10 Schöne Kunstwerke Von Monet Sie Sollten Wissen

Claude Monets Name ist im Grunde gleichbedeutend mit der französischen Impressionistenbewegung. Zusammen mit einigen anderen Künstlern, wie Manet, Renoir und Pissarro, war er der Vorkämpfer der Bewegung vom Realismus zum Impressionismus. Der Name eines seiner Bilder ist in der Tat, wo sie den Namen für die Bewegung erhielten. Culture Trip profiliert 10 Werke von Claude Monet, die jeder impressionistische Liebhaber kennen sollte.

Frauen im Garten | Claude Monet / WikimediaCommons

Frauen im Garten

Frauen im Garten ist keines der beliebtesten Gemälde Monets. Kritiker dieser Zeit waren besorgt über das, was sie als schwere Pinselstriche ansahen - etwas, das schließlich ein wichtiger Teil der impressionistischen Bewegung werden würde. Wenn man es rückblickend betrachtet, ist die Art und Weise, in der das Gemälde wirklich erstrahlt, ein guter Hinweis darauf, wo Monets Arbeit letztendlich hingehen würde. Besonders gut kommt er mit Licht und Schatten zurecht, bis hin zu seiner Fähigkeit, den weißen Kleidern der Frauen eine realistische Struktur zu verleihen.

Regatta in Sainte-Adresse | Claude Monet / WikimediaCommons

Regatta in der Sainte-Adresse

Regatta in der Sainte-Adresse , die Monet 1867 malte, ist für Monets Leben so faszinierend, wie er es für das Thema malte. Trotz der Tatsache, dass seine Gefährtin Camille Doncieux im Sommer seinen Sohn Jean hatte, war er so arm, dass er den Sommer bei seinem Vater in Sainte-Adresse verbringen musste, einem wohlhabenden Vorort. Um zu versuchen, seinen Vorrat zu erhöhen, arbeitete er an vielen Gemälden zur gleichen Zeit, einschließlich dieser, die deutlich zwei Scheiben des Lebens zeigt - die wohlhabenden Leute, die sowohl teilnehmen als auch an der Regatta teilnehmen, und dann der Fischer der niedrigeren Klasse ziehen ihr Boot auf den Strand.

Die Elster | Claude Monet / WikimediaCommons

Die Elster

In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts malten viele impressionistische Maler viel Zeit damit, schneereiche Winterszenen zu malen. Die Elster ist Monets größte Attraktion 140 verschneite Landschaften, und Sie können es im Musee d'Orsay in Paris finden. Der bemerkenswerteste Teil des Gemäldes sind die blauen Schatten, die sich vom Zaun aus erstrecken, da dieser schließlich sehr eng mit der Bewegung als Ganzes verbunden sein würde. Der Schwerpunkt des Gemäldes ist die schwarze Elster, die auf dem Tor thront; Da keine menschlichen Figuren vorhanden sind, hat der Vogel seinen Tag.

Impression, Sunrise | Claude Monet / WikimediaCommons

Impression, Sunrise

Gemalt im Jahre 1872, Impression, Sunrise ist das Bild, das einer Bewegung ihren Namen gab. Monet vollendete es in seiner Heimatstadt, der Hafenstadt Le Havre. Als er nach einem Titel gefragt wurde, hatte er nicht das Gefühl, dass es eine "Ansicht" der Stadt zu sein eine korrekte Beschreibung wäre, also nannte er es einen Eindruck und beabsichtigte zu vermitteln, dass es die Idee der Stadt, aber nicht ihre spezifischen Elemente zeigte . Es würde schließlich in der April 1874 Ausstellung der Impressionisten erscheinen, die so genannt wurde, weil sie die Kunstwerke zahlreicher impressionistischer Maler zusammen zeigte.

Schnee in Argenteuil | Claude Monet / WikimediaCommons

Schnee bei Argenteuil

Eine weitere Schneelandschaft etwa fünf Jahre entfernt von Die Elster , Schnee bei Argenteuil zeigt ein wenig von Monets Entwicklung als Künstler, wenn Sie vergleiche es mit dieser früheren Arbeit. Die Linien sind nicht so klar, das Licht und der Schatten des Schnees mischen sich und flackern mehr, und die Elemente auf dem Boden vermischen sich fast mit dem Himmel. Dies ist eine weitere seiner verschneiten Landschaften, die teilweise erklären, warum er den kleinen Details nicht viel Aufmerksamkeit widmete. Stattdessen scheint das Ganze ziemlich flüssig zu sein. Nach vielen Zügen hat dieses Gemälde nun in der National Gallery in London ein Zuhause gefunden.

Frau mit Sonnenschirm | Claude Monet / WikimediaCommons

Frau mit Sonnenschirm

Obwohl alle seine Motive Landschaften und Pflanzen zu sein scheinen, widmete Monet hin und wieder Menschen ein Gemälde - genauer gesagt in diesem Fall seine Frau Camille und ihre Sohn Jean. Das Gemälde hat ein ähnliches Gefühl wie ein Foto. Ihre Gesichtsausdrücke lassen keine tiefen Emotionen aufkommen, und das Gemälde vermittelt definitiv das Gefühl, dass der Wind weht - als hätte Monet gerade einen Schnappschuss mit Farbe gemacht. Interessanterweise würde Monet zu einem ähnlichen Thema mit mehr Gemälden einer Frau mit einem Sonnenschirm zurückkehren - obwohl das nächste Mal, etwa ein Jahrzehnt später, die Tochter seiner zweiten Frau wäre.

Bootfahren auf dem Fluss Epte | Claude Monet / WikimediaCommons

Bootfahren auf dem Fluss Epte

Bootfahren auf dem Fluss Epte ist ein weiteres Beispiel für Monets Fähigkeit, scheinbar einen Schnappschuss in Ölfarbe zu erstellen. Dieses spezielle Schnappschussbild hat die menschlichen Motive nur in der oberen rechten Ecke des Stücks, wobei das Wasser tatsächlich die Hauptrolle spielt. Das Wasser war sein Hauptaugenmerk als Künstler, und die Art und Weise, wie er es schafft, seine Tiefe zu zeigen, statt nur seine Oberfläche, war eine Fähigkeit, auf die er später in seinem Fokus auf Seerosen und Lilienteichen zurückkommen würde. Die Mädchen auf dem Gemälde sind seine Stieftöchter, von denen eine schließlich die neue Frau mit einem Sonnenschirm sein würde.

Die Häuser des Parlaments | Claude Monet / WikimediaCommons

Houses of Parliament

Zwischen 1900 und 1904 malte Monet 19mal das Parlament in London, jeweils zu unterschiedlichen Tages- und Wetterbedingungen. Die Sammlung, die heute in Kunstmuseen und privaten Sammlungen auf der ganzen Welt verstreut ist, ist eine erstaunliche Studie in Licht und Farbe. Alles fühlt sich sehr natürlich an, denn unterschiedliche Wetter- und Lichtverhältnisse sind etwas, das jeden Tag erlebt. In einigen schaffen dramatische Sonnenuntergänge große Kontraste; in anderen sind die Häuser des Parlaments - immer vom gleichen Standpunkt aus dargestellt - durch den Nebel kaum sichtbar.

Der Heilige Giorgio Maggiore in der Abenddämmerung | © Claude Monet - Fondation Beyeler / WikimediaCommons

San Giorgio Maggiore in der Dämmerung

Im Jahr 1908 ging Monet nach Venedig. Dort fand er, was er für die schönsten Sonnenuntergänge hielt, die er je gesehen hatte, und eine Stadt, die nach seinen Worten "zu schön war, um sie zu malen". Trotzdem schaffte er es, einige wunderschöne Gemälde des Inselklosters San Giorgio Maggiore zu schaffen, die er von dem Hotel aus sehen konnte, in dem er und seine Frau wohnten. In San Giorgio Maggiore in Dusk explodieren die Farben aus dem Gemälde und spiegeln sich im Wasser in gedämpften, aber immer noch atemberaubenden Spiegeltönen - eine Werbung für den Besuch Venedigs, als ob das jemals nötig gewesen wäre.

Seerosen, 1906 | Claude Monet

Seerosen

Da er die letzten 30 Jahre seines Lebens damit verbracht hat, Variationen der Seerosen im Teich seines Gartens in Giverny zu malen, ist es nicht verwunderlich, dass Monet diese Gemälde am wohlsten sind bekannt für. Wie bei seinen anderen Serien malt er sie in verschiedenen Lichtern und mit unterschiedlichen Wetterbedingungen. Obwohl sie ein bisschen näher sind als zum Beispiel die Houses of Parliament, ist es immer noch klar, wenn er sie an einem nebligen oder klaren Tag malt. Die Gemälde besetzen heute Museen auf der ganzen Welt und sind zu den einflussreichsten und berühmtesten Werken des 20. Jahrhunderts geworden.