10 Französische Fotografen, Die Sie Kennen Sollten
Elliott Erwitt (* 1928)
Elliott Erwitt wurde in Paris geboren, zog aber später in die USA, wo er Fotografie und Film studierte. Erwitt kehrte schließlich nach Europa zurück, während er für die US Army arbeitete, und begann kurz darauf seine fotografische Karriere. Er wurde schnell als Dokumentarfotograf berühmt und erntete viel Lob für seine einzigartige Methode, den Alltag festzuhalten. Nachdem er die "Decision Moment" -Technik beherrscht hatte, erlangten Erwitts Arbeiten international große Aufmerksamkeit und er wurde ein erfolgreicher Werbefotograf. Erwitt nimmt eine leichte Herangehensweise an die Fotografie wahr, die sich in seiner Faszination für Hunde und der Veröffentlichung vieler Fotobücher, die den Hunden gewidmet sind, zeigt.
Elliott Erwitt | © Alessio Jacona
Abbas Attar (geb. 1944)
Abbas ist ein gefeierter französisch-iranischer Fotograf, der sich vor allem auf seinen Vornamen spezialisiert hat und sich auf große politische und soziale Berichterstattung spezialisiert hat. In den letzten 45 Jahren hat Abbas Revolutionen und Konflikte in Regionen von Nordirland bis Südostasien, Südamerika und Afrika behandelt. Abbas hat auch zahlreiche Bücher veröffentlicht, seine Fotos in einem Tagebuchformat gesammelt und zeitgenössische Themen in jeder Publikation kritisch untersucht. Seine Arbeiten konzentrieren sich hauptsächlich auf die iranische Gesellschaft, Weltreligionen und den militanten Islam. Abbas hat auch eine starke fotografische Signatur und seine Fotos scheinen eine verborgene Erzählung zu zeigen - so sehr, dass er als Autor beschrieben wurde, der mit Licht als seinem Medium arbeitet.
Andreas Bernhard Lyonel Feininger (1906-1 )
Feininger wurde in Paris geboren, aber seine Familie zog später nach Deutschland. Er arbeitete und lebte in mehreren Ländern, bevor er sich in den Vereinigten Staaten niederließ. Feiningers Arbeiten haben die urbane Fotografie des 20. Jahrhunderts definiert und wirken weiterhin nachhaltig. Mit dem Fokus auf die Darstellung des Zusammenspiels von Mensch und Natur zeigen seine Fotografien kolossale, von Menschenhand geschaffene Strukturen wie Hochhäuser, Autobahnen, Promenaden, Brücken und andere architektonische Bauwerke. Feininger hat es weitgehend vermieden, Menschen zu photographieren, sondern zog es vor, Individuen im Hintergrund als ununterscheidbare Objekte gegen die Größe der Strukturen im Vordergrund zu erfassen.
Bingham Canyon Mine | © Andreas Feininger / WikiCommons
Brassaï (1899-1984)
Gyula Halász wurde in Ungarn geboren und erlangte internationale Berühmtheit, als er in der Zwischenkriegszeit nach Paris zog und seinen Namen in Brassaï änderte. Brassaï lebte in Paris und arbeitete als Maler, Bildhauer und Journalist und war der Fotografie als Kunstform zunächst skeptisch gegenüber. Aber als sein Freund Andre Kertesz ihn dem Medium vorstellte, war Brassaï sofort begeistert. Brassaï nahm nachts seine Kamera in Paris auf und fing die Schönheit der schlafenden Stadt ein und veröffentlichte schließlich seine Fotos in Buchsammlungen mit dem Titel Par ist de Nuit und Voluptés de Paris.
Brassaï , Zebrastreifen auf der Rue de Rivoli (auch Le Passage clouté genannt), 1937 | Courtesy of The Art Institute of Chicago
Eugène Atget (1857-1927)
Eugène Atget gilt als Pionier der Dokumentarfotografie und fängt auf den Straßen von Paris lebenswichtige Momente ein. Mit einer archaischen Holzbalgkamera fotografierte Atget alte Gebäude und gewöhnliche Menschen wie Lumpensammler und Handwerker. Seine Arbeit blieb zu seinen Lebzeiten weitgehend unbeachtet, doch gegen Ende seines Lebens versuchten Mitglieder der surrealistischen Bewegung in Paris, seine Arbeit einem größeren Publikum zu präsentieren. Viele Jahre nach Atgets Tod wurde seine Arbeit für französische Straßenfotografen und Fotojournalisten einflussreich. Atgets Werk besitzt ein starkes Gefühl von Nostalgie, und seine Fotografien behalten eine Qualität, an der die moderne Fotografie noch gemessen wird.
Eugène Atget, Eklipse, 1912 | © Eugène Atget / WikiCommons
Félix Nadar (1820-1910)
Félix Nadar war einer der ersten bedeutenden französischen Fotografen und einer der bedeutendsten Fotografen der Geschichte. Nadar war ein dynamischer Künstler, der zu Lebzeiten Berühmtheit erlangte. Als passionierter Luftfahrt-Enthusiast nahm er zahlreiche Flüge mit Heißluftballons auf, um Bilder von der Pariser Skyline aufzunehmen - und legte gleichzeitig den Grundstein für Luftaufnahmen. Nadar wurde auch zugeschrieben, den Einsatz von künstlichem Licht in der Fotografie Pionierarbeit zu leisten, insbesondere als er ein Projekt zur Fotografie der Katakomben von Paris unternahm. Nadars berühmteste Werke waren jedoch seine Sammlung von Porträts mit dem Titel Panthéon , die ein Panorama von fast 300 französischen Prominenten dieser Zeit zeigte.
Mrs. Victor Tournachon (Frau Nadar) fotografiert von Félix Nadar | © Augustin_B / WikiCommons
Henri Cartier-Bresson (1908-2004)
Der wohl bekannteste französische Fotograf Henri Cartier-Bresson wird oft als der Vater des Fotojournalismus angesehen. Mit seinem tadellosen Talent, lebenswichtige Momente festzuhalten, führte Bressons Dokumentation des Lebens durch die Linse seiner treuen 35-mm-Leica zur Entstehung eines fotografischen Stils mit dem Titel "Entscheidender Moment", der nach Bressons erstem Buch benannt wurde. Ausgehend von einem künstlerischen Hintergrund wandte sich Bresson schließlich der Fotografie zu und reiste weit über die Welt, um die wichtigsten Unabhängigkeitsbewegungen in Indien, Indonesien und China während der Kulturrevolution zu dokumentieren. Bresson war auch der erste westliche Fotograf, der nach dem Tod Stalins in der Sowjetunion "frei" fotografieren durfte. Mit seiner Fähigkeit, Bilder aufzunehmen, die ein breites Publikum ansprechen, und seiner umfangreichen Berichterstattung über viele Schlüsselereignisse des 20. Jahrhunderts, wurde Henri Cartier-Bresson oft als "Auge des Jahrhunderts" bezeichnet.
Cartier-Bressons erste Leica | © AlainB / Flickr Commons
Jacques Henri Lartigue (1894-1986)
Jacques Henri Lartigue hat die moderne Fotografie stark beeinflusst. Die meiste Zeit seines Lebens betrachtete sich Lartigue als Maler; Erst als er 69 Jahre alt war, wurde seine Fotografie entdeckt und erntete fast sofort internationale Anerkennung. Für Lartigue war die Fotografie sein ganzes Leben lang ein Hobby gewesen und einige seiner frühesten Fotografien sind nun zu einigen seiner berühmtesten Werke geworden. Lartigue hatte die unheimliche Fähigkeit, die Essenz einer Szene festzuhalten und die Zeit und die Menschen, mit denen er arbeitete, zu verstehen. Lartigue fotografierte Autorennen und Sportereignisse, Familie und Freunde und fing Menschen und Objekte in Bewegung ein.
Robert Doisneau (1912-1994)
Als Meister der Straßenfotografie ist Doisneaus berühmtestes und bekanntestes Werk die Das Baiser de l'Hôtel de Ville - ein Foto, das ein junges Paar darstellt, das auf einer belebten Pariser Straße küsst. Dieses Wahrzeichenfoto, das in der Life Zeitschrift erschienen ist, hat Doisneau zu internationalem Ruhm verholfen und seinen spontanen Stil veranschaulicht. Doisneaus Fotografie ist ein Mittel, um die Realität darzustellen und einen intimen Blick auf alltägliche Momente im Leben anderer zu werfen. Mit verspielter Luft schuf er dynamische Kompositionen exzentrischer Menschen.
Adagio - Klasse in der Rotunde der Opéra de Paris, 1950 | © Atelier Robert Doisneau, von Robert Doisneau: Die Vogue-Jahre (Flammarion 2017)
Willy Ronis (1910-2009)
Willy Ronis ist vielleicht am berühmtesten für sein Werk, das das friedliche Leben in der Provence durch Portraits seiner Frau Marie darstellt -Anne Lansiaux. Ronis war jedoch selbst leidenschaftlich dabei, das Leben der Pariser zu dokumentieren - vor allem derer, die in den ärmsten Vierteln der Stadt leben. Ronis gilt als humanistischer Fotograf, seine Arbeiten fangen spontane Momente im Leben ein. Seine Fotografien offenbaren Wahrheiten auf höchst eindrucksvolle Art und machen ihn zu einem der größten Nachkriegsfotografen des Landes.
