10 Zeitgenössische Griechische Künstler, Die Sie Kennen Sollten
Stephen Antonakos
Der gebürtige Grieche Stephen Antonakos war ein bekannter Bildhauer abstrakte Skulpturen, oft mit Neon. Seine Arbeiten wurden 1977 auf bedeutenden internationalen Kunstausstellungen wie der Documenta 6 in Kassel ausgestellt. 1997 vertrat er auch Griechenland auf der Biennale in Venedig. Besucher können seine Werke in vielen wichtigen Museen wie dem Whitney Museum of American Art, das Metropolitan Museum of Art, das Solomon R. Guggenheim Museum sowie das Nationalmuseum für zeitgenössische Kunst in Athen. Antonakos erhielt 2011 den National Academy of Design Award für sein Lebenswerk. Er starb 2013 in New York City.
"Hanging Neon", 1965. Stephen Antonakos | © --v / Flickr
Nikos Hadjikyriakos-Ghikas
Am 26. Februar 1906 in Athen geboren, war Nikos Hadjikyriakos-Ghikas ein produktiver Maler, Bildhauer, Graveur und Schriftsteller. Als junger 23-Jähriger ging er 1923 nach Paris, um an der Universität Sorbonne französische Literatur und Ästhetik zu studieren. Dort nahm er an einer Ausstellung teil, die im Salon des Indépendants stattfand.
Später bildete er sich an der Academie Ranson weiter, studierte Malerei und hielt 1927 seine erste Ausstellung in der Gallerie Percier , wo er selbst vom großen Picasso selbst bemerkt wurde. Zurück in Griechenland war er Teil der Generation der Dreißiger, einer Gruppe griechischer Schriftsteller und Maler, die den Wunsch hatten, die Gegenwart des Landes durch die Modernisierung ihrer alten Herrlichkeiten zu bereichern.
Mitbegründer der Kunstgruppe "Armos", Er vertrat Griechenland 1950 auf der Biennale in Venedig. Der Künstler erlangte internationalen Ruhm und stellte auf der ganzen Welt aus und wurde sogar Mitglied der Akademie von Athen sowie der Royal Academy in London und der Tiberiana Academy in Rom. Als ein führender griechischer Maler und für seine griechischen Landschaften bekannt, wurde sein Haus in ein Museum des Benaki Museums umgewandelt.
Nikos Hadjikyriakos_Ghika (Athen 1906 - 1994). Öl, 89 × 114 cm. Städtische Kunstgalerie von Athen, Griechenland | © Tilemahos Efthimiadis / Flickr
Chryssa
Die 1933 in Mani, Griechenland, geborene Chryssa Vardea-Mavromichali, professionell als Chryssa bekannt, war eine griechisch-amerikanische Künstlerin, die für ihre Pionierarbeit in der Lichtkunst bekannt ist. Nachdem sie in Paris an der Académie de la Grande Chaumière studiert hatte, zog sie später in die USA um und gründete dort ihr Studio. 1961 veranstaltete das Guggenheim eine Einzelausstellung ihrer Arbeiten, kurz darauf folgte ihre allererste Ausstellung in New York in der Betty Parsons Gallery. Sie kehrte 1992 nach Griechenland zurück und stellte ihr Kunstatelier im Athener Stadtteil Neos Kosmos auf. Sie verstarb 2013 im Alter von 79 Jahren. Ihr Stück Mott Street ist im Vorraum der U-Bahn-Station Evangelismos ausgestellt.
Christos Kara
Christos Caras wurde 1930 geboren und studierte Politikwissenschaften an der Panteion-Universität, bevor er Malerei an der Schule studierte der Schönen Künste (1951-1955). Mit einem Staatsstipendium in der Hand studierte er in Paris an der Ecole des Beaux-Arts. Er reiste in viele europäische Länder, in die USA und nach Kanada. Seine erste Einzelausstellung fand in Athen statt, obwohl er zuvor an vielen Gruppenausstellungen teilgenommen hatte. Sein Stil reicht von figurativ bis abstrakt und surreal. Er wurde 2011 von der Akademie von Athen für seinen lebenslangen künstlerischen Beitrag geehrt.
"Drei Grazien" (1974) - Karas Christos | © Tilemahos Efthimiadis / Flickr
Alekos Fassianos
Alekos Fassianos, Absolvent der Athener Akademie der Schönen Künste, wurde 1935 in Athen geboren und zog 1960 nach Paris, um Lithografie an der Pariser Nationalen Kunstschule zu studieren. Zu dieser Zeit traf er mehrere Künstler und Schriftsteller. Ausgestellt in den Top-Museen der Welt vor allem in Athen, Paris, New York, Tokio und Sao Paulo, sind seine Werke in Museen, aber auch in privaten Sammlungen zu finden. Fassianos erhielt 2013 den französischen Preis der "Prominenten des Offiziers der Ehrenlegion" und lebt und arbeitet derzeit in Athen und betrachtet Frankreich immer noch als seine zweite Heimat.
Alekos Fassianos | © Tilemahos Efthimiadis / Flickr
Panayiotis Tetsis
Panayiotis Tetsis wurde 1925 in der kleinen Insel Hydra geboren und verbrachte seine Kindheit und Jugend auf der Insel, bevor seine Familie 1937 nach Piräus zog. Er absolvierte die Athener Schule der Schönen Künste im Jahr 1949 und später postgraduierten Studium an der Ecole des Beaux Arts in 1953 bis 1956 in Paris. Hier lernte er die Kunst des Gravierens. Hauptsächlich für seine post-impressionistischen Seestücke bekannt, betrachtete er sich selbst als einen von seinen Sinnen angetriebenen Maler. Zusammen mit Hadjikyriakos-Ghikas und anderen griechischen Künstlern war Tetsis Teil der Armos Kunstgruppe. Er starb 2016 in Athen.
Arbeiten von Panayiotis Tetsis | © Leonid Ll / flickr
Chryssa Romanos
Chryssa Romanos wurde in Athen geboren und lebte bis 1961 in der griechischen Hauptstadt, bevor sie 20 Jahre in Paris lebte. Obwohl sie 1981 nach Griechenland zurückkehrte, entwickelte sie in diesen zwei Jahrzehnten in Frankreich ihr künstlerisches Temperament und traf ihren zukünftigen Weggefährten, den Künstler Nikos Kessanlis. Als sie in der Nachkriegszeit in westlichen Kunsthauptstädten war, ist sie Teil einer Bewegung griechischer Künstler, die die Entstehung internationaler Kunstströmungen beeinflusste. Als produktiver Künstler reicht die Arbeit von Romanos von abstrakter Malerei, Collage und Decollage. Sie starb 2006.
Lucas Samaras
Lucas Samaras wurde 1936 geboren und stammt aus der schönen Stadt Kastoria in Griechenland. Er studierte an der Rutgers University mit einem Stipendium. Meist als Bildhauer und Maler bekannt, benutzte er oft Bilder von sich selbst als Subjekt, was viele kritisierten. Im Jahr 1973 produzierte er eine Reihe von Selbstporträts, indem er mit den nassen Farbstoffen von Polaroid-Prints herumspielte. Im Laufe seiner Karriere nahm er an mehr als 100 Einzelausstellungen teil und vertrat Griechenland auf der Biennale in Venedig 2009.
Selbstbildnis von Lucas Samaras in Teppichform | © Michael Merideth / Flickr
Jannis Kounellis
Jannis Kounellis, 1936 in Piräus geboren, ist ein griechisch-italienischer Bildhauer, der als Pionier der arte povera -Bewegung gilt. Nachdem er 1956 nach Rom gezogen war, um an der Akademie der Schönen Künste zu studieren, hatte er 1960 seine erste Einzelausstellung in der Galerie La Tartaruga. Während seiner Teilnahme an der Biennale in Venedig im Jahr 1972 wurde der Künstler schnell zu einem regelmäßigen Mitwirkenden der Ausstellung. Das Thema der Einzelausstellungen in internationalen Museen, darunter das Museum für kykladische Kunst in Athen, Kounellis war bekannt für seine Verwendung von weltlichen Materialien wie Stahl, Stein oder Kohle, in seiner Arbeit, die Substanz der Arte Povera künstlerische Bewegung. Er starb im Februar 2017 im Alter von 80 Jahren.
"Ohne Titel" von Jannis Kounellis | © Selena N. B. H./Flickr
Takis
Takis (oder Panagiotis Vassilakis) wurde 1925 in Athen geboren. Takis verließ 1954 Griechenland und reiste durch Europa und die USA. Ausgestellt in Athen, Paris, London, New York und anderen Städten, begann er 1958 mit Magnetfeldern zu experimentieren und wurde für seine telemagnetischen Skulpturen bekannt. 1960 erhielt er vom französischen Industrieministerium ein Patent für "Telesculpture" und für "Electromagnetic Telesculpture" und gilt als Pionier der internationalen Kunstszene und als führender Vertreter der kinetischen Kunst. 1958 gewann er den Großen Preis der Pariser Neuen Biennale. In Frankreich sehr beliebt, sind seine Werke in vielen öffentlichen Orten in und um Paris zu finden, wie Le Bassin in La Défense.
Le Bassin, Takis (1988, La Défense) | © Pline / WikiCommons
