler Yeats, einer von Irlands berühmtesten Dichtern, konzentrierte sich auf Themen der irischen Politik, Geschichte und Gesellschaft sowie auf seine überwältigende und unerwiderte Liebe zu Maud Gonne. Obwohl er später Georgie Hyde Lees heiratete, wurde dieses Gedicht,
Wenn Sie alt sind,
wurde 1891 über seine unsichere Beziehung mit Maud geschrieben. Das Gedicht basiert auf einem Sonett von Pierre de Ronsard. Das Gedicht sagt dem Leser, dass sie, wenn sie älter ist, ein bestimmtes Buch lesen soll, das sie an ihre Jugend erinnert, und wie ein Mann sie während ihres ganzen Lebens bedingungslos geliebt hat, für ' die Pilgerseele in dir, Und liebte die Sorgen deines sich verändernden Gesichts ' . Obwohl er von seiner unerwiderten Liebe betrübt ist, ist der Dichter nicht verbittert und sagt, wie seine Liebe niemals verblassen wird: " ... Und ging auf den Bergen über ihm auf und verbarg sein Angesicht inmitten einer Menge von Sternen. ' Während der Das Gedicht endet mit einer traurigen Note, das langsame Tempo in Verbindung mit ergreifenden und liebevollen Bildern macht es zu einem schönen, zeitlosen Liebesgedicht. William Butler Yeats von George Charles Beresford (c) WikiCommons Gedicht II | Adrienne Rich
Ein Teil ihrer Sammlung
Einundzwanzig Liebesgedichte
aus dem Buch Der Traum einer gemeinsamen Sprache , Gedicht II ist ein schönes Stück des nordamerikanischen Dichters Adrienne Reich. Das Gedicht beschreibt den Dichter, der im Bett ihres Geliebten aufwacht und von dem Liebhaber geträumt hat. In ihrem Traum war die Geliebte ein Gedicht, das sie allen zeigen möchte. Dies zeigt die wahre Anbetung, die Adrienne für ihre Geliebte empfindet, die sie als " das Gedicht meines Lebens" beschreibt. Sie stellt jedoch fest, dass es nicht einfach ist, offen über ihre Beziehung zu sein, vielleicht in Bezug auf die Entfremdung und Diskriminierung, die sie empfand, eine Lesbe zu sein. Ihre Verbindung mit ihrem Geliebten und ihrer Fröhlichkeit wird jedoch in diesem Werk schön beschrieben, wie ihr Geliebter sie aufweckt, indem er sie küsst, und in ihrem Wunsch, Sie allen zu zeigen, die ich liebe. <
