Die 10 Größten Produktionen Von Romeo Und Julia Aller Zeiten
New London Theatre, 1935
Regie John Gielgud am New Theatre in London 1935 spielte diese Produktion von Romeo und Julia Peggy Ashcroft als Juliet und Laurence Olivier und der Direktor als Romeo (sie wechselten zwischen den Rollen von Romeo und Mercutio). Dies könnte einer der Gründe sein, warum es so geliebt wurde, da sie jeweils etwas anderes zu den Rollen brachten. Kritiker und Publikum verehrten die Produktion mit W. A. Darlington vom Daily Telegraph, der es schrieb, "es ist eine jener Produktionen, deren Gedächtnis der wahre Theater-Liebhaber mit ihm zum Grab tragen wird." Es gab Romantik, Humor und Verzauberung, und James Agate von der Sunday Times schrieb, dass es "aufregend, bewegend, provokativ" sei.
George Cukor, 1936
Wurde als einer der "besten 1.000 Filme aller Zeiten" von Die New York Times, die Verfilmung von Romeo und Julia von 1936, spielt Leslie Howard und Norma Shearer als Romeo und Julia. MGM war ein wenig besorgt darüber, dem Regisseur George Cukor zu erlauben, diesen Film zu machen, aus Angst, dass er die Massen nicht ansprechen würde. Am Ende haben die Leute es entweder geliebt oder gehasst, einige von ihnen glaubten, es sei zu übertrieben und künstlerisch und die Schauspieler zu alt; Andere wiederum genossen es wie Frank S. Nugent von der New York Times, der schrieb: "Romantik leuchtet und funkelt und strahlt in atemlosem Glanz." Obwohl es kein Ausreißer war, erhielt es vier Oscar - Nominierungen.
Romeo und Julia, 1936 MGM Film | © MGM / WikiCommons
Old Vic Theatre, 1960
Franco Zeffirelli, der ursprünglich für die Regie von Opern verantwortlich war, entschloss sich, Romeo und Julia als seine erste Shakespeare-Produktion auf professionellem Niveau anzugehen. Wie es oft bei Shakespeare-Stücken der Fall ist, wird bei Live-Auftritten oder Aufführungen oft ein Text weggelassen, und diese Version war nicht anders. Zeffirelli wollte die Jugend des Tages ansprechen und schuf eine Produktion, die "real" war. In der Tat, Judi Dench - der Juliet neben John Stride als Romeo spielte - sagte sogar, dass "nichts so Realistisches seit langer Zeit in Shakespeare gesehen wurde". Das Stück gefiel nicht jedem, aber diejenigen, die es liebten, taten es, weil es voller Realismus und Rohheit war und Zeffirelli dabei "ein Wunder gewirkt" hatte.
West Side Story, 1961
Die musikalische West Side Story? Das stimmt, denn dieser Film ist eine einzigartige und aufregende Adaption von Shakespeares Romeo und Julia. Dieses amerikanische Musical findet Mitte der 1950er Jahre auf der Upper West Side in New York City statt und spielt mit Natalie Wood als Marie (Julia) und Richard Beymer als Tony (Romeo). Das Musical handelt von zwei rivalisierenden Banden, wobei Marias Bruder der Kopf der Haie und Tony der Mitbegründer der Jets ist. Genau wie bei Romeo und Julia gibt es kein Happy End in der West Side Story. Der Film war ein kritischer Erfolg und gewann zehn Oscars - die allererste für ein Musical.
Royal Ballet, 1965
1965 begann der Choreograph Kenneth MacMillan mit der Arbeit an seiner Version von Romeo und Julia in Ballettform. MacMillan erhielt grünes Licht vom Direktor des Royal Ballet und hatte nicht einmal fünf Monate Zeit, um diese Produktion zu kreieren. Aber er tat es, und es war brillant. Die Hauptrollen gingen an Rudolf Nureyev und Margot Fonteyn, und das Publikum konnte nicht genug bekommen, mit unglaublichen 43 Vorhangrufen am Eröffnungsabend. Kritiker waren auch von der Produktion beeindruckt. Die Daily Mail schrieb: "Kenneth MacMillan nimmt seinen Platz als einer der weltweit führenden Choreografen ein" und der Sunday Telegraph lobte Fonteyns Leistung als "alles Vertrauen und Reinheit, Anmut und Sanftheit, Glanz und Welpen" Liebe. "
Franco Zeffirelli, 1968
Franco Zeffirelli hat es wieder getan, aber diesmal ist es der Film von 1968 mit Leonard Whiting und Olivia Hussey in den Titularpartien; Es war ein sofortiger Erfolg und nicht nur mit dem Publikum, sondern auch mit Filmkritikern. Der verstorbene große Filmkritiker Robert Ebert schrieb: "Ich glaube, dass Franco Zeffirellis Romeo und Julia der aufregendste Film von Shakespeare ist, den man je gemacht hat." Einer der Gründe für seinen Erfolg war, dass die Schauspieler jung waren, wie in Shakespeares Originalfassung. Tatsächlich schrieb Renata Adler von der New York Times, als der Film zum ersten Mal veröffentlicht wurde, dass die Schauspieler "jung und voller Leben sind, wie sie sein sollten."
Royal Shakespeare Company, 1986
Darsteller Sean Bean und Niamh Cusack In den Titelrollen war diese Theaterproduktion viel anders, als das Publikum von Shakespeare-Produktionen gewohnt war. Unter der Regie von Michael Bogdanov für die Royal Shakespeare Company war diese Version von Romeo und Julia eine moderne Geschichte, die in der schnelllebigen Welt der 1980er Jahre mit Armani-Anzügen und dem Tod durch eine mit Drogen gefüllte Injektionsnadel fest verankert war - definitiv nicht das 16. Jahrhundert. Die beiden Hauptdarsteller wurden in ihren Rollen gut aufgenommen, wobei Bean's Romeo als "das perfekte Kompliment an Cusacks sehr komponierte Julia" beschrieben wurde.
Baz Luhrmann, 1996
Unter der Regie von Baz Luhrmann ist Romeo + Julia ein 1996er Film Leonardo DiCaprio und Claire Danes. Während diese Version eine moderne Interpretation der Shakespeare-Geschichte ist, die in einer modernen Stadt spielt, bewahrt sie dennoch die ursprüngliche Sprache und macht sie zu einer faszinierenden Mischung aus zeitgenössischen und klassischen Elementen. Einige der begeisterten Kritiken kamen von Filmkritikern wie James Berardinelli, der sagte, dass [...] der Erfolg einer Adaption eines Shakespeare-Stücks von zwei Faktoren bestimmt wird: der Kompetenz des Regisseurs und der Fähigkeit der Hauptdarsteller. Luhrmann, Danes und DiCaprio bringen diesen Romeo und Julia in gute Hand. Der Film gewann zahlreiche Nominierungen und gewann ua bei den MTV Movie Awards, den BAFTA Film Awards, den Internationalen Filmfestspielen Berlin und der Oscar-Nominierung.
Vesturport, 2002
Vesturports Produktion von Romeo und Juliet war anders als alles zuvor. In der Tat, Sean Connery sagte: "Vielleicht nicht die Shakespeare, die wir gewohnt sind, aber das ist Shakespeare, wie er sein sollte." Das Vesturport Theater in Reykjavik, Island, wurde 2001 von vier Personen gegründet, die mit Theater experimentieren wollten. Und das haben sie mit dieser Produktion auch wirklich gemacht: Sie wurde vom Zirkus mit akrobatischen und Kunstflug-Elementen sowie zeitgenössischen Liebesliedern inspiriert. Es war eine Untertreibung, Preise und Auszeichnungen zu verlosen und überall zu verkaufen, dass es ein Erfolg war - wie The Guardian es ausdrückte: "Wunderbar respektlos, reich komisch und körperlich gewagt ... Heiß in jeder Hinsicht."
Rupert Goold, 2010
Im Jahr 2010 inszenierte Rupert Goold eine Version von Romeo und Julia bei der Royal Shakespeare Company, die von vielen geliebt wurde. Mit Sam Troughton und Mariah Gale in den Titelrollen, wurde diese Produktion in Verona, aber eine Verona, die sowohl "zeitgenössisch und traditionell elisabethanischen," von Charles Isherwood in der New York Times beschrieben. Kritiker wie Mr. Isherwood und Michael Billington von The Guardian genießen diese Produktion sehr, und Mr. Billington sagt: "Ich kann mich nicht erinnern, dass es eine so aufregende Erweckung war, seit Zeffirelli uns 1960 mit seinem Verismo betäubt hat." Die Produktion wurde auch für seinen Humor bekannt, der von Jonjo O'Neills Aufführung von Mercutio beigetragen wurde, der eine "pornographische Imagination" hatte.
