10 Iconic Fashion Photographer

Autor: Joshua Nash | Zuletzt Aktualisiert: Januar 2024

Die erfolgreichsten Fotografen der Modeindustrie können den Zeitgeist von unsere Kultur und dokumentieren die Veränderungen in unserem täglichen Leben. Ein unverwechselbarer und einzigartiger Stil, der von keinem anderen kopiert werden kann, macht einen guten Fotografen großartig. Von Helmut Newton bis Annie Leibovitz zeigt dieser Beitrag 10 ikonische Modefotografen, die jede Mode auf ihre eigene Weise revolutioniert haben.

Helmut Newton (1920 - 2004)

Helmut Newton ist der "King of Kink" von den ikonenhaftesten Modefotografen, die gelebt haben. Der provokative und unverwechselbare Stil, der in seinen Schwarz-Weiß-Bildern zu sehen ist, ist bis heute erkennbar. 1957 erhielt Newton einen Vertrag mit der britischen Vogue und arbeitete fortan mit Kunden von Harper's Bazaar bis Playboy. Das berühmteste Bild des französischen Fotografen ist "Le Smoking", mit einem Modell, das 1975 in Paris in der Rue Aubriot eine Zigarette in einem Yves Saint Laurent-Anzug rauchte.

Der Anzug "Le Smoking" Aufnahme von Helmut Newton für Paris Vogue, 1975 | Mit freundlicher Genehmigung von The Coincidental Dandy / Flickr

Steven Meisel (1954 - heute)

Nachdem er jedes Cover der italienischen Vogue von 1988 bis heute sowie alle Prada-Kampagnen seit 2004 fotografiert hat, ist Steven Meisel einer der wichtigsten Fotografen von heute . Er ist vor allem für seine kontroversen Modestrecken bekannt, wie die eines Models in einem Institut für die italienische Vogue, aber sein Portfolio enthält auch kommerzielle Bilder für Kunden wie Barneys New York, Perry Ellis, Valentino, Versace und The Gap. Der amerikanische Fotograf ist auch mit Prominenten eng verbunden, und neben Mick Jagger, Tina Turner und Whitney Houston, ist er auch derjenige hinter Madonnas Album "Like a Virgin" von 1984.

Stephanie Seymour, Linda Evangelista, Claudia Schiffer & Christy Turlington fotografiert von Steven Meisel | Mit freundlicher Genehmigung von The Coincidental Dandy / Flickr

Richard Avedon (1923 - 2004)

Richard Avedon war ein US-amerikanischer Mode- und Porträtfotograf, der dafür bekannt ist, Emotionen und Persönlichkeit in seinen Bildern festzuhalten. Der Film "Funny Face" (Funny Face) aus dem Jahr 1957 mit Audrey Hepburn basiert auf dem frühen Leben von Avedon. Während seiner Karriere fotografierte er insgesamt 148 Cover der Vogue und er war eine der Fotografenfotografen der legendären Moderedakteurin Diana Vreeland, die ihre Visionen erlebte, indem sie phantasievolle und exotische Modegeschichten für sie auf der ganzen Welt drehte. Avedon war auch hinter vielen bemerkenswerten Modeanzeigen seiner Zeit, darunter eine Calvin-Klein-Kampagne mit 15-jährige Brooke Shields, Revlon der "The Unforgettable Women" -Kampagne, und eine Werbe-Serie für Gianni Versace beginnend mit der Frühjahr / Sommer-Kampagne 1980 .

Dovima mit Elefanten, Abendkleid von Dior, Cirque d'Hiver, August 1955 | © Richard Avedon

Mario Testino (1954 - heute)

Als einer der zeitgenössischeren Fotografen auf dieser Liste kommt Mario Testino aus Peru und ist einer der einflussreichsten Modefotografen der Gegenwart. Testino fesselt oft Berühmtheiten in glamourösen Umgebungen und seine Karriere explodierte 1997, als er Prinzessin Diana für ein Cover von Vanity Fair fotografierte. Mit einem scharfen und lebendigen Stil, seine Werke beinhalten eine Mischung aus kulturellen und kommerziellen, und einige seiner Kunden sind Burberry, Gucci und Dolce & Gabbana, sowie Modemagazine von Vogue zu Vanity Fair.

Karlie Kloss in Mario Testino's gebürtiges Peru für Vogue US 2014 | © Mario Testino

Annie Leibovitz (1949 - heute)

Die einzige weibliche Fotografin, Annie Leibovitz, ist eine amerikanische Fotografin mit einer der markantesten und einfallsreichsten Ästhetiken von heute. Sie ist bekannt für ihre Promis und magischen Modegeschichten, wie eine ihrer berühmten mit Natalia Vodianova als Alice im Wunderland in der Vogue. Zu Beginn ihrer Karriere wurde Leibovitz 1973 Cheffotografin für Rolling Stone, zehn Jahre später trat sie der Vanity Fair bei und arbeitete ebenfalls für die Vogue. Neben der Arbeit für Magazine hat sie auch erfolgreiche Kampagnen für Kunden wie American Express und The Gap erstellt. Zu ihren bekanntesten Bildern gehören ein Foto von Hilary Clinton aus dem Jahr 1998, Vogue's erstes Cover mit einer First Lady, und ihre berühmte Aufnahme von John Lennon nackt neben Yoko Ono, aufgenommen wenige Stunden vor seinem Tod.

Natalia Vodianova für Vogue US November 2014 | © Annie Leibovitz

Irving Penn (1917 - 2009)

Der Amerikaner Irving Penn war einer der einflussreichsten Fotografen des 20. Jahrhunderts. Er fotografierte Portraits und Modestrecken und war für die Aufnahme von Stillleben mit Stillleben, Metall, Knochen und anderen kleinen Gegenständen bekannt. 1943 fotografierte er Vogues erstes und einziges Stillleben. Mit einem künstlerischen Hintergrund studierte Penn Zeichnung, Malerei, Grafik und Industriekunst an der Philadelphia Museum School of Industrial Art (heute Universität der Künste), die deutlich in seine Fotografie übersetzt. Mit einer Betonung von Form und Form und einer Arbeit, die sich durch Einfachheit, Komposition und Klarheit auszeichnete, dauerte seine Karriere fast 70 Jahre und seine Kunden waren ua Vogue, Issey Miyake und Clinique.

Shalom Harlow in der Vogue 1995 | © Irving Penn

Paolo Roversi (1947 - heute)

Paolo Roversi ist bekannt für verträumte Bilder, die oft dunkle Töne und leicht eindringliche Atmosphären haben. Er ist ein in Italien geborener zeitgenössischer Fotograf und seine Werke wurden in Marie Claire, den italienischen Ausgaben von Vogue und Harper's Bazaar, und Kampagnen für innovative japanische Marken wie Yohji Yamamoto und Comme des Garçons vorgestellt. Roversis Karriere begann Mitte der 1970er Jahre, als ihn der britische Fotograf Lawrence Sackmann als Assistent assistierte und ihm beibrachte, ein professioneller Fotograf zu sein.

Malgosia Bela fotografierte in der Vogue Italia 2013 | © Paolo Roversi

David Bailey (1938 - heute)

David Bailey ist ein britischer Fotograf, der dafür bekannt ist, den Spirit der Swinging 60s einzufangen. Er hat einen geradlinigen und klaren Stil, ist aber gleichzeitig einfallsreich und nachdenklich, wie im Bild unten gezeigt. 1960 erhielt Bailey einen Vertrag als Modefotograf für die britische Vogue, und er arbeitete auch viele freiberufliche Arbeiten während der Ära und fotografierte Kultfiguren wie die Beatles, Andy Warhol, Mick Jagger, Jean Shrimpton und das berüchtigte East End Gangster, die Kray-Zwillinge. Der Film Blowup (1966), unter der Regie von Michelangelo Antonioni, wurde von Bailey inspiriert - und 2012 drehte BBC einen Film von seinem berühmten 1962 Fotoshooting mit Jean Shrimpton mit dem Titel We'll Take Manhattan.

Catherine Deneuve fotografiert von David Bailey für Vogue, 1968 | Mit freundlicher Genehmigung von The Coincidental Dandy / Flickr

Bruce Weber (1946 - heute)

Bruce Weber steht wegen seines klassischen Americana-Stils und seiner frischen Art, männliche Models zu porträtieren, aus der Masse. Er ist ein amerikanischer Fotograf und gelegentlicher Filmemacher, und seine ersten Modebilder erschienen in den späten 1970er Jahren im GQ-Magazin. Webers Bilder sind bekannt dafür, dass sie viel Haut haben und er zeigt oft Männer, die nur ihre Unterwäsche tragen, was von Anfang an umstritten war, aber hat ihn zu einem der kultigsten Modefotografen gemacht. In den 1980er und 1990er Jahren revolutionierte er die Modefotografie der Männer mit Kampagnen mit schönen amerikanischen Hunks für Marken wie Calvin Klein, Ralph Lauren und Abercrombie & Fitch sowie in Magazinen wie Vogue, Elle und Vanity Fair.

Peter Lindbergh (1944 - heute)

Als einer der ersten Fotografen, der Erzählungen in seine Editorials integriert, ist Peter Lindbergh ein deutscher Fotograf und Regisseur. Sein Portfolio umfasst 1988 Anna Wintours erstes Cover der Vogue und er hat eine Reihe von hochgelobten Filmen, Dokumentarfilmen und Kurzfilmen gedreht. Um die 1990er Jahre, in Lindberghs frühen Karriere, änderte er die Art, wie Modelle porträtiert wurden und war eine große treibende Kraft hinter der Ära der Supermodels. Mit einer Ästhetik, die der dokumentarischen Fotografie ähnelt, fotografierte er unter anderem Naomi Campbell, Christy Turlington, Cindy Crawford und Linda Evangelista auf eine neue und zeitlose Art und Weise, die sie vermenschlichte und ihre natürliche Schönheit verbesserte. Heute sind Lindberghs kraftvolle, ehrliche und intime Schwarz-Weiß-Porträts immer noch einige der besten in zeitgenössischer Mode.