Eine Kurze Geschichte Der École Des Beaux-Arts
Zuerst war da die Akademie
Die Geschichte beginnt 1648 mit der Gründung durch Kardinal Mazarin, den italienischen Diplomaten und Politiker, der Chefminister des Königs von Frankreich, des fünfjährigen Ludwig XIV. War.
Bei seiner Gründung es wurde die Académie des Beaux Arts, genannt, wie dies im europäischen Mittelalter eher den Bildungsinstitutionen als der Schule gegeben wurde. Die Akademie hatte und hat immer noch Konnotationen der alten klassischen Denk- und Kunstschulen. Es war beabsichtigt, den besten und klügsten Studenten die Künste der Architektur, Malerei, Zeichnung, Skulptur, Modell, Edelsteinschnitt und Gravur zu lehren.
Kardinal Mazarin | © Wikicommons
Frankreich hatte sich lange als intellektuelles Zentrum der internationalen bildenden Kunst und Hochkultur gesehen, und diese Akademie konnte mit den großen Akademien Italiens konkurrieren, wie der Florentiner Akademie der Kunst des Designs und der Akademie von St Lukas in Rom. Eine direkte Verzweigung der Akademie wurde etabliert, in einem Lehrplan für Kunst und Skulptur, und ein anderer für Architektur.
Der legendäre Maler Charles Le Brun gab die erste Klasse am 1. Februar desselben Jahres.
Evolution
Ähnlich Zu unserem modernen Erasmus-Programm, das den Studenten ein voll finanziertes Studienjahr in Europa ermöglicht, wurde der Prix de Rome an außergewöhnliche Kunststudenten verliehen. Es gab ihnen drei bis fünf vollständig staatlich finanzierte Studienjahre in der Acadamie de France in Rom, einer renommierten Schule, die 1666 von einem inzwischen älteren Ludwig XIV. Gegründet wurde.
Der König brachte es auch unter Regierungskontrolle, vor allem, um Studenten zu finden, um sein Schloss in Versailles zu bevölkern. In dieser Zeit wurde die Akademie zu einem intellektuellen Zentrum von Architektur und Kunst: sie provozierte Diskussionen und schuf Architekturphilosophen.
Sie war jedoch in ihren Methoden und Ergebnissen konservativ. Es bezog sich hauptsächlich auf die klassischen griechischen und römischen Künste. Die Entwicklung in der Akademie war von einer rigorosen Kursstruktur abhängig.
Als im 19. Jahrhundert radikalere und experimentellere Kunstformen wie der Impressionismus und der Expressionismus aufkamen, wurde die École zunehmend als zu steif in ihren Methoden gesehen. Claude Monet weigerte sich aus diesem Grund, daran teilzunehmen, obwohl andere Impressionisten es taten und sich ihm anschlossen, sich einen Namen zu machen.
Rivale Schulen öffneten sich, die einen offeneren und flexibleren Zugang zum künstlerischen Stil hatten. Die Academie blieb jedoch der Standard, nach dem die Ergebnisse anderer beurteilt wurden und immer noch das grundlegende Lehrmodell darstellten, an dem andere arbeiten oder modifizieren konnten.
Es blieb während des turbulenten späten 18. Jahrhunderts und früher eine Regierungsinstitution 19. Jahrhundert, und trug wesentlich zur Bewahrungsbewegung in den 1830er Jahren bei. Im Jahr 1863 wurde es eine École statt einer Academie, als Napoleon III nannte es eine private Institution.
Duban und die École architektonische Entwicklung
Vor der Revolution Die Stätte der École war das Kloster der Petits Augustins, eine lange Kapelle ohne Gänge, mit einem westlichen Kreuzgang und einem großen Garten. Nachdem alle kirchlichen Besitztümer von den Revolutionären beschlagnahmt worden waren, wurden die Aktivitäten der École vorübergehend eingestellt.
1816 ordnete die neu restaurierte Bourbonen-Dynastie die Restaurierung der École des Beaux-Arts an. Es wurde auf dem Gelände des Musée Des Monuments Français untergebracht, das jetzt das Kloster umfasste; ein Ort, der von Alexandre Lenoir entwickelt wurde, um die französische Architektur während des Chaos der Revolution zu retten (das Museum kann jetzt in Trocadero gefunden werden).
Es hatte sich über seine ursprüngliche Kloster-, Kloster- und Gartenstruktur zu einem ausgedehnten Ort entwickelt. Eine Figur, die oft als einflussreich für seine architektonische Entwicklung genannt wurde, ist Felix Duban, sein Hauptarchitekt des frühen 19. Jahrhunderts.
Er plante das Palais des Études, das Hauptgebäude des Ortes, das eher als Museum oder Ausstellungsraum diente . Er räumte Räume für Ausstellungen frei und verstärkte seine Rolle als Zentrum des Campus. Nachdem er zunächst von den Behörden mit großem Widerstand, später aber auch mit Zustimmung für seine Pläne gewonnen wurde, ist er maßgeblich für den aktuellen Stil und die Funktion des Palais Des Etudes auf dem gesamten Gelände verantwortlich.
Palais Des Etudes Interior | © Wikicommons
Bemerkenswerte Alumni
Es gibt mehrere bekannte Namen in Architektur, Bildhauerei und Malerei, die irgendwann an der École des Beaux-Arts studiert haben.
Camille Pissarro, der einflussreiche Landschaftsmaler der In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts trat er 1855 in die Schule ein. Er schloss sich radikaleren Kreisen an, unter anderem mit Monet, und so wurde ein Großteil seiner Arbeit vom Establishment abgelehnt. Einer von ihnen war ein École-Stipendiat, Pierre Auguste Renoir. Gemeinsam stellten sie eine unabhängige Show auf und nannten ihre Arbeit als Impressionismus, nachdem ein Kritiker ihre Stücke als "Impressionen" und nicht als Gemälde bezeichnet hatte.
Nicht nur der Impressionismus verdankt seine Kreativität den Alumni der École des Beaux-arts. Der Pointillismus, die Methode der Verwendung kleiner punktförmiger Striche, wurde von George Seurat gegründet, der dort 1878 studierte, bevor er seinen Militärdienst ableistete. Und der Kubismus, der Picasso am bekanntesten ist, ist Mitbegründer von Georges Braque, der Ende des 19. Jahrhunderts dort studierte.
Der bekannte Pilot und Schriftsteller Antoine de Saint -Expery studierte Architektur dort direkt nach dem Zweiten Weltkrieg, während Aristide Maillol, berühmt für das Malen weiblicher Akte, die Schule 1885 betrat.
Eines von Suerrats berühmtesten Werken: Ein Sonntag auf La Grand Jatte | © Wikicommons
