Die Top 10 Der Ägyptischen Zeitgenössischen Künstler

Nach der ägyptischen Revolution vom 25. Januar kam eine Flut von Straßenkunst. Die öffentliche Meinung war nicht mehr unter dem Druck des repressiven Kulturministeriums. Stattdessen nahmen politische, kulturelle und soziale Ausdrucksformen die Form kühner Designs und auffallender Farben an und schmückten Kairos Mauern und Gebäude. Die zeitgenössische Kunst in Ägypten ist jedoch nicht auf diese Straßenansicht beschränkt, da Künstler in den vergangenen Jahrzehnten konsequent das ägyptische Erbe über verschiedene Medien hinweg und auf unverwechselbare und verführerische Weise erforscht haben. Wir stellen 10 ägyptische Künstler zur Schau.

Alaa Awad

Alaa Awad kam 2012 an die Spitze der Graffiti-Szene in Kairo, als er ein Port Said-Massaker-Wandgemälde malte. Sein Anliegen, die ägyptische Identität zu erhalten und wiederzubeleben, zeigt sich sofort in seinem sogenannten "neopharanischen" ikonographischen Stil. Durch die Nutzung des ägyptischen Erbes bringt Awad aktuelle politische Themen in die lineare Entwicklung der ägyptischen Geschichte ein. Der Herr und der Beherrschte, der Unterdrücker und der Unterdrückte; Diese hartnäckigen Binaries sind nirgendwo offener und in Frage gestellt als in Alaa Awads spektakulären Wandgemälden.

North Adams, MA, USA Wandbild | © Alaa Awad

Hazem Taha Hussein

Hazem Taha Hussein wurde 1961 in Gizeh, Ägypten geboren und stellte seine Bilder in der ganzen Welt aus, darunter Deutschland, Kuba, Frankreich, Dubai, Schweden und Ägypten. Seine Bilder sind so vielfältig wie die Inspiration, aus der sie stammen. Es gibt keinen anderen Künstler, der so nahtlos die Ikonographie amerikanischer Graffiti, ägyptischer Hieroglyphen und arabischen Textes zusammenbringen könnte. Seine Einzelausstellung The Mirage in der Albareh Art Gallery in Bahrain bestand aus eindringlichen Bildern, die von einem islamischen Raster überlagert waren. Die Bilder erscheinen gleichzeitig flüchtig, während sie fest in einem Labyrinth des Raumes verankert sind.

Flucht der Halbgötter | © Khaled Hafez

Khaled Hafez

Khaled Hafez erforscht seit über 20 Jahren die Dichotomien der Popkultur durch die Medien Video und Malerei. Aufgewachsen in Ägypten in einer Zeit des kontinuierlichen politischen und kulturellen Wandels, ist die Transformation dessen, was es heißt, "aus dem Osten" zu sein, ein Thema, das sich durch viele seiner Kunst zieht. Seine Arbeiten stellen auffällige Gegenüberstellungen von traditioneller und zeitgenössischer Ikonographie dar und machen Paarungen, die faszinieren und begeistern.

Deborah Colton Galerie, 2445 North Boulevard, Houston, TX 77098, USA, +1713869 5151

Ganzeer

Ganzeer oder Fahrradkette ', ist ein Grafikdesigner, der seit 2007 in der zeitgenössischen Kunst- und Design-Szene sehr aktiv ist. Er hat eine große Abneigung gegen existierende Labels und nennt, was er macht' Concept Pop '. Der Name "Fahrradkette" soll darauf hindeuten, dass die Funktion von Künstlern darin besteht, Veränderungen voranzutreiben. Das ist ein Glaube, der viel von Ganzeers künstlerischen Aktionen vorangetrieben hat. Nach der Revolution, die Husni Mubarak im Jahr 2011 verdrängte, begann Ganzeer eine "alternative Medienkampagne" zu veranstalten, bei der politisch aufgeladene Aufkleber, Flyer und Fragebögen verteilt wurden. Während einige darüber debattieren, ob er ein Aktivist oder ein Künstler ist, führt die richtige Betrachtung seiner Werke zu der Erkenntnis, dass es für Ganzeer keine Unterscheidung geben muss.

Tank vs Biker | © Ganzeer

Hossam Dirar

Hossam Dirar ist ein Mann mit vielen Talenten. Mit Malerei, Fotografie, Video, Installation und Grafikdesign ist er kein Mann, der sich in die Schublade stecken lässt. Seine Portraits aus seiner jüngsten Ausstellung "Avaiting" (April 2014) in der Albareh Art Gallery beschäftigen sich mit der ägyptischen Porträttradition, die alle bisherigen Annahmen in Frage stellt. Die dargestellten Frauen sitzen nicht passiv, sondern starren den Betrachter an, verführen und herausfordernd; Sie sind eindeutig Frauen mit Geschichten. Im Gegensatz dazu verwendet er Video in seinem Stück "von 11:00 bis 11:03" als Dokumentationsmittel, um die vielfältigen Aktivitäten zu zeigen, die in einem bestimmten Moment, ein Jahr nach dem Ägypter, in Kairo stattfinden Revolution.

Hossam Dirar 1 | © Hossam Dirar

Tarek El Komi

Die Skulpturen von Tarek El Komi sind imposant und eindringlich, die Kanten sind unglaublich glatt und die Linien sind deklarativ gezeichnet. Es gibt eine klare Rückbesinnung auf eine ägyptische pharaonische Identität; Seine Figuren sind klare Vorschläge für die harmonischen Formen des alten Ägypten. Um eine Ausstellung seiner Skulpturen spazierend, mit kunstvoll fallendem Licht, das Schatten hinter jeder Figur sammelt, ist Stille notwendig, wie es die Figuren zu fordern scheinen. Das ägyptische künstlerische Erbe hat sich mit der Zeit entwickelt, aber seine Integrität und Resonanz hat nicht nachgelassen. Eine Auswahl seiner Werke findet sich im Museum für moderne ägyptische Kunst, Kairo.

Museum für moderne ägyptische Kunst, Im Ausstellungsgelände Gezira, gegenüber der Oper, Kairo und Nildelta, 11511, Ägypten, +2022736 6665

El Teneen

El Teneen (arabisch für 'der Drache') ist ein Straßenkünstler, der während der ägyptischen Revolution 2011 wirklich Berühmtheit erlangte. Seine Schablonenarbeiten wurden von vielen als Ikonen der Revolution vom 25. Januar festgelegt. Viele seiner Werke waren nur von kurzer Dauer, da sie in den frühen Tagen, sobald sie auftauchten, entfernt wurden, insbesondere ein Bild von Mubarak mit dem Wort "Leave" darunter. Obwohl El Teneen vielleicht nicht so dekorativ ist wie die anderen in dieser Liste, sind sie scharf und einer klaren Botschaft treu. Wenn Sie das Glück haben, seine Arbeit auf den Straßen von Kairo zu sehen, werden Sie sicher verstehen, dass sich die Ikonographie des Diskurses als Kunst auf der Straße manifestiert.

Emad Ibrahim

Emad Ibrahims Gemälde lassen auf Farben schließen Wind. Sie sind ätherisch und einnehmend und führen Sie dazu, sich vorzustellen, was gerade jenseits der Leinwandkanten vor sich geht. Diese innewohnende Energie entsteht aus der Tatsache, dass Figuren fast unvollendet erscheinen, als könnten sie nicht vollendet werden, als sie noch in Bewegung waren, als Ibrahim ging, um sie zu Papier zu bringen. Eine Auswahl seiner Werke findet sich im Museum für moderne ägyptische Kunst, Kairo.

Museum für moderne ägyptische Kunst, Im Ausstellungsgelände Gezira, gegenüber der Oper, Kairo und Nildelta, 11511, Ägypten, +2022736 6665

Mohamed El Fayoumi

Mohamed El Fayoumi entwirft Skulpturen, die vom ägyptischen Erbe beeinflusst sind und einen frechen Unterton aufweisen. Indem Mohamed El Fayoumi die Dimensionen von "traditionellen Themen" wie dem Vogel und dem sitzenden Mann manipuliert, verzerrt er unsere Erwartungen. Das Ergebnis ist ein skurriles Lächeln und ein satirisches Grinsen, in dem es vielleicht nur eine bedeutsame Geschichte gab. Seine drei Figuren mit dem Titel "Human Emptions" finden Sie an der Rezeption des Fairmont Hotels in Kairo.

Fairmont Hotel Kairo, Gouvernement Kairo, Ägypten, +2022461 9494

El Zeft

El Zefts Bild von Nofretete in Eine Gasmaske ist zu einer internationalen Ikone geworden, die während des ägyptischen Aufstandes Solidarität mit ägyptischen Frauen verbreitet. Die Streetart von El Zeft hat den Gefühlen der Unterdrückung und der Frustration, die viele Ägypter empfinden, stets eine visuelle Manifestation gegeben. Gleichzeitig können sie für ihre schlauen Anspielungen und schöne Verwendung von Farbe und Schattierung geschätzt werden.