10 Größte Produktionen Von Macbeth Aller Zeiten

Es gibt einen abergläubischen Glauben das Shakespeare-Stück, Macbeth , dass es pech ist, den Namen sogar in einem Theater zu äußern. Mehr noch, viele glauben, dass Theater- und Filmproduktionen niemals der Brillanz von Shakespeares geschriebener Prosa gerecht werden können. Daher werden Schauspieler und Regisseure gewarnt, nicht einmal zu versuchen. Vor diesem Hintergrund gibt es eine Handvoll Macbeth-Produktionen, die so gut sind, dass sie gegen solche Flüche immun sind.

Laurence Olivier (1955)

Laurence Olivier spielte in dieser Produktion von 1955 Macbeth am Shakespeare Memorial Theatre in Stratford-upon-Avon zusammen mit Vivien Leigh als Lady Macbeth. Die Show erhielt fantastische Kritiken. Es war Oliviers bemerkenswerte Fähigkeit, von einem Abstecher auf den großen Leinwänden Hollywoods in das klassische britische Theater zurückzukehren. Die Aufführung sollte sogar die Popularität der Bühne in England nach einer langen Pause wiederbelebt haben. Interessanterweise waren Leigh und Olivier tatsächlich verheiratet, und die Produktion wurde als Olivier's Bruch mit dem Einfluss seiner Frau angesehen, als er die Rollen, die er wählte, bestimmte. Ironischerweise geht es bei Macbeth hauptsächlich um den Einfluss, den Lady Macbeth auf das Gewissen und die Handlungen ihres Mannes hat.

Macbeth, Banquo und die Hexen | © Musée d'Orsay / WikiCommons

Sir Trevor Nunn (1976)

Sir Trevor Nunn inszenierte diese bemerkenswerte Aufführung von 1976 in The Other Place. Ian McKellen wurde als Macbeth und Judi Dench als Lady Macbeth gecastet. Diese wiederbelebte Version ist bemerkenswert für die Interpretation des Elements der schwarzen Magie, das in Shakespeares Original gefunden wurde. Es zeigt Lady Macbeth als Amateur, der mit satanischen Künsten experimentiert, die einfach außer Kontrolle geraten. Der "Other Place" in Stratford, der wegen seiner kleinen Statur ein unwahrscheinlicher Veranstaltungsort ist, erwies sich als ideale Kulisse für dieses Stück. Das Publikum wurde sogar eingeladen, um einen Kreidungskreis - ein Symbol der schwarzen Magie - als eindringliches Maß in diese einzigartige Variation des Spiels zu sitzen.

Peter Goold (2007)

Diese Produktion von Macbeth wurde von Peter Goold inszeniert und 2007 im Gielgud Theatre aufgeführt. Patrick Stewart spielte die Hauptrolle als Macbeth. Die Show entstand tatsächlich am Chichester Festival Theatre, wo sie auch von der Kritik gefeiert wurde. Die Übertragung eines Stücks an sich kann eine Herausforderung darstellen, wenn es darum geht, die gleiche Qualität beizubehalten, aber diese Produktion war sicherlich erfolgreich. Ein großer Teil des Spiels spielt in einer schmutzigen Toilette einer Krankenhausstation, und in dieser Produktion erscheint eine modernere Technologie. Außerdem nehmen die Hexen die Form von Krankenschwestern in dieser unheimlichen Wiedergabe an. Das Stück lädt uns ein, Macbeths Abstammung vom Helden zu Michael Billingtons Rezension für den Guardian, einen "stalinistischen Tyrannen", zu erleben.

Yukio Ninagawa (1980)

Yukio Ninagawas Bühnenproduktion von Macbeth wurde erstmals im Nissei uraufgeführt Theater in Tokio 1980. 1985 tourte es in Großbritannien und den Niederlanden. Diese andere kulturelle Adaption von Macbeth erhielt die Spitznamen "Kabuki Macbeth" und "die Kirschblüte Macbeth". Eines der visuell auffälligsten Elemente dieser Produktion ist der riesige buddhistische Familienaltar, der die Bühne beherrscht. Der Altar soll eine Erinnerung an das Geistige Reich und die Verstorbenen sein, die sich auf der anderen Seite dieser Realität befinden. Diese Adaption bot eine neue Version der uralten, klassischen Version.

Adrian Noble (1993)

Adrian Nobles 1993er Produktion von Macbeth spielte Derek Jacobi und Cheryl Campbell und feierte seine Premiere im Barbican in London. Diese Version des Spiels zielte darauf ab, in die Schwachstellen der Schurken einzudringen, um eine komplexere psychologische Analyse der Charaktere zu erstellen. Diese Produktion beginnt mit Macbeths edelstem Charakter und dient dazu zu erklären, wie selbst die Besten von uns für die Korruption der Macht empfänglich sein können, anstatt die psychopathischere Version von darzustellenMacbeth sehen wir öfter. Diese Produktion zeigt gleichermaßen, wie seine und Lady Macbeths Beziehung unter der Last des Fehlverhaltens zusammenbricht.

Kurosawas Thron des Blutes (1957)

Regie führte der berühmte Akira Kurosawa, Thron des Blutes ist eine vielbeachtete Filmadaption basierend auf Macbeth . Dieser japanische Film überträgt die erschütternde Geschichte von Macbeth auf die Welt der Samurai. Es ist ein intensiver Film, der Sie auf dem neuesten Stand hält, wenn sich diese vertrauten Ereignisse auf neue Weise entfalten. Das Set besteht aus einer notorisch nebligen Shogun-Burg und die Geschichte folgt einem erfahrenen Krieger, der an die Macht kommt und dessen gefährliche Frau ihn dazu ermutigt, schreckliche Taten zu begehen. Der rohe und emotional wirkende Stil des Films ist weitgehend dem traditionellen Noh-Theater entnommen.

Kurosawas Thron des Blutes | © Toho Co., Ltd.

Greg Doran (1 )

Die Royal Shakespeare Co. stellte 1 Macbeth vor. Diese Version spielt Antony Sher als Macbeth und stellt ihn in moderner Kleidung dar. Harriet Walter spielt Lady Macbeth. Das Besondere an diesem Stück ist die geschickte Schauspielerei und Regie, die den Abstieg der Hauptdarsteller in den Wahnsinn so natürlich und überzeugend macht. Von Anfang an vermittelt Sher die subtilste, doch scheinbar aufkeimende Begierde nach Ehrgeiz. Ein weiteres bemerkenswertes Element dieser Interpretation ist, dass Macbeth und Lady Macbeth eine tiefe Verbindung bis zum Ende dieses Stücks aufrechterhalten, trotz der Art, wie sie den Rest ihres Lebens entwirren.

Orson Welles (1948)

Der berühmte Orson Welles leitete und spielte in diesem Macbeth Film mit Jeanette Nolan als Lady Macbeth. Kritiker beschrieben sein Handeln als eindringlich und lebendig. Weitere bemerkenswerte Punkte des Films sind seine beeindruckende Kinematographie und Welles 'umstrittene Abweichung vom Originaltext, die ihn im Vergleich zu anderen Interpretationen deutlich originell macht. Die Einstellung ist unheimlich und traumhaft, obwohl einige glauben, dass diese Wahl einfach deshalb getroffen wurde, weil Welles das Budget für etwas Konkreter fehlte. In dieser Version ist Macbeth als Individuum besetzt, das den Kräften des Übernatürlichen völlig machtlos ausgeliefert war. Tatsächlich wird dieser Film oft "Voodoo Macbeth" genannt.

Orson Welles und Jeanette Nolan | © Folger Shakespeare-Bibliothek Digitale Bildsammlung / WikiCommons