10 Zeitgenössische Mexikanische Künstler Und Orte, An Denen Sie Zu Finden Ist

Während viele Besucher in Mexiko ihre Aufmerksamkeit auf präkolumbische Kunst und Künstler des 20. Jahrhunderts wie Frida Kahlo und Diego Rivera richten, schöpfen auch zeitgenössische mexikanische Künstler aus der die ästhetischen Traditionen des Landes, um relevante Fragen zum Leben in Mexiko und der heutigen Welt zu beantworten. Mexikos führende zeitgenössische Künstler sind aus unterschiedlichen Hintergründen hervorgegangen und arbeiten mit einer Reihe von Medien. Die folgenden 10 Künstler stellen in Galerien in Mexico City und New York aus.

Museo Soumaya | © Raystormxc / Wikicommons

Fernando Romero

Fernando Romero ist ein bekannter mexikanischer Architekt und Stadtplaner. Neben einem Lehraufenthalt an der Columbia University war er in Mexiko an vielen kulturellen und pädagogischen Projekten beteiligt. Während seines Designprozesses berücksichtigt Romero stark den Kontext jeder Site und betont die Nachhaltigkeit der Struktur in diesem Kontext. Romeros Arbeiten wurden unter anderem im Museum of Modern Art in Mexiko-Stadt, im Guggenheim und im Carnegie Museum of Art ausgestellt. Das Museo Soumaya, die Jumex Apartments und die Kathedrale von Miami sind einige der neueren Gebäude in einer langen Liste von von Romero entworfenen Strukturen.

Museo Soumaya, Miguel Cervantes Saavedra 303, Granada, 11529 Ciudad de México, Distrito Federal, Mexiko +52 55 1103 9800

Julieta Aranda

Julieta Aranda ist eine in New York ausgebildete und in Mexiko geborene Künstlerin, zu deren Arbeiten Video, Installation und Printmedien gehören. Einige der prominentesten Themen in Arandas Arbeit beziehen sich auf die soziopolitischen Aspekte von Handel und Austausch im zeitgenössischen Leben. Pawnshop zum Beispiel ist ein Gemeinschaftsprojekt mit Anton Vidokle und Liz Linden, das die Beziehung untersucht zwischen Künstlern und dem kommerziellen Markt. Neben ihrer Einzelausstellung im Guggenheim Museum hat Aranda unter anderem auf der Biennale in Venedig und der Art Basel gezeigt. Ihre Arbeiten sind auch in der Galerie Michael Janssen in Berlin und der Galerie Mor Charpentier in Paris zu sehen.

Guggenheim Museum, 1071 5th Avenue, New York, NY, USA +1 212 423 3500

Roberto Cortazar

Roberto Cortazar ist ein klassisch ausgebildeter Maler aus dem mexikanischen Bundesstaat Chiapas. Bekannt ist er vor allem für seine von der griechischen Mythologie inspirierte Werkserie, für die er Francisco de Goyas berühmten Saturn Devouring His Son dekonstruierte. In jüngerer Zeit hat Cortazar auch die Arbeit von José Clemente Orozco neu untersucht und untersucht Fragen der mexikanischen Identität und des Vermächtnisses der mexikanischen Mauermaler. Der Kunstkritiker Edward Gomez sagte, dass Cortazars Stil sowohl "elegant als auch viszeral" sei. Seine Werke sind im Jumex Museum in Mexiko-Stadt und in der Marva Casa de Arte in Puebla zu finden.

Museo Jumex, Blvd. Miguel de Cervantes Saavedra 303, Granada, Amp Granada, 11520 Ciudad de México, D.F., Mexiko +52 55 5395 2618

Minerva Cuevas

Minerva Cuevas ist ein in Mexiko-Stadt geborener und ausgebildeter Konzeptkünstler. Ihre Projekte erfordern umfangreiche soziale und politische Forschung und umfassen Installation, Video und Fotografie. Ihre Installationen haben oft die Form von ortsspezifischen Stücken, wie beispielsweise die Einführung eines kostenlosen Münztelefons, das von Fußgängern und Kunstbetrachtern auf Kosten von Cuevas genutzt wurde. Diese Installation und andere arbeiten daran, politische und soziale Kommentare zu Themen der Ungerechtigkeit, der Rolle von Unternehmen im zeitgenössischen Leben und deren Abschwächung durch Individuen herauszuarbeiten. Cuevas ist weit ausgestellt und ist in Mexico City von Kurimanzutto vertreten.

Kurimanzutto, Gobernador Rafael Rebollar 94, San Miguel Chapultepec, Mexiko-Stadt, Distrito Federal, Mexiko +52 55 5256 2408

Dr. Lakra

Dr. Lakra, Künstler und Tätowierer mit Sitz in Oaxaca, Mexiko, ist bekannt für seine verschönerten Collagen und kunstvollen Zeichnungen auf Fundstücken und Fotografien. Von der Saatchi Gallery als "Karneval des Grotesken" beschrieben, der sich aus "kitschiger Erotik, uralten Ritualen und halluzinogenen Visionen" zusammensetzt, reagiert seine Arbeit auf Fragen kultureller Identität, indem sie soziale Normen anstößt und dezentriert. Er ist in der Galerie Kurimanzutto in Mexico City vertreten und wurde unter anderem im Institute of Contemporary Art Boston und der Tate Modern gezeigt.

Kurimanzutto, Gobernador Rafael Rebollar 94, San Miguel Chapultepec, Mexiko-Stadt, Distrito Federal, Mexiko +52 55 5256 2408

Los Super Elegantes ist eine mexikanisch-argentinische Kunst- und Musikgruppe mit Sitz in Los Angeles. Ihre Arbeit verbindet musikalische, theatralische, filmische, materielle und visuelle Komponenten. Ihre Videos und Songs sind im Internet weit verbreitet. Ihre Aufführungen sind jedoch weniger auf ein populäres Publikum als auf typische Museumsaufführungen ausgerichtet. Die Gruppe hat unter anderem in Museen wie dem Museum of Contemporary Art Chicago, der Whitney Biennale, der Frieze Art Fair und dem Hammer Museum gespielt.

Besuchen Sie die Website von Los Super Elegantes für bevorstehende Vorstellungen.

Gabriel Kuri

Gabriel Kuris Arbeiten beschäftigen sich mit den Medien der Collage, der Skulptur und der Installation. Indem er massenproduzierte und alltägliche Objekte verändert und dekontextualisiert, fragt Kuri, wie wir den Dingen Werte zuweisen und wie wir Informationen darstellen. Gabriel Kuri wurde sowohl in Mexiko als auch im Vereinigten Königreich ausgebildet. Seine Arbeiten wurden auf der Venedig Biennale, der Berlin Biennale und in Museen wie dem Blaffer Art Museum und ICA in Boston, Massachusetts ausgestellt. Er ist vertreten durch die Galerie in Berlin, Deutschland, durch Kurimanzutto in Mexiko-Stadt und durch Regens Projekte in Los Angeles, Kalifornien.

Kurimanzutto, Gobernador Rafael Rebollar 94, San Miguel Chapultepec, Mexiko-Stadt, Federal District, Mexiko

+52 55 5256 2408 Regens Projekte, 6750 Santa Monica Boulevard, Los Angeles, CA

+1 310 276 5424 Citroen von Gabriel Orozco | © Tony Pilz / Wikicommons

Gabriel Orozco

Gabriel Orozco wurde in Veracruz, Mexiko, geboren und in Spanien und Mexiko ausgebildet. Er ist einer der einflussreichsten Künstler seiner Generation. Seine Zeichnungen, Fotografien, Skulpturen und Installationen erforschen oft die Beziehung zwischen Materialien und gewöhnlichen Objekten und wie ihre Veränderung verschiedene Perspektiven der Realität in den Zuschauern erkennen kann. Orozco hat Werke in Museen wie dem Museum of Modern Art, dem Centre Pompidou und der Tate Modern ausgestellt und ist unter anderem in der Marian Goodman Gallery in New York und der Kurimanzutto Gallery in Mexico City vertreten.

Kurimanzutto, Gobernador Rafael Rebollar 94, San Miguel Chapultepec, Mexiko-Stadt, Distrito Federal, Mexiko

+52 55 5256 2408 Galerie Marian Goodman, 24 W 57

th Straße 4, New York, NY, USA +1 212 977 7160 Damián Ortega

Damián Ortega stammt aus Mexiko-Stadt und ist einer der prominentesten zeitgenössischen Künstler Mexikos. Sein Einfluss hat Genres wie Skulptur, Installation, Fotografie und Video umfasst. Ortega studierte bei Gabriel Orozco und soll die "akute Formgebung" seines Lehrers aufgesogen haben. Beginn seiner Karriere als politischer Karikaturist, Ortega Arbeit verkörpert immer noch den Witz und die Kritik in seinen frühen Arbeiten. Ein großer Teil von Ortegas skulpturaler Arbeit berücksichtigt alltägliche Objekte durch ihre Materialität, indem sie untersucht, wie sie zusammen- oder auseinandergebaut werden und wie sie zusammenpassen. Ortegas Arbeit wird durch die Kurimanzutto Gallery in Mexico City und die Gladstone Gallery in New York vertreten.

Kurimanzutto, Gobernador Rafael Rebollar 94, San Miguel Chapultepec, Mexiko-Stadt, Distrito Federal, Mexiko

+52 55 5256 2408 Gladstone Gallery, 515 W 24

th Straße, New York, NY, USA +1 212 206 9300 Daniela Rossell

Daniela Rossell ist eine prominente mexikanische Fotografin, die für ihre Porträts elitärer Frauen berühmt ist in Mexiko und die Einblicke, die sie in die Lebensweise der oberen Schichten Mexikos gebracht haben. Rossell, die Tochter einer mexikanischen Politikerin und Kunstsammlerin, hat einen beispiellosen Zugang zum Privatleben ihrer Model-Informanten genossen. Ihre Fotografien provozieren verschwenderische Erzählungen von vergessenem Luxus, die der Armut der mexikanischen Mehrheit gegenüberstehen. Die Fotografien wurden 1994 in ihrem Buch

Ricas y Famosas veröffentlicht. Ihre Arbeiten werden von der West Collection in Philadelphia und der Greene Naftali Gallery in New York City gezeigt. Greene Naftali Gallery, 508 W 26

th Straße, New York, NY, USA + 1 212 463 7770