12 Französische Klassiker Jeder Buchliebhaber Sollte

Über eine Vielzahl von Perioden, Genres und Formen, Die Geschichte der französischen Literatur bietet eine Fülle unvergleichlicher Werke, die literarische Bewegungen ausgelöst, neue Konventionen geschaffen und Millionen unterhalten haben. Hier listen wir zwölf Klassiker aus der Zeit vor dem Zweiten Weltkrieg auf, die du zu lesen hast.

Die Schöne und das Biest , Madame de Villeneuve (1740)

Dieses klassische Märchen ist ungewöhnlich für seine Länge und Komplexität. In dieser Version ist die Bestie eine visuell erschreckende, aber sanfte Kreatur, die Schönheit mit großer Sorgfalt und Freundlichkeit behandelt. Jede Nacht bittet die Bestie Beauty, ihn zu heiraten, und jede Nacht lehnt sie ihn ab, bis sie schließlich zustimmt, nur um zu finden, wenn sie den schönen Prinzen weckt, von dem sie jeden Abend geträumt hat. Villeneuves Geschichte enthält viele Nebenhandlungen und phantastische Geräte, die es nicht nur zum Nacherzählen eines geliebten Klassikers, sondern auch zur Erzählung machen.

Mit freundlicher Genehmigung von Vintage

Das Buch der Stadt der Damen , Christine de Pizan (1405)

Das Buch der Stadt der Damen wurde von der produktiven Mediävisten Christine de Pizan geschrieben, ist ein außergewöhnliches Werk, sowohl für den Inhalt als auch für die Tatsache, dass es von einer Frau im Mittelalter geschrieben wurde. In ihren Arbeiten schafft de Pizan eine allegorische Stadt berühmter Frauen, von der Jungfrau Maria bis zur Königin von Saba, um für den Wert von Frauen in der Gesellschaft zu argumentieren und zeitgenössische Darstellungen von Frauen als sündig und unwürdig zu widerlegen

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Die Geschichten von Mutter Gans, Charles Perrault (1696)

Charles Perrault wird wohl nur von den Brüdern Grimm vertreten, wenn es um den Europäer geht Märchenhafte Tradition, viele von ihnen wurden tatsächlich aus Perraults eigenen Märchensammlungen übernommen. Obwohl der Akt der Nacherzählung im 17. Jahrhundert vor allem von Frauen in den Salons etabliert wurde, wird Perrault oft als Konkretisierung des Genres bezeichnet, indem er bekannte Märchen adaptiert und in einer endgültigen Fassung umschreibt. Viele der berühmten Märchen von heute, einschließlich Aschenputtel, Rotkäppchen und Dornröschen, stammen aus Perraults Sammlungen.

Gefährliche Liebschaften , Pierre Choderlos de Laclos (1782)

Gefährliche Liebschaften ist Sinnbild für den Libertin Roman, ein Genre, das durch Frankreich des 18. Jahrhunderts fegte und in sozialen Kreisen für seine unverschämten Darstellungen von Verführung, sexuellem Verlangen und eklatanter Missachtung des Sozialen Empörung und Kontroversen auslöst Normen. Als Briefroman besteht Gefährliche Liebschaften ausschließlich aus Buchstaben, die zwischen den verschiedenen Charakteren geschrieben sind, eine Vorrichtung, die es dem Leser ermöglicht, die verschiedenen Masken, die jeder Charakter trägt, zu verstehen und zu betrachten sowie die Darstellung von Laclos zu schätzen der Wert sorgfältig konstruierter Sprache in der Kunst der Manipulation und Verführung.

Entwurf von Alvin Lustig, mit freundlicher Genehmigung von New Directions

Die Blumen des Bösen , Charles Baudelaire (1857)

Charles Baudelaires Gedichtsammlungen Die Blumen des Bösen (1857) ist eine leidenschaftliche Ablehnung der Werte und des Stils des Realismus, die sich in der europäischen Literatur durchgesetzt haben. Inspiriert von Autoren wie Edgar Allan Poe wählte Baudelaire stattdessen den dunklen, finsteren Aspekt der menschlichen Fantasie. Er widmete sich der Erschaffung von Gedichten, die sich mit Exzessen, Dekadenz und Erotik beschäftigten, gefüllt mit auffälligen Kontrasten zwischen sinnlichen Genüssen, Exotik und Extravaganz einerseits und Vorstellungen von Verfall, Monstrosität und Tod andererseits.

Mit freundlicher Genehmigung von Penguin Classics

Gargantua und Pantagruel , François Rabelais, (16. Jahrhundert)

Eines der unverschämtesten Bücher auf dieser Liste ist auch eines der ältesten: François Rabelais ' Gargantua und Pantagruel stammt aus dem 16. Jahrhundert und besteht aus fünf separaten Bänden, von denen jeder auf die Abenteuer und Pannen des Riesen Gargantua und seines Sohnes Pantagruel konzentriert. Die Serie ist ein absolut einzigartiges Werk, das in Form und Inhalt bestimmte Aspekte des experimentellen Charakters der französischen Renaissance widerspiegelt: Die Romane zeichnen sich durch satirischen, unanständigen Humor und unprätentiöse Grausamkeit und Gewalt aus - was zu ersten Kontroversen führte veröffentlicht.

Mit freundlicher Genehmigung der Moderne Bibliothek

Auf der Suche nach der verlorenen Zeit , Marcel Proust (1913-1927)

Geschrieben über einen Zeitraum von fast 20 Jahre, Marcel Proust ist Auf der Suche nach der verlorenen Zeit (1913-1927) ist ein Meisterwerk von beispiellosem Stil und Bedeutung. Trotz der novellistischen Definitionen von Handlung, Charakter und Form konzentriert sich Auf der Suche nach der verlorenen Zeit stattdessen darauf, die Bildung von Erfahrung und Erinnerung durch eine Vielzahl von sich entwickelnden und miteinander verwobenen Perspektiven abzubilden. So wird das Leben nicht als lineare, zusammenhängende Erzählung dargestellt, sondern als stille, kontemplative Handlung, die durch die evokative Kraft der Erinnerung, die in Prousts nachdenklicher, expressiver Prosa wunderschön wiedergegeben wird, ständig mit der Vergangenheit verbunden ist.

Indiana , George Sand (1831)

Geschrieben von George Sand, dem Pseudonym der Schriftstellerin Amantine Aurore Dupin, Indiana (1831) viele romanische Konventionen des 19. Jahrhunderts, einschließlich seiner Themen Liebe und Ehebruch, aber im Rahmen einer weiblichen Perspektive. Die Protagonistin Indiana ist frustriert und unzufrieden in ihrer lieblosen Ehe und sehnt sich nach romantischer Erfüllung; Ihre Kämpfe zwischen ihren Wünschen und den strengen sozialen Regeln, die ihr Leben bestimmen, bilden die Grundlage des Dramas. Durch ihre Protagonistin kritisiert Sand die ungleiche soziale Stellung von Frauen und ihre Abhängigkeit von männlicher Unterstützung zum Preis des persönlichen Glücks.

Mit freundlicher Genehmigung von Viking

Madame Bovary , Gustave Flaubert (1856)

Der gleichnamige Charakter von Gustave Flauberts Madame Bovary (1856) ist eine der komplexesten und tragischsten Protagonistinnen der modernen Literatur. Schön und charmant, Emma Bovary sieht die Welt durch einen Schleier romantischer Romane und phantasievoller Sensibilität, die ständig im Widerspruch zu ihrem langweiligen, provinziellen Leben und ihrer Ehe mit dem geizigen, aber wohlmeinenden Charles Bovary steht. Emmas ständige Suche nach Schönheit und Luxus bringt sie in Schulden, Ehebruch und Ruin, und ihre Kämpfe, ihre romantisierten Ideale mit der Realität des Landlebens zu trennen, werden meisterhaft in ausführlicher, sympathischer Prosa dargestellt.

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Reise ins Zentrum der Erde , Jules Verne (1864)

Da der Science-Fiction- und Fantasy-Markt zunehmend von englischsprachigen Werken dominiert wird, ist es vielleicht so leicht seine europäischen Wurzeln zu vergessen. Ein wahrer Klassiker, Reise zum Mittelpunkt der Erde (1864) erzählt die Geschichte des deutschen Professors Otto Lidenbrock, der in einer Handschrift einen seltsamen Code findet, der von vulkanischen Tunneln erzählt, die bis zum Mittelpunkt der Erde führen. Auf der Suche nach dem Erdkern stößt Lidenbrock auf Erkundungstouren mit seltsamen prähistorischen Bestien und Naturgefahren. Bis heute ist der außergewöhnliche Roman von Verne spannend und mutig. Er zeugt von der Kraft der Phantasie und der Faszination der Zeit für den wissenschaftlichen Fortschritt.

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Das Meisterwerk , Émile Zola (1886)

Mit dem Aufblühen der Kunstwelt im Frankreich des 19. Jahrhunderts haben sich literarische Werke um das Leben von Künstlern und deren Musen herum entwickelt. Der Autor von Das Meisterwerk (1886), Émile Zola, war eng mit vielen der großen Künstler seiner Zeit befreundet, darunter Édouard Manet und Paul Cézanne; inspiriert von ihrem Leben und Werk, schildert Zola in Das Meisterwerk eine genaue Darstellung des Lebens des Künstlers im Frankreich des 19. Jahrhunderts und die Spannung zwischen Künstler und Gesellschaft, als die Kunst mehr und mehr zum Öffentlichkeit und offen für Urteil und Kommodifizierung.

Mit freundlicher Genehmigung von Signet Classics

Les Misérables , Victor Hugo (1862)

Von seinen Fans liebevoll "The Brick" und "Les Mis" genannt, Les Misérables (1862) bleibt eines der längsten literarischen Werke, die je geschrieben wurden. Obwohl es ein entmutigendes Unterfangen ist, ist Les Misérables eine wichtige Lektüre für seinen Stilreichtum, seinen Reichtum an komplexen Charakteren und seine epische Handlung, die sich mit einigen der wichtigsten historischen Momente Frankreichs im 19. Jahrhundert kreuzt. Mit dem Fokus auf "les misérables" - die Armen, die Verzweifelten und die Verlassenen - schildert Hugo durch sein Meisterwerk dennoch die Kraft der Erlösung und der menschlichen Güte und schafft so ein außergewöhnliches Werk der Empathie.