10 Must-See Kunstwerke Im Art Institute Of Chicago
Marc Chagall, Amerika Windows
Amerika Windows lebt seit 1977 am Art Institute of Chicago. Der russisch-französische Künstler der Moderne, Marc Chagall, war ein Jugendstilist ziehend von Elementen des Surrealismus, Kubismus und Expressionismus. Er schenkte dieses Stück wegen seiner Liebe für die Stadt und seiner Hingabe an die öffentliche Kunst nach Chicago. Amerika Windows kennzeichnet 36 handgemalte Glasplatte. Dieses Meisterwerk ist 30 Fuß breit und acht Fuß hoch, jeder Abschnitt zeigt ein symbolisches Bild aus den Bereichen Literatur, Theater und Tanz.

America Windows | Mahwash Fatima
Lorado Toft, Die Einsamkeit der Seele
Diese Skulptur ist Teil der Neoklassizismus-Sammlung und wird die Besucher sicher faszinieren. Es hat eine Essenz der Einfachheit und Integrität, die seine Geschichte erzählt. Die Idee hinter Neoklassizismus ist, dass es von klassischen griechischen und römischen Quellen beeinflusst wird, und europäische und amerikanische Künstler wie Toft haben diesen Stil verwendet, um Wertschätzung, Schönheit und Ästhetik durch ihr Meisterwerk zu zeigen. Die Einsamkeit der Seele, eine monumentale Skulptur mit einem Marmorrahmen, zieht sofort die Aufmerksamkeit der Gäste in einem Raum mit griechischen und römischen Skulpturen auf sich. Toft erklärt die Geschichte seines Kunstwerks so: "Wie sehr wir auch durch Umstände zusammengeworfen werden ... wir sind einander unbekannt."

Skulptur der Einsamkeit der Seele Mahwash Fatima
Abraham Janssens, Jupiter, von der Venus erneut beleidigt
Ein Meisterwerk, das jeden Raum erhellt. Dieses Ölgemälde ist wunderschön, weil diese griechisch-römischen Götter sorgfältig aufeinander platziert sind eine interessante Geschichte, um seine Besucher zu erzählen. Abraham Janssens beschreibt sein Bild als solches: "Venus umklammert die Hand ihres Sohnes Amor und hält einen finster blickenden Jupiter vor, während der Rest der alten Götter sich auf den Wolken des Olymp versammelt." Der Grund für den Streit ist innerhalb des Gemäldes unklar, wird aber offensichtlich durch Janssens Art und Weise dargestellt, wie jede Figur in dem Gemälde engagiert wird. Schon von weitem werden die markanten Farben und die Körpersprache dieser Götter auffallen.

Jupiter von Venus Painting | Mahwesh Fatima
Islamische Kunst- & Textilsammlung, Zwickel mit Jagdszene (Iran)
Die atemberaubenden Stücke aus der Sammlung Islamische Kunst & Textil am Kunstinstitut verblüffen die Besucher, vor allem die 13 Fuß breite Zwickel mit Hunt Scene Design aus dem Iran. Diese prächtige Brüstung stammt aus der Mitte des 17. Jahrhunderts während der Safawiden Dynastie. Die beeindruckenden Details, Farben und Kunstfertigkeiten geben einen Einblick in die Kreativität der islamischen Kunstwelt und machen sie zu einem Muss im Museum.

Spandrel with Hunt Scene | Mahwesh Fatima
Dionysos Unmasked: Antike Skulptur und frühe Drucke
Das Art Institute erwarb kürzlich eine seltene hellenistische oder römische Bronzeskulptur 100 B.C.-A.D. 100, und sie zeigen diese erstaunlichen Stücke in der Sammlung "Dionysos Unmasked: Ancient Sculpture and Early Prints". Wenn Sie diese Skulptur aus nächster Nähe beobachten, werden Sie bemerken, wie gut und alt dieses Meisterwerk ist. Als klassische Reliquie des griechischen Gottes Dionysos (Gott des Weines und des Theaters) erweckt dieses Stück aufgrund seiner fesselnden Geschichte die Interessen der Gäste. Dionysos ist bekannt dafür, ein Gott zu sein, der viele Formen annehmen kann, aus denen er sein Publikum ansprechen kann, und im Art Institute spricht diese Form von Dionysos Kunstliebhaber an!

Dionysos | Mahwash Fatima
Ralph Clarkson, Nouvart Dzeron, Eine Tochter von Armenien (1912)
Dieses Gemälde ist geheimnisvoll und verführerisch und zieht aufgrund seiner exotischen, fremdem Atmosphäre die Aufmerksamkeit vieler Gäste auf sich. Es hat ein Gefühl der Anziehung, da das Weibchen in diesem Porträt stark steht und stolz abwendet. Wenn man sich die Überschrift dieses Gemäldes genauer anschaut, werden die Zuschauer bemerken, dass es sich hier um ein Porträt von Ralph Clarksons Schülern handelt, die in traditioneller armenischer Kleidung gekleidet sind. Zusammen mit seinen lebhaften Farben und seiner Dynamik gelingt es dem Gemälde mühelos, einen Kulturkampf oder eine Doppelidentität einzufangen, wobei das Weib in einem amerikanischen Künstlerbild seine ausländischen Wurzeln zur Schau stellt.

Nouvart Dzeron, eine Tochter von Armenien | Mahwesh Fatima
Bodhisattva, Tang-Dynastie (618-906), c. 725/50
Diese vereinfachte buddhistische Skulptur aus den Jahren 618-906, ca. 725/50, ist makellos, mit ihrer Haltung und anmutigen Gesichtszügen. Das Auge fällt auf, wenn Gäste in die ostasiatische Kunstwelt eintauchen. Die auffallende Qualität der Bodhisattva-Skulptur besteht darin, dass sie auf bescheidene Weise realistische Merkmale aufweist - da die buddhistischen Skulpturen für spirituellen Einfluss bestimmt sind, führen oder lehren sie Menschen, um als Menschen bereit zu sein, und dieses Meisterwerk verkörpert genau das. Mit seiner eloquenten Haltung und symbolischen Bedeutung ist der Bodhisattva definitiv eines der Must-See Stücke am Art Institute of Chicago.

Bodhisattva Skulptur | Mahwes Fatima
Porträt Büste des Kaisers Marcus Aurelius, C 170-180 A. D.
Warum ist dieses nächste Meisterwerk ein Muss? Zunächst einmal handelt es sich um das Porträt eines der größten römischen Führer, der während der Zeit von 161 bis 180 n. Chr. Regierte - Marcus Aurelius. Diese Porträtbüste des Kaisers Marcus Aurelius zeigt seine Bedeutung als Individuum, da Aurelius ein Führer war, der Integrität und Mitgefühl für sein Volk besaß. Dafür ist er als der ideale römische Herrscher bekannt, und dieses Porträt veranschaulicht Ruhm, indem er seine Intelligenz, Eleganz und Klasse durch sein achtbares Handwerk, und das starke Verhalten des Mannes selbst anerkennt.

Porträtbüste von Marcus Aurelius, Kunst Institut, Chicago | © Ryan Baumann / Flickr
Entworfen von Charles Percier (französisch, 1764-1838) Londonderry Vase
Die Londonderry Vase ist ein symbolisches Stück französischer Geschichte und zeigt die kompliziertesten Gemälde und zarten Details von Blumen, Vögeln und symmetrischen bilden. Die Vase hat eine Bedeutung, weil sie eine der eindrucksvollsten und großartigsten Formen der Kunst des Empire-Stils ist und auch von der römischen Kaiserkunst für das Porzellan des Französischen Reiches beeinflusst wurde. Mit seiner enormen Größe werden Besucher sicher seine Anwesenheit als eines der aufmerksamkeitsstarksten Stücke unter anderen europäischen Kunstwerken bemerken. Eine Nahaufnahme dieser Arbeit zeigt ausgezeichnete französische Handwerkskunst, Design und Pracht.

Londonderry Vase | Mahwash Fatima
Halskette mit dem Namen des Königs Pratapmalladeva
Nicht zuletzt werden Sie dieses exotische Statement-Collier inmitten der Kunstsammlung Nepals am Art Institute bemerken. Die Halskette (ca. 1650) soll dem König Pratapmalladeva aus Nepal ein Geschenk an eine Schutzgöttin sein. Es ist eine schlichte und schöne Halskette - wenn man sie jedoch näher betrachtet und aus der Nähe betrachtet, zeigt sie eine detaillierte Handwerkskunst und einen auffälligen Kupferton, der durch Halbedelsteine ergänzt wird.

Beschriftete Halskette und andere Stücke | Mahwes Fatima
Das Art Institute von Chicago, 111 S. Michigan Avenue, Chicago, IL, USA +1 (312) 443-3600





