15 Unglaubliche Kunstwerke Land
Spiral Jetty - Robert Smithson
Der späte amerikanische Künstler Robert Smithson war ein weltbekanntes Land Künstler bekannt für, was er seine 'Erdarbeiten nannte, die berühmteste von denen ist seine Skulptur Spiral Jetty am Ufer des Great Salt Lake in der Nähe von Rozel Point, Utah gebaut. Der Smithson Spiral Jetty besteht aus mehr als 6.000 Tonnen Gestein und Erde, die in einer gegen den Uhrzeigersinn ragenden Spirale angeordnet sind, die regelmäßig von steigenden Wasserständen überflutet wird und zuletzt im Oktober 2015 wieder sichtbar war .
Synergy - Martin Hill
Das Werk des neuseeländischen Künstlers Martin Hill untersucht die Beziehung und das Potenzial für Nachhaltigkeit zwischen menschlichen und nicht-menschlichen Systemen und konzentriert sich dabei auf Umweltskulpturen, die schließlich in die Natur zurückkehren sollen. Seine 2009 Skulptur Synergy , ein Finalist in der Arte Art Laguna Prize Land Art Kategorie in Zusammenarbeit mit Partner Philippa Jones gemacht, ist eine Reihe von nicht berührenden Raupo Stiele durch Flachsfäden in suspendierter Animation durch das Prinzip verbunden verbunden von Tensegrity - eine der Eigenschaften von Tensegrity ist Synergie oder die Wirkung von etwas größer als die Summe seiner Teile. Obwohl die Skulpturen von Martin und Philippa temporär geschaffen wurden, können Drucke ihrer ephemeren Werke im Künstleratelier und in der Galerie in Wanaka, Neuseeland, besichtigt und erworben werden.
Desert Breath - D.A.ST. Arteam
Desert Breath bedeckt eine Fläche von 100.000 Quadratmetern Land im Osten Ägyptens, wo die Sahara mit dem Roten Meer zusammentrifft, und ist ein ortsspezifisches Werk, das "die Wüste als Geisteszustand anspricht". Erstellt in 1997 von D.A.ST. Arteam - eine Gruppe bestehend aus drei griechischen Kreativen, der Künstlerin Danae Stratou, der Industriedesignerin Alexandra Stratou und der Architektin Stella Konstantinidis - das Kunstwerk wurde seit seiner Entstehung der natürlichen Verwitterung und Erosion ausgesetzt, ist aber noch fast 20 Jahre später auf Google Earth zu sehen.
Michael Grabs Stone Balance Art
Michael Grab experimentierte 2008 mit der Kunst des Steingleichgewichts, während er Colorados wunderschönen Boulder Creek erkundete. Was als Hobby begann, entwickelte sich schnell zu einer kreativen Leidenschaft und Meditation für die in Kanada Geborene Künstler und Fotograf. Mit Einkerbungen an jedem Stein zu einem natürlichen Dreibein hat Grab seither eine Reihe seiner atemberaubenden, Schwerkraft abweisenden Kunstwerke auf der ganzen Welt an so weit entfernten Orten wie Kanada, Deutschland und Kroatien geschaffen.
Human Debris - Jeremy Underwood
Die Arbeiten des in Missouri lebenden Künstlers Jeremy Underwood untersuchen die oft komplexe Beziehung zwischen Mensch und Umwelt, mit einem besonderen Fokus auf die Spannung zwischen physischem Terrain und den kulturellen Ideologien, die die Menschen auf die Landschaft projizieren, und seine Human Debris Serie ist nicht anders. Die Skulptur Human Debris besteht aus mehreren ortsspezifischen Skulpturen aus Müll und Trümmern, die in Houston, Texas 'Wasserstraßen gefunden wurden, und fordert die Zuschauer auf, die Konsumkultur und die allgegenwärtige Verschmutzung zu hinterfragen.
Clemson Clay Nest - Nils- Udo
Das Clemson Clay Nest war ein riesiges Vogelnest, das der deutsche Umweltkünstler Nils-Udo im Jahr 2005 im Botanischen Garten von South Carolina an der Clemson University baute. Aus verschiedenen natürlichen Materialien wurde der Künstler vor Ort gefunden einschließlich Sticks, Laub, Beeren und Erde, Clemson Clay Nest stand auf dem Gelände des Botanischen Gartens für zwei Jahre, bis das Gebäude nicht mehr sicher und demontiert wurde. Andere ähnliche Arbeiten wurden von Nils-Udo an Orten wie der Lüneburger Heide und dem Red Rock Canyon in Kalifornien geschaffen.
Striding Arches - Andy Goldsworthy
In einer Ecke von Südwestschottland in Dumfries and Galloway werden Wanderer mit einer spektakulären Sicht behandelt - Striding Arches , eine Serie von drei Dumfriesshire-Bögen aus rotem Sandstein, die die britische Landschaft zieren Künstler Andy Goldsworthy und gedacht als eine Feier von und ein Denkmal für das schottische Volk. Goldsworthy hat an ähnlichen Orten wie den Gärten der Cass Sculpture Foundation in England und dem neuseeländischen Skulpturenpark Gibbs Farm andere ähnliche Steinbögen geschaffen.
Wrapped Coast - Christo und Jeanne-Claude
Christo und Jeanne-Claude - an Künstlerduo und Mann-Frau-Team aus Bulgarien bzw. Marokko - monumentale Arbeit Wrapped Coast (1969) sah eineinhalb Meilen Küste in Sydney, Australiens Little Bay, eingehüllt in Meter auf Meter Stoff und Seil und umfasste erstaunliche 17.000 Stunden Produktion über einen Zeitraum von vier Wochen. Christo und Jeanne-Claude würden mit Projekten wie Wrapped Reichstag in Berlin und Wrapped Trees in der Schweiz einige Male auf dieses Thema zurückkommen.
Andres Amadors Earthscapes
San Francisco Der Künstler Andres Amador kreiert seine schönen, aber ganz ephemeren Erdinszenierungen, indem er oft stundenlang Sand in faszinierende geometrische Muster malt, bevor die Flut sie wegspült. Obwohl seine Leinwand hauptsächlich die nordkalifornische Küste um seine Heimatstadt ist, hat Amador seine sandbasierten Kunstwerke an Stränden in den USA und international an Orten wie Neuseelands atemberaubender Nordwestküste als Teil von Capturing Impermanence geschaffen - eine Zusammenarbeit zwischen Amador und dem Filmemacher Jonathan Clark.
Ondulation - Sylvain Meyer
Der innovative Schweizer Künstler Sylvain Meyer verwendet nur Materialien, in denen er gerade arbeitet. Er hat die Kraft, eine ansonsten gewöhnliche, vertraute Landschaft mit seinen atemberaubenden Skulpturen und Installationen zu verwandeln und zu verzaubern Bis jetzt haben eine Spinne aus Moos und eine Schlange-wie Arbeit aus Kastanien gefertigt enthalten. Seine 2009 erschienene Arbeit Ondulation war eine Serie konzentrischer Kreise aus Erde, die im Gelände des wunderschönen Mont Blanc der Alpen gefunden wurde.
Sandcastle Matt's Sandcastles
Dozent der Harvard University und talentierter Sandcastle-Künstler In seiner Freizeit begann Matthew Kaliner - auch unter seinem Spitznamen Sandcastle Matt bekannt - 2004 an der Bostoner Nordküste seine erstaunlichen Kreationen zu produzieren und hat nicht zurückgeblickt. Weit entfernt von einfachen Schlössern, die mit einem Eimer und einem Spaten-Set für Kinder gebaut wurden, sind Sandcastle Matts Skulpturen auffällige, gaudi-ähnliche Strukturen, die den Gesetzen der Schwerkraft zu trotzen scheinen. Sandcastle Matt sagt über seine Werke: "Ich bin ganz von der Freude am Strand inspiriert und mache etwas aus dem, was ich an diesem Tag finden kann."
The Lightning Field - Walter De Maria
In der abgelegenen Hochwüste des westlichen New Mexico liegt die 1977er Land Art Installation des amerikanischen Bildhauers Walter De Maria, The Lightning Field - eine Serie von 400 Gitterstäben aus rostfreiem Stahl Blitzschläge. Obwohl das Kunstwerk für die Öffentlichkeit nicht zugänglich ist, bietendie von der Lightning Field beauftragte Dia Art Foundation von Mai bis Oktober Übernachtungsausflüge an.
Roden Crater - James Turrell
Amerikaner Der Künstler James Turrell ist weltweit bekannt für seine Arbeit mit Licht und Klang und sein magnum opus, Roden Crater - ein ehrgeiziges Landkunstprojekt, das den Aschekegel eines schlafenden Vulkans in Painted Desert in Nord-Arizona in eine riesige Nacktheit umwandelt Augenobservatorium - ist der Höhepunkt seines Schaffens. Über 30 Jahre im Entstehen, der Roden Crater ist noch nicht fertig, obwohl eine ausgewählte Gruppe von Kunstinteressierten eingeladen wurde, die Site für die fürstliche Summe von 6.500 $ im Mai 2015 zu besuchen. Pläne sind schließlich vorhanden Öffne die Arbeit der Öffentlichkeit.
Sun Tunnels - Nancy Holt
Nancy Holt, die Frau ihres Lands-Art-Pioniers Robert Smithson, wurde vor ihrem Tod im Jahr 2014 weltweit für ihre öffentlichen Skulpturen und Installationen bekannt. Ihr bekanntestes Werk, Sun Tunnels , ist eine Serie von vier riesigen Beton Tunneln in einer X-Form in der Wüste außerhalb der Geisterstadt Lucin, Utah gelegt. Jeder Tunnel ist mit kleinen Löchern versehen, die im Muster der Konstellationen (Draco, Perseus, Columba und Steinbock, um genau zu sein) angeordnet sind, durch die Besucher die umliegende, abgelegene Landschaft der Great Basin Desert sehen können.
Double Negative - Michael Heizer
Der zeitgenössische amerikanische Landkünstler Michael Heizer sagte über sein Werk Double Negative , "Da ist nichts da, doch ist es immer noch eine Skulptur", und er übertreibte nicht. Die Arbeit besteht aus zwei langen Gräben, die 30 Fuß breit und 50 Fuß tief sind und in Nevadas Mormon Mesa geschnitten sind. Es handelt sich eher um einen Kommentar zu dem, was von der Stätte entfernt wurde - das heißt, um den negativen Platz der Gräben erscheint als. Momentan gehört das Museum of Contemporary Art in Los Angeles, Double Negative ist für die Öffentlichkeit zugänglich und kann mit Allradantrieb erreicht werden.
