Ein Führer Zu Südamerikas Ikonischen Tänzen

Musik, Tanz und Poesie bilden das Rückgrat der südamerikanischen Kultur. Oftmals können traditionelle Musikstile oder Tänze Ihnen so viel über die Geschichte des Kontinents und seiner Menschen erzählen, und Südamerika ist sich sehr bewusst, diese Traditionen beizubehalten und sicherzustellen, dass sie ein Teil der zeitgenössischen Kultur bleiben. Ein gemeinsames Merkmal dieser Tänze ist die faszinierende Mischung von Einflüssen aus der ganzen Welt, die Elemente aus der indigenen Kultur, europäische Siedler und afrikanische Sklavenpopulationen aufnehmen und sie einzigartig für diesen besonderen Kontinent machen. Hier sind einige der kultigsten Tänze in Südamerika und den Ländern, mit denen sie am meisten verbunden sind.

Tango (Argentinien)

Wenn man an Argentinien denkt, fällt einem das erste ein, was einem einfällt (nach dem Steak und dem Rotwein) (natürlich), ist Tango. Dieser Partnertanz, der im 19. Jahrhundert in den Arbeitervierteln der Hafenstädte Buenos Aires und Montevideo entstand, verbreitete sich im ganzen Fluss Plate und ist heute ein Synonym für die argentinische Kultur.

Mundial de Tango | © Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Foto von Estrella Herra / Flickr

Ausgehend von den Candombe Tänzen afrikanischer Sklaven im River Plate und beeinflusst von europäischen Stilen wie der Habanera oder contradanza , der Tango steht für diesen wunderbaren kontinentübergreifenden Mix, der die südamerikanische Kultur so reich und faszinierend macht.

Tango wird typischerweise mit beiden Partnern getanzt, die sich sehr nahe stehen und geführt werden durch die Bewegungen des männlichen Partners. Das Ergebnis ist ein leidenschaftlicher, fast sinnlicher Tanz, der Gefühle von Lust, aber auch Melancholie und Heimweh hervorruft, typisch für die Einwanderergemeinschaften der Arbeiterklasse, die den Tanz ursprünglich popularisierten.

Caporales (Bolivien)

Als Heimatland Zu einer Reihe von indigenen Kulturen mit ihren eigenen spirituellen Feiern und Traditionen hat Bolivien eine unglaubliche Vielfalt an Volkstänzen, die man sich selbst nennen kann. Der wohl populärste dieser Folk - Rhythmen ist caporales , eine relativ neue Erfindung, die erst in den 1960er Jahren entstanden ist.

Zwar wurden Elemente des indigenen bolivianischen Volkstanzes miteinbezogen caporales war der saya -Tanz, den afrikanische Sklaven in der Yungas-Region während der Kolonialzeit praktizierten. In saya wird der Anführer des Tanzes der Caporal genannt, der den Anführer der Sklaven darstellt und immer in fast militärischer Kleidung mit schweren Stiefeln und einem großen Hut gekleidet ist.

Die Figur von Der Caporal war der Haupteinfluss für die Estrada Pacheco Brüder, die caporales schufen und popularisierten, was zu einem einzigartigen musikalischen Stil führte, der afrikanische Wurzeln hat, aber typische andine Rhythmen und Instrumente wie die bekannten Panflöten beinhaltet als zampoñas .

Caporales Tänzer | © Jean Carreño / Flickr

Samba (Brasilien)

Während das kontinental geprägte Land Brasilien unzählige Musikstile und Tänze aufweist, die sein unglaublich reiches nationales Erbe ausmachen, von forró im Nordosten bis sertanejo auf dem Land ist es der Samba, der in Brasilien die Oberhand hat und die glorreichen Anblicke und Klänge der berühmten Karnevalsfeiern des Landes bietet.

Der Tanz stammt aus den spirituellen afro-brasilianischen Religionen candomblé und umbanda , wo die Gemeinde nach Zeremonien im Kreis zusammenkam und zu einem Musikstil namens samba de roda (" roda "Portugiesisch für ein Rad oder einen Kreis sein". Der Rhythmus basiert immer auf dem afrikanischen Batuque , der sich durch ein optimistisches Call-and-Response mit Schlagzeug, kleinen Handtrommeln Pandeiros und dem angolanischen Musikbogen a Berimbau .

Samba de Roda war traditionell auf den Nordosten Brasiliens beschränkt, aber als sie sich zu verbreiten begann, erreichte sie das urbane Rio de Janeiro und wurde in den heute bekannten Samba carioca adaptiert . Als der Karneval in ganz Brasilien populär wurde, war der Tanz, der unmissverständlich mit den Feierlichkeiten in Verbindung gebracht wurde, Samba, und jetzt gibt es in allen brasilianischen Großstädten massive Samba-Wettbewerbe während des Karnevals. Lokale Sambaschulen wetteifern um eine der renommiertesten Auszeichnungen des Landes . Sambatänzerin © Elisangela Leite | Riotur / Flickr

Cueca (Chile)

Chiles Nationaltanz stammt aus der Kolonialzeit und gilt als chilenische Adaption des chilenischen Tanzes

zamacueca Nachbarn im Norden, die eine Mischung aus dem Stil criollo mit Elementen des lebhaften spanischen Fandangos darstellten. Die

Cueca soll traditionsgemäß das Hofritual zwischen Hahn und ein Huhn, mit dem männlichen Partner versucht, das Weibchen mit seiner enthusiastischen Anzeige und lautem Stampfen zu verführen. Die Partner beginnen den Tanz, indem sie die Arme verbinden und auf der Tanzfläche herumlaufen, bevor sie einander gegenübertreten und ohne Berührung tanzen, während sie weiße Taschentücher schwenken. Der Rhythmus ist ziemlich optimistisch, oft mit Handschlägen oder Tamburinen, um das Tempo zu halten. Cumbia (Kolumbien)

Cumbia, der beliebteste Volkstanz in Kolumbien zusammen mit

vallenato und porro , ist ein weiteres wunderbares Beispiel dafür, wie indigene, afrikanische und europäische Traditionen zusammenkommen und die reiche, einzigartige Kultur Südamerikas durch das Medium von Gesang und Tanz repräsentieren können. Der Name "Cumbia" kommt von einem afrikanischen Wort, cumbé , was "tanzen" bedeutet und Rhythmen und Tänze aus der afrikanischen Bevölkerung Kolumbiens zusammen mit traditionellen indigenen Instrumenten und Ritualen und Texten der spanischen Kolonisatoren enthält Cumbia Tänzerin am Karneval, Barranquilla | Carnaval.com Studios / Flickr

Originale Darstellungen von Cumbia sahen Sklaven, die ihre spanischen Besitzer nachahmen, indem die Frauen sich in langen, bunten, mehrlagigen Kleidern kleiden, während die Männer große Hüte tragen und oft rote Taschentücher tragen. Wie viele südamerikanische Tänze ist Cumbia traditionell ein höfischer Tanz, wobei der männliche Partner versucht, das Weibchen mit seinen Bewegungen zu verführen.

Cumbia-Schritte sind oft kurz und gleitend, um die Ketten der Sklaven darzustellen, die den Tanz geschaffen haben. und während sich dies im Laufe der Zeit mit der Hinzufügung neuer Instrumente und der Popularisierung des Stils geändert hat, kann man immer noch einen Teil dieses frühen Einflusses im zeitgenössischen Cumbia sehen.

Pasillo (Ecuador)

Während überall in der "Gran Kolumbien "(Kolumbien, Ecuador, Venezuela und Panama),

Pasillo gilt heute als der kultigste ecuadorianische Volkstanz. Ursprünglich eine Bearbeitung eines europäischen Walzer, ist Pasillo viel langsamer als der durchschnittliche südamerikanische Rhythmus. Seine Einzigartigkeit verdankt es der Anpassung und Neuinterpretation in verschiedenen Städten und Regionen Ecuadors, wobei jeder Teil des Landes seinen eigenen Stil hat. Marinera (Peru)

Marinera

, ähnlich wie Chiles cueca , ist ein Ableger des traditionellen peruanischen Tanzes zamacueca , der indigene Rhythmen mit dem spanischen Fandango mischte. Genau wie die cueca ist die marinera ein Balztanz, bei dem beide Partner weiße Taschentücher als Requisiten verwenden. Eines der auffälligsten Merkmale der

Marinera ist in den Kostümen der beiden Partner, vor allem aber der Frauen. Während die traditionellen Kleider an sich kompliziert und kunstvoll sind, tragen die Tänzer auch eine Anzahl von handgefertigtem (normalerweise Gold) Zubehör und Schmuck. Marinera tanzen, Peru | Asier Solano Bermejo / FLickr

Danza de la Botella (Paraguay)

Buchstäblich "The Bottle Dance" Paraguays berühmtester Tanz ist eine traditionelle Einzelausstellung, bei der Frauen beim Tanzen mindestens eine Flasche auf dem Kopf halten. Es erfordert unglaubliche Balance und Kraft, da es für Danza de la Botella Profis nicht ungewöhnlich ist, zu jeder Zeit vier oder fünf Flaschen auf dem Kopf zu haben.

Der Ursprung des Tanzes ist unklar, mit Vorschlägen, dass es von den Frauen kam, die während der Kolonialzeit den Bauern Wasserflaschen bringen würden. Es gibt auch eine Hypothese, dass die Danza de la Botella eine Adaption des

galopa ist, einem anderen paraguayischen Volkstanz. In der galopa halten die Tänzerinnen (bekannt als galoperas ) traditionell große Krüge, während sie tanzen. Wie es in der Geschichte heißt, hatte eine Galopera ihren Krug fallen lassen und zerschmettert, was sie dazu brachte, ihn durch eine Glasflasche zu ersetzen. Candombe (Uruguay)

Uruguay hat eine sehr starke Tango-Tradition, Der typischste uruguayische Tanz kommt aus den Ursprüngen des Tangos: die

Candombe . Von Sklaven aus dem 18. Jahrhundert stammt Candombe bezieht sich auf eine Reihe verschiedener Tänze und Rhythmen, die in diesen Gemeinschaften heimisch sind, geprägt von Melancholie und Heimweh. Die traditionell von den Sklaven verwendeten Trommeln waren bekannt als

tangó , der, wenn er mit dem europäischen Habanera -Tanzstil verbunden war, schließlich Tango wurde. Candombe-Schlagzeuger in Barrio Sur | © Jimmy Baikovicius

Joropo (Venezuela)

Wie viele andere südamerikanische Tänze,

joropo , lehnt sich der traditionelle Volkstanz Venezuelas stark an spanische Rhythmen an, die zu Zeiten der Kolonialisierung populär waren Joropos Wurzeln sind leicht zu finden im Flamenco, mit seinen enthusiastischen Bewegungen, Händeklatschen und Stampfen der Füße. Die

joropo ist eine Feier der venezolanischen Bauern und des Lebens auf den Ebenen, und einer der berühmtesten joropo Lieder, "Alma Llanera", wird allgemein als die zweite Nationalhymne des Landes angesehen und wird oft am Ende von Partys und Feiern gesungen.