Kazuyo Sejima: Der Japanische Architekt, Der Die Welt Eroberte
Museum für zeitgenössische Kunst des 21. Jahrhunderts, Kanazawa, Japan | © Banku / WikiCommons
Sejima wurde 1956 in Ibaraki bei Tokio geboren. Als kleines Kind sah sie ein Bild eines Hauses, das von dem legendären Kazuo Shinohara entworfen wurde, und seine Schönheit begeisterte sie so sehr, dass sie beschloss, Architektur an der Universität zu studieren. Diesen Traum verwirklichte sie schließlich Ende der 1970er Jahre an der Japan Women's University und arbeitete anschließend für den international renommierten Architekten Toyo Ito. 1987 beschloss sie, sich einen Namen zu machen und gründete Kazuyo Sejima and Associates. Ihre ersten Soloprojekte zeigen eine Beschäftigung mit Vergänglichkeit und Neutralität. "Könnten wir nicht einen Ort als einen Ort ansehen, an dem sich Taten abspielen?", Sagte sie über ihre Reihe von Platform Houses in Katsuura. "Architektur könnte ein temporäres Phänomen sein, das im Bewusstsein und in den Bildern eines Handlungsmachers auftaucht, während sich Handlungen über den Ort hinweg bewegen." Diese besondere Vision hat ihr 1992 den Preis "Junger Architekt des Jahres" des Japan Institute of Architects eingebracht.
A -Art-Haus beim Inujima Art House Project (Sejimas Solo-Serie von Kunstgalerien) | © Ken Lee / Flickr
Ihr Erfolg wuchs in den frühen 1990er Jahren, aber erst als Sejima sich 1995 mit der ehemaligen Mitarbeiterin Ryue Nishizawa zusammentat, nahm ihr Ruhm wirklich Gestalt an. Zusammen gründeten sie ein neues Studio, SANAA (Sejima und Nishizawa and Associates), dessen luftige, weiße Architekturästhetik über drei Kontinente fegte: ihr Lebenslauf umfasst das New Museum von New York City, das IVAM in Spanien, das Rolex Learning Center in der Schweiz, und der Louvre-Lens in Frankreich. Zurück in Japan entwarfen sie zwei der bedeutendsten nationalen Kunstmuseen, Nagano's O-Museum und Kanazawa's Museum für zeitgenössische Kunst des 21. Jahrhunderts - sowie eine Fülle von Geschäften, Büros und anderen öffentlichen Zentren.
Kazuyo Sejima | © Rama / WikiCommons
Sie entwickelten ein besonderes Interesse an der Erforschung der Beziehung zwischen Innen und Außen, wobei Sejima die natürliche Umgebung eines Gebäudes als ihre erste Inspiration bei der Auswahl von Materialien und Formen nannte. In einer beeindruckenden Ausgewogenheit wurden sie für ihren konsequenten Stil anerkannt, fanden jedoch immer Wege, um ein Gebäude seinen individuellen Standort widerzuspiegeln.
Louvre-Lens, Lens, Frankreich | © Jean-Christophe Hecquet / Flickr
Im Jahr 2004 wurde ihr Engagement belohnt, als das Museum in Kanazawa auf der Biennale von Venedig den sehr begehrten Goldenen Löwen gewann. Weitere Preise folgten in Scharen, darunter der Schock-Preis 2005, der Kunstpreis Berlin 2007 und die höchste Auszeichnung der Architektur, der Pritzker-Preis 2010.
O-Museum, Nagano, Japan | © Redesign Magazine / Flickr
Sejima ist weiterhin innovativ und beeindruckt Bewunderer auf der ganzen Welt. In den frühen 2010er Jahren arbeiteten sie und Nishizawa an verschiedenen Projekten, darunter ein Fabrikgebäude für die Möbelfirma Vitra in Deutschland, ein neuer Campus für Israels wichtigste Designschule, die Bezalel Academy für Kunst und Design und ein Kulturzentrum für einen der schnellsten Taiwans Städte, Taichung - eine Leistung, die ihre Arbeit zum ersten Mal in ein anderes asiatisches Land als Japan brachte. Sejima hat auf der Biennale von Venedig einen weiteren Meilenstein gesetzt, indem er als Architecture Director für seine 12. Ausgabe tätig war und viele junge Architekten durch Lehrtätigkeit an japanischen und amerikanischen Universitäten inspiriert hat.
Rolex Learning Centre by night | © Mikado1201 / WikiCommons
Für jemanden, der behauptet, dass sie als Kind nicht davon geträumt hat, Architekt zu werden, sondern eine Großmutter mit einem ruhigen Leben, hat Kazuyo Sejima eine unglaubliche Karriere gemacht. In einem Feld mit notorisch wenigen weiblichen Figuren hat sie die Grenzen des Möglichen erweitert und Hoffnung für die Zukunft gegeben. Die rätselhaften, ruhigen Strukturen, die sie sowohl alleine als auch mit SANAA entworfen hat, werden noch viele Jahre bewundert werden.
