Der Essentielle Leitfaden Für Den Balinesischen Tanz

Die Schönheit des balinesischen Tanzes geht weit über das hinaus, was auf den ersten Blick erscheint: eine jahrhundertealte Tradition, die ein fester Bestandteil der Kultur, des religiösen Glaubens und des sozialen Lebens ist auf dieser indonesischen Insel. Lesen Sie unseren Leitfaden zum balinesischen Tanz, von seiner Bedeutung zu den beliebtesten Tänzen in Bali zu sehen.

Der Zweck und die Genres

Obwohl oft 'Balinesischer Tanz' genannt, gibt es tatsächlich zahlreiche verschiedene balinesische Tänze mit verschiedenen Geschichten, Stile und Zweck. In der Tat erkennt die UNESCO den balinesischen Tanz als immaterielles Kulturerbe in drei Gattungen an, die nach ihrem Zweck klassifiziert wurden. Einige Tänze gelten als heilig ( Wali), manche sind halb heilig ( Bebali) und andere sind für Unterhaltungs- oder gesellschaftliche Veranstaltungen ( Balih-Balihan) .

Heilige Tänze

Sakrale Tänze, die auch die ältesten Tänze aus dem 8.-14. Jahrhundert sind, erfüllen religiöse Funktionen wie Begrüßungs- und Unterhaltungsgötter. Sie bieten auch ein Medium für Götter zu besuchen, wo man glaubt, dass Tänzer in Trance oder von den Göttern besessen sind. Heilige Tänze können Touristen nicht in ihrer Gesamtheit gezeigt werden; stattdessen können Touristen heilige Tänze in einer modifizierten Form genießen. Sie dürfen nur in balinesischen Tempeln, oder pura, während Zeremonien aufgeführt werden.

Semi-heilige Tänze

Semi-heilige Tänze, obwohl oft für Rituale verwendet, können von Touristen als genossen werden Unterhaltung. Diese Tänze haben normalerweise eine Geschichte und Charaktere. Semi-heilige Tänze entstanden im 14. bis 19. Jahrhundert und werden in der Mitte der balinesischen Tempel aufgeführt. Viele Unterhaltungstänze sind modifizierte heilige Tänze und können überall durchgeführt werden, für jeden. Diese Tänze sind immer noch reich an Symbolik und traditionellen Werten.

Junge balinesische Tänzer | © Stefan Magdalinski / Flickr

Balinesische Tänzer

Die meisten balinesischen Tänzer werden schon in jungen Jahren ausgebildet. Viele Eltern spielen ihren Kindern in utero balinesische Musik, in der Hoffnung, dass sie eine berühmte Tänzerin werden. In jedem Viertel gibt es eine traditionelle Gruppe, in der Kinder tanzen lernen können. Da balinesischer Tanz sowohl religiöse als auch darstellende Kunst ist, werden Tänzer in beiden Bereichen unterrichtet. Bevor sie einen heiligen Tanz durchführen, nehmen balinesische Tänzer an religiösen Ritualen teil und erhalten Segen von Tempelpriestern.

Im Allgemeinen werden Tänzer von der lokalen Gemeinschaft geschätzt und respektiert. Tänzer bestimmter traditioneller Tänze - wie zum Beispiel heilige Tänze oder der Legong-Tanz - genießen ebenfalls einen hohen Status in der Gesellschaft und heiraten oft in königliche Werte oder Reichtum. Traditionell hören Tänzerinnen nach der Hochzeit auf zu tanzen und widmen sich ihrem Haus und ihrer Familie.

Musical Elements

Der balinesische Tanz wird von traditionellen Perkussionsorchestern begleitet, die Gamelan genannt werden und verschiedene rhythmische Instrumente aus Bambus, Holz und Bronze. Manchmal enthält das Musikarrangement symphonische Gedichte, die Botschaften aus religiösen Lehren vermitteln. Die Gamelan liefern die Rhythmen, die die Bewegungen der Tänzer bestimmen. Gamelan kann auch unabhängig von Tanz und Drama genossen werden.

Tanzen mit Gamelan-Musik | © William Cho / Flickr

Beliebte balinesische Tänze

Die Balinesen haben viele Arten von traditionellen Tänzen, von denen neun von der UNESCO als immaterielles Kulturerbe aufgeführt werden. Hier sind die beliebtesten balinesischen Tänze.

Barong Dance

Barong ist der Name der Figur in diesem Tanz, der der König der Geister in der balinesischen Mythologie ist. Der Tanz zeigt den ewigen Kampf zwischen dem Guten, repräsentiert durch Barong, und dem Bösen, dargestellt von der dämonischen, bösen Königin Rangda. Barong wird von zwei Männern in einem großen Löwen-ähnlichen Kostüm gespielt, und er wird von anderen tierähnlichen Kreaturen und Menschen begleitet. Einer der Höhepunkte dieses Tanzes ist der "Keris Dance" -Teil, in dem sich männliche Tänzer mit dem traditionellen stanzenKeris Messer bleiben aber unverletzt.

Barong Dance | © Keith Yahl / Flickr

Legong-Tanz

Der Legong-Tanz wird hauptsächlich von zwei Mädchen gespielt, die seit frühester Kindheit ein strenges Training absolviert haben. Legong-Tänzer sind darauf trainiert, raffinierte Bewegungen der Finger und Füße zu beherrschen und demonstrative Gesichtsausdrücke zu machen. Dieser Tanz war ursprünglich eine königliche Unterhaltung. Einige Leute glauben, dass der Tanz durch den heiligen Tanz sanghyang dedari, inspiriert wurde, der Geister mit den beiden Tänzerinnen beinhaltet.

Kecak Tanz

Kecak wurde aus dem Ramayana übernommen episch und wird von einem Trance-Exorzismus-Ritual inspiriert. In den 1930er Jahren als Unterhaltung kreiert, besteht die Aufführung traditionell aus mindestens 150 nackten männlichen Tänzern mit kariertem Stoff, die um ihre Taille gebunden sind. Neben Hand- und Armbewegungen sind die Darsteller auch für das Spielen eigener Musik und das Singen a capella verantwortlich. Einige Episoden zünden ein Feuer in der Mitte der Bühne an, was dazu führt, dass der Tanz unter den Touristen als Feuertanz bekannt ist.