10 Wesentliche Lateinamerikanische Feministische Schriftsteller

Alfonsina Storni

Nicht nur einer der prominentesten Dichter der Moderne in Argentinien, die in der Schweiz geborene Alfonsina Storni, war stark beschäftigte sich mit feministischen Themen zu einer Zeit, als die Stimmrechtsbewegung gerade erst in vielen westlichen Ländern an Stärke gewann. Als sie ein uneheliches Kind aufzog, veröffentlichte sie regelmäßig in Magazinen und wurde schließlich für ihre Anthologie 1920 mit dem Kommunalen Poesiepreis ausgezeichnet, Languidez. Allerdings ist es Ocre (1925), in der sie ihre feministische Begabung hat vielleicht beginnen sie in den Vordergrund zu treten, ein Thema, das in Mundo de siete pozos (1934) und Mascarilla y trébol (1938) fortgesetzt wird, mit Darstellungen dessen, was sie als weibliche Repression betrachtete von Männern. Ihr Einfluss auf die Literaturszene ist nicht zu leugnen, denn das viel bedeckte Lied Alfonsina y el mar handelt von ihrem höchst mythologisierten Selbstmord am Strand von La Perla in Argentinien.

Carmen Boullosa

Allgemein In ihrem Repertoire an eklektischen und genreübergreifenden Schriften beschäftigt sich Carmen Boullosa mit außergewöhnlichen feministischen Themen in Lateinamerika und ist eine außergewöhnliche Schriftstellerin, Dichterin und Dramatikerin. Ihre Arbeiten beschäftigen sich in der Regel mit Geschlechterrollen in der lateinamerikanischen Gesellschaft und anderen feministischen Themen. Einer ihrer bekannteren Texte ist Tabasco (2001), in dem Delmira Ulloa vor 30 Jahren in einer schrulligen Kleinstadt im Bundesstaat Tabasco, in der Magie Alltag ist, ein Leben voller Leben erweckt . Dieser ausgezeichnete Roman, der natürlich den in Lateinamerika so beliebten magischen Realismus hervorruft, zeigt ein Selbstbewusstsein seines literarischen Erbes, da Delmira einmal in einem Flugzeug gelesen wird . Ein faszinierender Text, Leaving Tabasco ist spannend, wortreich, zum Nachdenken anregend.Cristina Peri Rossi

Cristina Peri Rossi, die 1972 aus Uruguay vertrieben wurde, hat jetzt die spanische Staatsbürgerschaft und geht weiter ein produktiver Schriftsteller zu sein, der weit über 30 Werke veröffentlicht hat. Ihr wohl bekanntester Text ist

La nave de los locos

(1984), eine experimentelle Parodie der Reiseschrift, die ihr scharfes Auge für die Satire durch die Denunziation diktatorischer Gesellschaften zeigt, ein Schlüsselmerkmal der lateinamerikanischen Geschichte . Ebenso untersucht es die Auswirkungen männlicher Sexualität einer patriarchalischen und phallozentrischen Gesellschaft, Themen, die in späteren Texten untersucht werden, wie etwa El amor es una droga dura (1 ). Ihre Begabungen beschränken sich jedoch nicht nur auf Romane, denn die in Evohé (1971) erforschte lesbische Erotik war die Quelle eines großen Skandals bei ihrer Veröffentlichung.Gabriela Mistral

Weithin als die Größte angesehen chilenischen Dichterin aller Zeiten, Gabriela Mistrals Einfluss auf die lateinamerikanische und globale, literarische Welt ist unbestreitbar. Sie war die erste Lateinamerikanerin, die den Nobelpreis für Literatur erhielt und auf chilenischen Banknoten vorgestellt wurde. Sie war gesegnet - oder verflucht, je nachdem, wie man es betrachtet - mit unglaublich fortschrittlichen Ideen für ihre Zeit. Sie begann ihre schriftstellerische Karriere mit der Veröffentlichung von oft kontroversen Artikeln, die sich für die Rechte von Frauen einsetzten und das chilenische Bildungssystem kritisierten. Durch ihre Poesie, besonders in

Sonetos de la muerte

(1914), erforscht sie den verheerenden Selbstmord ihres Neffen und verteidigt die chilenische und lateinamerikanische Kultur vor der Homogenisierung Nordamerikas. Pablo Neruda - vielleicht hast du von ihm gehört? - war einer ihrer Schüler.Sônia Coutinho

Sônia Coutinho, eine produktive brasilianische Übersetzerin, Journalistin und Kurzgeschichtsschreiberin, erhielt 1979 erstmals den Prêmio Jabuti für die Anthologie

Os venenos de Lucrécia

(1978), die ihre Kurzgeschichte enthielt Cordelia, eine Cacadora. Dieser Text gewann auch den Statuspreis für erotische Literatur. Ihr Nachkomme Prêmio Jabuti wurde 1 für Osseios de Pandora ausgezeichnet. Sie wurde regelmäßig als eine der produktivsten und interessantesten zeitgenössischen brasilianischen Schriftstellerinnen gefeiert, mit dem Talent, eine ausgesprochen weibliche Stimme in ihr zu kreieren Fiktion. Abgesehen von ihrer Fiktion sind ihre feministischen Ideologien in ihren kritischen Schriften und ihren Kommentaren zu Geschlechterverhältnissen in der brasilianischen Gesellschaft am bemerkenswertesten. Andere bemerkenswerte Texte umfassen O jogo de Ifá (1980) und ihre Kriminalromane Atire em Sofia (1989) und O caso Alice (1991).Norah Lange

Ein anderer Argentinier, ein anderer Modernist, obwohl mit einem zusätzlichen "Ultra". Die ultramoderne Dichterin Norah Lange war eng mit den 20er und 30er Jahren in Buenos Aires verbunden, und ihre Poesie hat den späteren Dichtern der Moderne viel Inspiration gegeben. Sie war auch eine Schlüsselfigur bei der Zerstörung der argentinischen Annahme, dass Prosa die Schrift ist, an der die Frauen festhalten sollten, anstatt Poesie, obwohl sie auch Prosabände veröffentlichte. Einer ihrer herausragenden Romane ist die herausragende

Cuadernos de infancia

(1937). Als Zeitgenosse des bekannten argentinischen Autors Jorge Luis Borges schrieb sie 1925 einen Sammelband, La calle de la tarde, der enthält einen von ihm geschriebenen Prolog. Marcela Serrano Ein großer Hitter in der chilenischen Literaturszene ist die aus Santiago stammende und feministische Marcela Serrano, die neun Romane und mehrere Kurzgeschichten veröffentlicht hat. Ein Thema, das einen großen Teil ihres Schreibens dominiert, ist die Art und Weise, in der sie das Leben von Frauen erforscht, was wiederholt Kritik von frauenfeindlichen Kritikern hervorgerufen hat. Der 2011er Roman Diez mujeres gibt biographische Einblicke in das Leben von zehn Frauen, von denen neun die Patienten des letzten, Natasha, der Therapeutin sind. Serranos klare, klare Prosa strahlt hier, als sie eindrucksvoll die Schaffung von zehn verschiedenen Biografien in einem Roman anpackt, während er sie voll ausarbeitet und absorbiert. Zu den weiteren herausragenden Arbeiten zählen

El Albergue de las mújeres tristes

(1997) und der Preis von Sor Juana Inés de la Cruz,

Nosotras que nos quéremos tanto (1991). Excilia Saldana Der einzige afro-kubanische Eintrag auf der Liste ist Excilia Saldana, eine Dichterin aus La Habana, deren Arbeit nur begrenzt ins Englische übersetzt wurde, was sich glücklicherweise ändert. Ihre Anthologie Mi nombre: antiielegía familiar (1991) spricht davon, die traditionelle mütterliche Rolle der bürgerlichen Familie zu leugnen und stattdessen Frauen als Mütter und Schöpfer des revolutionären Kubas zu positionieren. Ihr Name (fast eine direkte Übersetzung von "einem, der ins Exil geschickt wird" auf Spanisch) wird in ähnlicher Weise als problematisch, restriktiv, aber notwendig diskutiert, die Auferlegung einer Ordnung, die abgelehnt, aber benötigt wird. Ihre Poesie ist erstaunlich und zum Nachdenken anregend, engagiert mit Rasse, Geschlecht, und alles, was sie in diesem Prozess mit sich bringt, und war der Gewinner des Nicholas Guillen Award 1998 für Auszeichnung in Poesie.

Sandra Cisneros

Die mexikanisch-amerikanische Sandra Cisneros hat viel für die Chicana-Literatur getan, und ihr erster Roman ist wohl einer ihrer besten. The House on Mango Street (1984) ist ein schlanker, leichter Text, der in einer Sitzung leicht zu verstehen ist und erkundet die Coming-of-Age-Geschichte von Latina-in-Chicago Esperanza Cordero. Oft herzzerreißend, aber gleichzeitig fröhlich,

Das Haus an der Mango Street

ist ein klassischer Text im Chicana-Literaturkanon, der die interkulturelle Präsenz frauenfeindlicher Einstellungen untersucht. Doch Cisneros 'Kurzgeschichtensammlung

Frau Hollering Creek und andere Geschichten (1991) hat vielleicht einen explizit feministischen Fokus, da sie Frauen - insbesondere Chicana-Frauen - als ermächtigte Protagonisten präsentiert, die patriarchale Strukturen durch ihre Erfahrungen kritisieren Resonanz bei so vielen Frauen, mexikanisch-amerikanischen oder anderen. Maria Luisa Bombal Wir schließen unseren Blick auf feministische Latina-Autoren mit der von der Kritik gefeierten und international anerkannten Chilenin Maria Luisa Bombal ab. Bekannt für ihre surrealistischen, erotischen, feministischen Arbeiten, war sie eine Zeitgenossin von Jorge Luis Borges und Pablo Neruda und konzentrierte sich vorwiegend auf Romane und Kurzgeschichten. Ihr Surrealismus soll einen Großteil des bekannten magischen Realismus beeinflusst haben, der später vor allem aus Südamerika kam, mit ihrem ersten Roman La última niebla (1935), der sich auf eine lieblose Ehe konzentriert der Ehemann hängt an die Erinnerung an seine erste Frau.

La amorttajada

(1938) ist ein ähnlich eigenartiger Text, dessen Protagonist verstorben ist und Zeugin ihrer eigenen Beerdigung ist. Diese innovativen Schriften zeigen sehr oft Heldinnen, die Fantasiewelten erschaffen, um ihren weniger ansprechenden Realitäten zu entkommen.