Von Heroin Zu Hitchcock: Die Zehn Besten Schottischen Filme

Wenn Pixars Film Brave uns etwas erzählt hat, bleibt eine stereotype Sicht auf Schottland potent. Es gibt jedoch eine andere Sicht auf Schottland; eine, die in den Filmen unten verkörpert ist. Ob charmant, düster, erschreckend, komisch oder traurig, jeder Film bietet einen wertvollen Einblick in das zeitgenössische Schottland. The 39 Steps (1935) Aus dem wohl größten britischen Regisseur aller Zeiten stammt einer der besten britischen Filme aller Zeiten, frei nach John Bucans gleichnamigem Spionagethriller. In typischer Hitchcock-Devilness umgibt Mythos und Gerücht die Produktion von The 39 Steps . Mit der üblichen Spannung, Intrigen und Fröhlichkeit und als Testpilot für spätere Arbeiten Saboteur (1942) und North by Northwest (1959) ist The 39 Steps ein weiterer treuer Hitchcock-Klassiker und ein wichtiges Stück britischer Kinogeschichte. Whisky in Hülle und Fülle! (1949) Vielleicht ist einer der wenigen Filme, die ein Ausrufezeichen tragen, Whiskey Galore! ist sicherlich von einem rauhen, aber charmant-adretten Gentleman aus einem PG-Wodehouse-Roman zu erahnen. Diese Ealing-Komödie von 1949 in Ealing ist ein Gedränge von Jeeves und Wooster. Sie zeigt ein Schiffswrack in der Nähe einer schottischen Insel und die Versuche der Insulaner, die Whiskey-Ladung des Schiffes zu kneifen. Das Regiedebüt von Alexander Mackendrick, Sie können seinen Stempel auf späteren Arbeiten finden Der Mann im Weißen Anzug (1951) und Die Ladykillers (1955).

Der Premierminister von Fräulein Jean Brodie (1969)

Lange bevor der schottische Nationalschatz Maggie Smith sich in eine pelzige Katze verwandelte oder mit Gryffindor-Quidditch-Spielen spielte, spielte sie eine weitere klassische Lehrerin, für die sie den Oscar als Beste Schauspielerin in gewann Der Premierminister von Miss Jean Brodie . Die Maggie Smith, die den Aufstieg und den Fall der Lehrkarriere der Titelfigur während mehrerer Jahre an einer hochkonservativen All-Girls-Schule in den 1930er Jahren in Edinburgh zeichnete, übernimmt die Rolle von Miss Jean Brodie mit der Zähigkeit, für die sie berühmt ist. Und während sie etwas realistischer ist, als Beschwörungen in den Hallen von Hogwarts zu singen, ist ihre Leistung nicht weniger magisch. Ein wahrhaft wundervolles Stück schottischen Films.

The Wicker Man (1973)

Zur Zeit der Veröffentlichung dieser morbiden Fabel von heidnischem Opfer und Volkshorror ist sie ein beliebter Favorit unter den wandernden Horden des klassischen Kultmartyriums . Mit dem britischen Meister der Schurkerei auf dem Bildschirm, Christopher Lee in seiner wunderbarsten Vorahnung, ist The Wicker Man zweifellos einer der besten britischen Horrorfilme aller Zeiten. Mit den gruseligen Szenen, die fast vollständig in den kleinen schottischen Städten Gatehouse of Fleet, Newton Stewart, Kirkcudbright und der ominösen Burnerszene in Burrow Head gedreht wurden, ist The Wicker Man fest in den schottischen Wurzeln verankert.

Gregory's Girl (1981)

Das amerikanische Publikum konnte die starken schottischen Akzente so gut verstehen, dass Gregory's Girl von Autor und Regisseur Bill Forsyth eine wunderbar unschuldige Coming-of-Age-Komödie ist die Entstehung eines großen schottischen Talents. Gefangen in der unerwiderten Liebe, charmant ungeschickt und mit einem unvollständigen Wissen darüber, wie die Welt genau funktioniert, sind dies alles Themen, mit denen sich sowohl Teenager als auch Erwachsene identifizieren und den Film zum Zeitpunkt der Veröffentlichung als kritisch und öffentlich bejubeln können bis zum heutigen Tag. Lokalheld (1983)

Nur zwei Jahre, nachdem Bill Forsyths

Gregory's Girl glänzend aufgenommen wurde, kam Local Hero . Die Geschichte handelt von einem amerikanischen Ölhändler namens "Mac" McIntyre (Peter Reigert), der von dem abtrünnigen CEO Felix Happer (Burt Lancaster) in die fiktionale schottische Küstenstadt Fernness geschickt wird, um Verhandlungen mit der lokalen Gemeinde aufzunehmen. Seine Aufgabe ist es, das Dorf und die umliegenden Grundstücke zu kaufen, um Platz für eine neue Ölraffinerie zu schaffen. So charmant wie Gregory's Girl , es ist die sich entwickelnde Entwicklung von McIntyres Persönlichkeit, und jener der Stadtbewohner von Fernness, von der der Film es gesundes schlagendes Herz zeichnet. Trainspotting (1996)

Ohne Frage einer der berühmtesten Schotten Filme und einer der am meisten zitierbaren Filme aller Zeiten, insbesondere der berühmte Eröffnungsmonolog: "Ich entscheide mich, das Leben nicht zu wählen: Ich wähle etwas anderes. Und die Gründe? Es gibt keine Gründe. Wer braucht Gründe, wenn du Heroin hast? « Nach dem gleichnamigen Roman von Irvine Welsh griff Danny Boyles zweiter Spielfilm in jugendlicher Subkultur die Jugendsubkultur der 1990er Jahre an und stellte gleichzeitig das ernste Heroinproblem Schottlands unter den Tisch.

Breaking the Waves ( 1996)

Der erste Film in der Goldenen Herz-Trilogie des dänischen Regisseurs Lars Von Trier, der auch

Die Idioten (1998) und Tänzer in der Dunkelheit (2000) Breaking the Waves enthüllt Von Triers frühe Kühnheit und seine Entstehungsgeschichte, bevor er zu einem der umstrittensten und eigenwilligsten Autoren Europas wurde. Trotz der bescheidenen kinematografischen Techniken gelingt es Von Trier, eine große und mitreißende Geschichte von Liebe und Tragödie zu schaffen, die seinen Ruf als Perversität täuscht. Ratcatcher (1 )

Heutzutage ist Lynne Ramsay für ihren Muttersohn bekannt

Wir müssen über Kevin reden, so dass die Leute ihre langatmig stimulierten frühen Werke Ratcatcher und Morvern Callar (2002), die beide die Ankunft eines neuen markierten, nicht kennen Britischer Auteur. Im Jahr 1 nannte Peter Bradshaw von The Guardian Ratcatcher "Poesie vom Müll", sowohl in Bezug auf den Inhalt des Films als auch Ramsays Enthüllung eines Debüts inmitten einer Flut trashiger britischer Filme. Sweet Sixteen (2002 )

In dieser kruden Geschichte bietet Ken Loach eine Alternative, die Arbeiterklasse in Schottlands größter Stadt aufzuwachsen. Mit über 330 Schimpfwörtern und Untertiteln für diejenigen, die mit einem dicken Glasgower Akzent nicht vertraut sind, versucht Loach, einen ehrlicheren Zugang zu Schottlands sozialen Missständen zu bieten, die den typischen jugendlichen Delinquenten Liam und seine angespannten Versuche darstellen, ein besseres Leben für sich und seine Mutter zu schaffen. Loach schafft es hier, das Beste aus seinen Schauspielern herauszuholen, obwohl es manchmal schwierig ist zu sagen, ob sie handeln oder einfach nur sie selbst sind.