10 Erstaunliche Musen, Die Einen Platz In Der Kunstgeschichte Verdienen

Eine Muse ist jemand, der eine Quelle der Inspiration für einen Künstler darstellt. Die Muse ist oft weiblich, um dem Künstler einen neuen Sinn für Leidenschaft zu verleihen, um bessere Werke zu schaffen. Viele Männer haben jedoch auch künstlerische Inspiration geliefert. Von Liebhabern über Ehepartner bis hin zu Freunden - Inspiration kommt von vielen verschiedenen Personen. Wir haben eine Liste einiger bemerkenswerter Musen zusammengestellt, die den Künstlern geholfen haben; und wiederum große Kunst.

Kiki de Montparnasse

Als Alice Prin in Frankreich geboren, war Kiki de Montparnasse eine Nachtclubsängerin, Malerin, Schauspielerin und Model. Während ihres Lebens inspirierte sie viele Künstler - darunter Julien Mandel, Gustaw Gwozdecki und Tsuguharu Foujita - aus der ganzen Welt; Zweifellos war sie Man Rays Muse. Sie waren mehrere Jahre lang Gefährten, in denen Man Ray zahlreiche Werke schuf (es wird gesagt, dass sie in den Hunderten seien), inspiriert von dieser Schönheit. Le Violon d'Ingres und Noire et Blanche sind zwei der bekanntesten Werke von Kiki von Man Ray.

Julien Mandel, Nu au miroir | © WikiCommons

Marie-Thérèse Walter

Marie-Thérèse Walter inspirierte einige von Pablo Picassos größten Werken, nicht nur die Geliebte / Geliebte des Künstlers, sondern auch seine Muse. Picasso schuf mehr von Marie-Thérèse inspirierte Kunstwerke als jede andere Frau. In der Tat gab es sogar eine Ausstellung, Picasso und Marie-Thérèse: L'amour fou, im Jahr 2011, die Werke zeigte, die sie zeigten oder die von ihr inspiriert waren. Einige berühmte Stücke, die diese französische Muse darstellen, sind Le Rêve und Nude, Green Leaves & Bust. Während Picasso eine andere Geliebte fand, hörte Marie-Thérèse nie auf, ihn zu lieben, und es wird angenommen, dass er nie aufhörte, sie zu lieben - eine abstrakte Skulptur von ihr auf seinem Grab.

Pablo Picasso, Frau im Hut und Pelzkragen, 1937 | © Edgardo W. Olivera / Flickr

Victorine Meurent

Über Victorine Meurent sind zwar nicht viele konkrete Informationen bekannt, aber wir wissen, dass sie selbst eine Künstlerin war, die im Salon 1876 ausgestellt hat und auch Édouard Manet inspirierte Wer hat sie in mehreren Gemälden dargestellt? Angeblich sah Manet sie durch die belebten Straßen gehen und inspirierte ihn dazu, auf eine neue Art zu malen und sich vom traditionellen akademischen Stil zu lösen. Le Déjeuner sur L'Herbe und Olympia sind zwei der bekanntesten Gemälde, für die Victorine modelliert hat. Beide Werke zeigen eine nackte Victorine in einer nonchalanten Art und Weise, die für die damalige Zeit ziemlich schockierend war.

Édouard Manet, Victorine Meurent, 1862 | Sammlung des Museums der Schönen Künste, Boston © WikiCommons

George Dyer

George Dyer war ein unruhiger Mann mit einer kriminellen Vergangenheit, der ebenfalls unter Depressionen litt. Er war Francis Bacons Muse und Liebhaber. Während viele glauben, dass sie sich getroffen haben, als Dyer in Bacons Haus eingebrochen ist, sagen andere, dass sie sich in einem Pub getroffen haben. Wie auch immer, es gibt keinen Zweifel, dass Dyer Bacon dazu inspiriert hat, viele unglaubliche Kunstwerke voller Intensität zu schaffen. Vom Porträt von George Dyer in einem Spiegel bis zum Porträt von George Dyer Im Gespräch mit Triptych - August 1972, ein sehr emotionales Stück, das nach Dyer tragisch entstanden ist, ist es leicht zu sehen, welchen Effekt Dyer auf Bacon hatte.

Gala Diakonova

Während viele Künstler ihre Ehefrauen oder Männermodelle für sie hatten, waren sie nicht unbedingt Musen. Gala Diakonova war auf der anderen Seite eine Muse für ihren Ehemann Salvador Dalí, zusammen mit vielen anderen surrealistischen Künstlern der Zeit, darunter der erste Ehemann Paul Éluard, Max Ernst und André Breton. Die Gala stellte Dalí nicht nur in Werken wie dem Porträt von Galarina, Leda Atomica und Galatea der Sphären dar, sondern fungierte auch als sein Manager. Dalí war so begeistert von seiner Frau, dass er oft beide Namen auf seinen Werken signierte.

Salvador Dalí, Gala Asomada a la Ventana (Gala am Fenster) | © Manuel González Olaechea und Franco / WikiCommons

Helga Testorf

Andrew Wyeth war ein amerikanischer Maler, der für seine Arbeiten bekannt ist, die das ländliche Amerika und seine Alltagsmenschen darstellen. Seit etwa 15 Jahren schuf Wyeth 1970 rund 240 Kunstwerke, die eine schöne deutsche Frau namens Helga Testorf zeigen. Alle diese Arbeiten, bekannt als die Helga-Bilder, wurden versteckt gehalten - selbst Wyeths Frau kannte sie einige Jahre nicht - und kam 1987 mit einer Ausstellung in der National Gallery of Art ans Licht. Da viele der Arbeiten intime Akte waren, glaubten viele Menschen zu der Zeit, dass sie ein Liebespaar waren, aber heute glaubt man, dass sie nur eine Quelle der Inspiration war.

Elizabeth Siddal

Wie andere Musen, Elizabeth Siddal, weithin bekannt als Lizzie, war auch ein Künstler. Inspirierend für viele Präraffaeliten, darunter Walter Deverell, William Holman Hunt und John Everett Millais, inspirierte Lizzie ihren Ehemann, Dante Gabriel Rossetti. Während sie eine flüchtige Beziehung hatten, gab es keinen Zweifel, dass Rossetti wirklich von Lizzie fasziniert war, sie in zahlreichen Arbeiten darstellend. In einem seiner berühmtesten Gemälde Beata Beatrix, nach Lizzies Tod geschaffen, modellierte Rossetti die Figur Beatrice Portinari nach Lizzie als Tribut.

Dante Gabriel Rossetti, Beata Beatrix, 1864-1870 | Tate Britain © WikiCommons

Emilie Flöge

Emilie Flöge war eine österreichische Näherin und Modedesignerin, die ihrer Zeit sehr voraus war und schöne Kleider kreierte, die viele Menschen nicht verstanden. Gustav Klimt, der für seine schönen dekorativen Malereien bekannt ist, hat ihre Entwürfe verstanden, und sie sind nah geworden, lebenslange Begleiter geworden. Er malte sie über die Jahre - sie könnte das Model in The Kiss sein - und entwarf sogar einige Kleider für ihre Firma, während sie Kleider für seine Bilder entwarf. Sie waren Partner - Freunde oder mehr, niemand weiß es wirklich - bis zu Klimts Tod, als seine letzten Worte "Get Emilie" sein sollten.

Gustav Klimt, Detail des Portraits von Emilie Louise Flöge, 1902 | Wien Museum © WikiCommons

Saskia van Uylenburgh

Saskia van Uylenburgh war nicht nur Rembrandt Harmensz van Rijns Ehefrau, sondern auch seine Muse. Rembrandt, der als Porträtmaler bekannt ist, hat darauf bestanden, seine Motive mit Sorgfalt und Genauigkeit darzustellen, und die Dinge waren bei der Darstellung seiner Frau nicht anders. Im Laufe der Jahre schuf er zahlreiche Gemälde und Zeichnungen, die von seiner Frau inspiriert wurden. Von Zeichnungen von Saskia im Bett bis hin zu allegorischen Gemälden gelang es ihm, seine Liebe zu seiner Frau zu zeigen, indem er diese Werke in zärtlichen, liebevollen Manieren darstellte.

Rembrandt van Rijn, Saskia van Uylenburgh als Flora, 1641 | Gemäldegalerie Alte Meister © WikiCommons

Camille Claudel

Der französische Künstler Camille Claudel hatte eine Leidenschaft für die Bildhauerei. In der Tat ist ihre Arbeit unglaublich und erst in den letzten zehn Jahren hat sie die Aufmerksamkeit erhalten, die sie verdient. Am besten bekannt als Auguste Rodins Assistentin, die ihm bei zahlreichen Arbeiten half, war sie auch seine Geliebte und Muse, die ihm eine große Quelle der Inspiration lieferte. Während ihre Beziehung tumultartig war, formte Rodin Porträts von Camille und umgekehrt - man könnte sogar sagen, dass Rodin Camilles Muse war.

Camille Claudel, Fotograf unbekannt | © WikiCommons